Photoshop'ta nakış. Photoshop'ta nakış efekti. İtalyan tarzında hacimsel nakış

Bilgisayar başına oturup bir nakış programını her açtığımda iç çekiyorum ve kendi kendime ağıt yakıyorum: “Hangi günahlardan dolayı sanatsal yeteneğimden mahrum kaldım ve neden bu durumu düzeltmek için kendimi toparlayamıyorum?” Biraz üzüldükten sonra tekrar Yandex'i açıp yazıyorum “Fotoğrafı çizime dönüştüren eklentiler ve programlar”…

Bilgisayarımda kaç farklı eklenti ve program vardı! Sayamıyorum. Onlarla ilgili her şey harikaydı ama Tanrı'nın kıvılcımı yoktu. Bu sefer Yandex, bir fotoğrafı yüksek kalitede bir görüntüye dönüştüren (katılıyorum, tanım çok özneldir) Photoshop için bir eklenti (ayrı bir program da var) Akvis Sketch hakkında bilgi vererek bana merhamet etti, ancak çoğu daha da önemlisi, Elde edilen sonuç nakış çalışmamıza %100 uygundur.

PE-DESIGN ve EMBIRD'DE UYGULAMA

Pe-Design ve Embird nakış programları, fotoğraflardan makine nakışı tasarımları oluşturma konusunda mükemmel bir iş çıkarıyor, buna rağmen fotoğraf dikiş tekniğini kullanarak tasarım yapan hemen hemen herkes dikkatini photoshop programına çeviriyor. Öyleyse yine de üçüncü taraf editörlere başvurursak neden başka bir seçeneği kullanmayasınız?

Hangi yöntemin daha iyi veya daha kötü olduğu konusunda burada hiçbir soru yok. Çünkü önceden işlenmiş bir görseli Akvis Sketch eklentisi ile çevirerek bambaşka bir sonuç elde edeceğiz.

Aşağıdaki fotoğrafta şunları görüyorsunuz: 1. sıra: renkli bir fotoğrafı işleme seçeneği, 2. sıra: akvis eklentisi uygulanarak renkli bir görüntüyü işleme seçeneği ve 3. sıra: akvis taslak eklentisi uygulanarak siyah beyaz bir görüntüyü işleme seçeneği ona

EL YAZISI
Eklentinin dikkatimi çeken ana özelliği bu. Yukarıda da söylediğim gibi sanatsal bilgi anlayışımın ötesinde bir yerdedir ve güvenebileceğim tek şey orijinal çizimdir. Bir fotoğraftan el dikişi taklidi oluşturmak benim için oldukça zor ama hazır kalem veya karakalem darbeleri içeren bir görüntüyle çalışırken daha gerçekçi görünüyor. Ek olarak, başlangıçta görüntü ayrıntılarını (renk aralığı, vuruş sayısı vb.) yapılandırmak da mümkündür.

Eminim eklenti ve yetenekleriyle ilgileniyorsunuzdur, herhangi bir sorunuz varsa tartışma ve çözümler için foruma gelin.

Bu derste Photoshop kullanarak oldukça gerçekçi bir işlemeli harf efektinin nasıl oluşturulacağına bakacağız.

Uygulama için kot üzerine işlenmiş bir logo üzerinde çalışacağız. Elbette farklı bir kumaş taban da seçebilirsiniz ancak istediğiniz sonuca ulaşmak için uygulamanız gereken ayarların aşağıda belirtilenlerden farklı olacağını unutmayın.

Ders materyalleri:

Aşama 1

Çalışmak istediğiniz kumaş dokusunu seçin ve Photoshop'ta açın. Web sitemizde veya arşivdeki link üzerinden sunulan denim dokulardan birini kullanabilirsiniz. Koyu renkli bir kumaş dokusu kullanmanızı tavsiye ederim çünkü metin üzerinde çok daha okunaklı görünecektir.

Adım 2

Güzel bir nakış efekti elde etmek için “Mardian” yazı tipine ihtiyacımız var. Bu yazı tipini indirin ve yazı tipi kitaplığınıza yükleyin. Ardından yeni bir katmana gerekli metni yazın. Bunu yapmak için aracı kullanın Yatay metin(Yatay Yazım Aracı). Bir cümle yazmak istiyorsanız her kelimeyi ayrı bir katmana yazabilirsiniz.

Aşama 3

Metin katmanını akıllı nesneye dönüştürün (birden fazla metin katmanınız varsa, metin içeren tüm katmanları akıllı nesnelere dönüştürmeniz gerekir). Metin katmanını "Nakış 1" olarak yeniden adlandırın. Bu katmanın iki kopyasını daha oluşturun ve bunlara "Nakış 2" ve "Nakış 3" adını verin.

4. Adım

Her akıllı nesne için farklı Katman stilleri ve akıllı filtreler gibi diğer efektler ekleyeceğiz.

Öyleyse "Nakış 1" katmanıyla başlayalım. Ayarlara gitmek için katmandaki sol fare düğmesine çift tıklayın Katman stili(Katman stili). Daha sonra ekran görüntülerinde aşağıda gösterilen değerleri girin.

Adım 5

Yukarıdaki ayarların uygulanması sonucunda benzer bir sonuç elde edeceksiniz:

Adım 6

“Nakış 2” katmanına gidin. Pencereye gitmek için katmana çift tıklayın Katman stili(Katman stili). Ayarlara efekt ekleme Desen örtüşmesi(Desen Yerleşimi). Harfleri doldurmak için kullanacağımız desen “Piksel deseni”dir (ayarlar aşağıda ekran görüntüsünde gösterilmiştir). Ayrıca katman karıştırma parametrelerinde değeri değiştirin Doldurmak(Doldur)'u %0'a ayarlayın.

Adım 7

"Nakış 2" katmanını akıllı bir nesneye yeniden dönüştürün. Daha sonra Katman stillerine gidin ve aşağıda gösterildiği gibi ayarları girin.

Ayarlar sekmesine gittiğinizde " Renk katmanı"(Renk Yerleşimi), ardından istediğiniz herhangi bir rengi seçebilir veya benim yaptığım gibi sarıyı kullanabilirsiniz.

Ayrıca istenirse bu katmana ek olarak da uygulama yapılabilir. Filtrele > Deforme Et > Dalgalanma(Filtre > Deforme Et > Dalgalanma).

Adım 8

“Nakış 3” katmanına gidin. Daha sonra metne ek rahatlık sağlamak için aşağıdaki katman stillerini bu katmana ekleyin.

9. Adım

Metnin ana hatları boyunca bir seçim oluşturun. Bunu yapmak için CTRL tuşunu basılı tutun ve “Nakış 1” katmanının küçük resmine tıklayın. Sonraki git Seç > Değiştir > Genişlet(Seçin > Değiştir > Genişlet) ve 15 piksellik bir değer girin.

Adım 10

“Nakış 1” katmanının altında yeni bir katman oluşturun ve buna “Baskı Efekti” adını verin. Yeni katmanı herhangi bir renkle doldurun. Daha sonra uyguladığımız katman stilini Nakış 1 katmanına kopyalayın. Bu katman stilini “Basılmış Efekt” katmanına yapıştırın.

Benzer bir sonuç almalısınız:

Adım 11

Çalışmanızı daha gerçekçi hale getirmek için Dikiş fırçalarını kullanın. Bu fırçaları yükleyin ve dikişleri ve dikişleri yeni bir katmana boyayın.
Gerekirse metin boyutunu da değiştirebilirsiniz. Bu örnekte tüm metin katmanlarının boyutu %110'a çıkarıldı.

Çevirmenin notu: metin boyutunu değiştirmek için tüm metin katmanlarını seçin ve tuş kombinasyonunu basılı tutun CTRL + T. Ardından, ayarlar panelinde yükseklik ve genişlik için yeni parametreleri yüzde cinsinden girin.

Adım 1/2

Daha da ilginç bir sonuç elde etmek istiyorsanız buruşuk kağıdın dokusunu çalışmanıza eklemenizi tavsiye ederim.

Kağıt dokusu katmanını önceki tüm katmanların üzerine yerleştirin ve bu katmanın karıştırma modunu şu şekilde ayarlayın: Örtüşmek(Yer paylaşımı) veya Tabanı karartmak(Renk Yanması), (karıştırma modu seçtiğiniz kağıdın dokusuna bağlıdır).
Daha yumuşak bir etki elde etmek için doku katmanının opaklığını (istendiği gibi) azaltın.

Çalışmanızı bitirmeden önce ayarlama katmanını da deneyebilirsiniz Parlaklık\Kontrast(Parlaklık/Kontrast) ve filtre Keskinlik(Keskinleştir).
Bu dersi bitiriyor!

Umarım bu etki üzerinde çalışmaktan keyif almışsınızdır!

Bu efekti beğendiyseniz çeşitli şekil ve öğeler için de kullanabilirsiniz. Hızlı ve güzel bir etki elde etmek için,
Eylemi kullanmanızı öneririm.

Yeni başlayanlara yönelik bu Photoshop eğitiminde, Photoshop kullanarak denim üzerinde işlemeli metin veya dikiş veya dikiş efekti oluşturmak için Photoshop filtrelerini, fırçalarını ve vektör şekillerini nasıl birleştireceğinizi göstereceğiz. Ders Photoshop CS6 kullanımına yönelik tasarlanmış ancak önceki sürümlerde de tekrarlanabileceğini düşünüyorum. Dikişli metnin denim üzerindeki etkisi çok gerçekçi olacaktır. Birçok adıma rağmen her şey çok basit ve Photoshop'u yeni öğrenmeye başlayan herkes bunu halledebilir. Öyleyse başlayalım!

Yeni başlayanlar için Photoshop eğitimimiz tamamlandığında sonuç olarak elde etmemiz gereken şey budur:

Aşama 1

1250 x 768 piksel boyutunda yeni bir belge oluşturun.

Ön Plan rengini #83b7ca ve Arka Plan rengini #22576b olarak ayarlayın, ardından tuvali ön plan rengiyle doldurun.

Daha sonra denim dokusu oluşturmak için bazı filtreler uygulayacağız. Hem arka plan hem de metin için aynı doku kullanılacaktır. Filtre ⇨ Filtre Galerisi ⇨ Çizim ⇨ Noktalı Resim Deseni'ne gidin. Boyut'u 1, Kontrast'ı 0 olarak değiştirin ve Şablon açılır listesinden "Nokta"yı seçin.

Bu şekilde denim dokusunun temelini oluşturduk.

Şimdi Filtre ⇨ Filtre Galerisi ⇨ Sanatsal ⇨ Leke Çubuğu'na gidin. Kontur Uzunluğunu 2, Vurgu Alanı'nı 12 ve Yoğunluğu 10 olarak değiştirin.

Bununla, üzerine dikilmiş metnimizin yerleştirileceği denimin ana dokusunu oluşturduk.

Şimdi Filtre ⇨ Filtre Galerisi ⇨ Doku ⇨ Tahıl'a gidin. Yoğunluğu 11, Kontrast'ı 50 olarak değiştirin ve açılır menü listesinden "Normal" seçeneğini seçin.

Bu, kot dokumuza ince bir gürültü katacak ve onu daha da gerçekçi hale getirecek.

Adım 2

Arka plan katmanını çoğaltın, ardından yanındaki göz simgesine tıklayarak katmanın elde edilen kopyasını görünmez hale getirin.

Tekrar “Arka Plan” katmanını seçelim. Görüntü ⇨ Ayarlamalar ⇨ Hue/Saturation menüsüne gidip Hue'yu 20, Saturation'ı -50 ve Lightness'ı -50 olarak değiştirelim.

Görüntü ⇨ Ayarlamalar ⇨ Düzeyler'e gidin ve dokumuzu biraz daha koyulaştırmak için Gölgeler değerini 35 olarak değiştirin.

Aşama 3

Grobold yazı tipini kullanarak denim üzerinde işlemeli metin görevi görecek beyaz metin (örneğin Denim kelimesi) oluşturun. Ayrıca Arial Black veya başka bir kalın yazı tipini de deneyebilirsiniz. Karakter sekmesinde metin özelliklerini değiştirin: boyutu 300 piksel ve harfler arasındaki mesafeyi ( Takip Çakışmayı önlemek için ) 75'e kadar.

"D"nin hâlâ "e"ye çok yakın olduğunu ve bunun daha sonra istenmeyen kenar çakışmasına neden olabileceğini unutmayın. Bunu düzeltmek için metin imlecini “D” ve “e” harflerinin arasına getirin, ardından karakter aralığı değerini 68 olarak değiştirin.

4. Adım

Yanındaki boş kutuya tıklayıp metin katmanının en üstüne sürükleyerek "Arka plan kopyası" katmanını görünür hale getirin. Daha sonra Ctrl/Cmd tuşlarına basın ve bir seçim oluşturmak için metin katmanına tıklayın.

Şimdi Seç ⇨ Değiştir ⇨ Genişlet seçeneğine geçelim ve 6 değerini girelim. Büyük değerler anahatımızın bazı kısımlarda birleşmesine neden olabilir ki bu da istediğimiz bir şey değildir. Bu nedenle, farklı bir yazı tipi kullanıyorsanız en uygun değeri seçtiğinizden emin olun.

"Arka plan kopyası" katmanını seçin ve ardından Ctrl/Cmd + J tuşlarına basın. Bu, seçimi kopyalayıp yeni bir "Katman 1" katmanına yapıştıracaktır. Şimdilik “Arka plan kopyası” katmanına ihtiyacımız yok, bu yüzden onu görünmez hale getireceğiz.

Yeni katmanımız “Katman 1”i kopyalayalım ve ardından kopya karıştırma modunu Yumuşak Işık olarak değiştirelim ve katman opaklığını %50'ye ayarlayalım. Bu, renkleri ve doku ayrıntılarını geliştirecektir.

Basit bir İç Gölge efekti uygulamak ve Opaklığı %50, Uzaklığı 0 ve Boyutu 2 olarak değiştirmek için "Katman 1" katmanına çift tıklayın.

Bu, kenarlara çok ince bir tanım katacak ve onları daha sonra eklenecek fırça darbeleriyle birleştirmeye yardımcı olacaktır.

Adım 5

Metin katmanını çoğaltın ve ardından orijinal katmanı görünmez hale getirin. Kopyayı tüm katmanların üstüne taşıyalım.

Metin katmanının kopyasına sağ tıklayın ve ardından Şekle Dönüştür'ü seçin. Artık metin artık düzenlenemez.

Herhangi bir Şekil Aracını seçin ve üstteki seçenekler çubuğuna bakın. Photoshop CS6'da dikişleri kolay ve hızlı bir şekilde oluşturmamıza yardımcı olacak birçok yeni ilginç özellik sunuluyor. Photoshop'un önceki sürümlerinde noktalı çizgiden fırça oluşturularak noktalı çizginin çoğaltılabileceğini düşünüyorum.

Öncelikle şeklin içinden kurtulmak için Dolgu simgesinin altındaki “Renk Yok”u seçin. Bu değer katmanın dolgusu ile aynı değer değildir. Birincisi şeklin içindeki renkten kurtulacak ancak konturu etkilemeyecek, diğerleri ise hem dolgu rengini hem de anahattı etkileyecektir.

Adım 6

Şimdi şekle bir taslak eklememiz gerekiyor. Bunu yapmak için Kontur simgesine tıklayın ve “Düz Renk” seçeneğini seçin. Daha sonra Renk Seçici simgesine tıklayın ve #c0b384 rengini seçin.

Kontur Genişliği alanına 3 girin, ardından Kontur Türü açılır listesine tıklayın ve Kesikli Çizgi'yi seçin. Birkaç kontur ayarını daha değiştirmek için pencerenin altındaki Diğer seçenek düğmesini tıklayın.

Kontur penceresinde Hizala'yı İçe, Kapakları Uç Noktaya ve Köşeleri Gönye'ye ayarlayın. Daha sonra ilk Dash'ı 2,5 ve ilk Gap'ı 1 olarak değiştirin. Fark ettiğiniz gibi Dash değeri tirenin uzunluğunu, Gap değeri ise tireler arasındaki mesafeyi belirler.

Adım 7

Aşağıdaki katman stillerini uygulamak için metin şekli katmanına çift tıklayın:

Eğim Ver ve Kabart: Dikişler biraz daha ince olduğundan, Boyutu 0 olarak değiştirin. Ayrıca Vurgu Modu rengini #bea85a olarak değiştirin.

Kontur ekleyelim: varsayılan değerleri kullanın.

İç Gölge: Mesafeyi 0 ve Boyut'u 1 olarak değiştirin.

Degrade Kaplaması: Karışım Modunu Çarpma, Opaklığı %50 olarak değiştirin ve "Tracks.grd" degrade setinden "Gold Rail G2" degradesini kullanın, ardından Stili Yansıtılmış olarak değiştirin.

Dış Işıma: Karışım Modunu Çarpma olarak, Rengi #444425 olarak ve Boyutu 0 olarak değiştirin. Bu, gölge efektini artıracaktır.

Alt Gölge: Karışım Modunu #112d37, Opaklığı %80, Uzaklık 0, Boyut 7 ve Konturu Cove Deep olarak değiştirin.

Bütün bunlar denim üzerindeki işlemeli dikişlerimize 3 boyutlu bir etki katmalıdır.

Dikişlerin çok keskin olduğunu düşünüyorsanız katmanın Opaklığını %85 civarına düşürebilirsiniz.

Adım 8

Seçmek için Ctrl/Cmd tuşlarına basın ve denim doku katmanı küçük resmine (Katman 1 kopyası) tıklayın.

Özellikler panelinin altındaki 'Yeni dolgu veya ayarlama katmanı oluştur' simgesini tıklayın ve Ton/Doygunluk'u seçin. Seçim, yalnızca dokuyu etkileyecek şekilde ayarlama katmanı için bir maske oluşturacaktır.

Hue değerini 10, Saturation'ı -25 olarak değiştirelim.

Ayrıca tekrar bir seçim oluşturun, alttaki 'Yeni dolgu veya ayarlama katmanı oluştur' simgesine tekrar tıklayın ve şimdi Düzeyler'i seçin.

Dokumuzu koyulaştırmak için Gölgeler değerini 30 olarak değiştirin.

9. Adım

Fırça panelini (Pencere ⇨ Fırça) açın ve “Kumul Çimi” fırçasını seçin, ardından parametreleri aşağıdaki gibi değiştirin:

Çift Fırça: “36 piksel Tebeşir” fırçasını seçin:

Adım 10

Orijinal metin katmanına sağ tıklayın ve Çalışma Yolu Oluştur'u seçin.

Ön Plan rengini #597f91 ve Arka Plan rengini #081f30 olarak ayarlayın. İki denim doku katmanının altında yeni bir katman oluşturun ve buna "Kontur" adını verin.

Doğrudan Seçim Aracını seçin, ardından Çalışma Yolu'na sağ tıklayın ve Kontur Yolu'nu seçin.

Araçlar açılır menüsünden fırçayı seçin ve Basıncı Simüle Et kutusunun işaretli olmadığından emin olun.

Bu, denim üzerindeki işlemeli metni bazı yıpranmış, yıpranmış kenarlarla çerçeveleyecektir, ancak bunlar artık ince ve seyrek görünecektir. Onları daha yoğun hale getirmek için Kontur Yolunu birkaç kez daha tekrarlayın.

Artık kotunuzda işlemeli metnin kenarlarının daha iyi ve daha gerçekçi olması gerekir. Yol ana hatlarından kurtulmak için Esc tuşuna basın.

Adım 11

Basit bir gölge uygulamak için “Kontur” katmanına çift tıklayın, Rengi #222222, Uzaklık'ı 10, Yayılma'yı 15 ve Boyut'u 10 olarak değiştirin.

Gölge dokuya derinlik katacaktır.

Adım 1/2

Tüm katmanların üstünde yeni bir katman oluşturun ve buna "Kir" adını verin, ardından Karışım Modunu Daha Koyu Renk olarak değiştirin. Ön Plan rengini #8c6239 olarak ayarlayın.

Denim dokusu katmanı küçük resmine (Katman 1) Ctrl + Tıklayın, ardından Shift + Ctrl + Seçime eklemek için "Kontur" katmanını tıklayın.

Metne biraz kir eklemek için "Rust-n-Grunge" paketindeki herhangi bir fırçayı kullanın. O kadar fark edilmeyebilir, ancak ayarlama katmanı nihayet eklendiğinde hoş bir dokunuş katacaktır.

Adım 13

Seçim aktifken tüm katmanların üstüne yeni bir katman oluşturun ve buna “Bulutlar” adını verin. Varsayılan metin ve arka plan renklerini siyah beyaz (D) olarak ayarlayın, ardından Filtre ⇨ Oluştur ⇨ Bulutlar'a gidin. Seçimden kurtulmak için Seç ⇨ Seçimi Kaldır'a gidin (veya Ctrl/Cmd + D tuşlarına basın).

"Bulutlar" katmanının Karışım Modunu Kaplama olarak değiştirin ve Opaklığını %30'a veya istediğiniz değere düşürün. Bu dokuya parlaklık katacaktır.

Adım 14

Yeni dolgu veya ayarlama katmanı oluştur simgesini tıklayın ve Degrade Haritası'nı seçin.

Ayarlama katmanının tüm katmanların üstünde olduğundan emin olun. Karışım Modunu Yumuşak Işık ve Opaklığı %50 olarak değiştirin. Bu, renk sunumunu iyileştirecektir.

Degrade şeridine tıklayın ve renkleri solda #504d44 ve sağda #aba277 olarak değiştirin.

Adım 15

“Bulutlar” ve “Kir” katmanları arasında yeni bir katman oluşturun ve buna Perçin adını verin. Aşağıdaki katman stillerini uygulamak için yeni katmana çift tıklayın:

Eğim Ver ve Kabart: Parlak Konturu Yarım Yuvarlak olarak, Vurgu Modu'nu Canlı Işık olarak ve Opaklığını %65 olarak değiştirin, Kenar Yumuşatılmış onay kutusunu işaretleyin.

Kontur: Koni konturunu seçin ve Kenar Yumuşatılmış onay kutusunu işaretleyin.

Alt Gölge: Uzaklığı 0 olarak değiştirmeniz yeterlidir.

Ön Plan rengini #564a2e olarak ayarlayın, 13 piksellik sert yuvarlak bir fırça seçin ve harflerin köşelerine perçinler eklemeye başlayın.

Yeni başlayanlar için bile uygun olan Photoshop eğitimimizin sonunda, kumaş üzerine işlenmiş veya dikilmiş metnin bu güzel efektine benzer bir şey elde etmeliyiz.

Siteye yardım edin

Siteyi beğendin mi? Dersleri faydalı buldunuz mu? Android için Flashlight uygulamasını indirip yükleyerek projeye destek olabilirsiniz. Uygulama sitenin yazarı tarafından yazılmıştır ve gelecekte kendi uygulamalarını yayınlamayı ümit etmektedir. El feneri, telefonun kamera flaşı LED'ini kontrol eder ve ayrıca ekranın arka ışığını tam parlaklıkta açar.

Avantajları: esnek ayarlar. Uygulamayı başlattığınızda el fenerinin hemen yanmasını ve uygulama başlatıldığında zamanlayıcının otomatik olarak açılmasını ayarlardan yapabilirsiniz. Ayarlar, telefonun güç düğmesiyle ekran kilidini ve el feneri kilidini devre dışı bırakmanıza olanak tanır. Zamanlayıcıyı kendiniz de ayarlayabilirsiniz.

Uygulama popülerlik kazanırsa bu, yazara site ziyaretçilerinin isteklerini dikkate alarak yeni uygulamalar oluşturma konusunda bir teşvik verecektir.

Şimdiden teşekkürler Dmitry.

Kurulum için QR kodu:

Materyali beğendiyseniz “teşekkür ederim” deyin ve bağlantıları sosyal ağlarda arkadaşlarınızla paylaşın! Teşekkür ederim!

"Hacimli nakış" adı kendisi için konuşuyor. Bu teknik kullanılarak yapılan çalışmaların temel farkı, özel tekniklerin ve çeşitli dokulu malzemelerin kullanılması sayesinde inanılmaz bir etkinin elde edilebilmesidir. 3D nakış unsurları kullanılarak yapılan tablo özellikle gerçekçi görünüyor ve her iç mekanı süsleyecek.

Peki bu şaşırtıcı hacimsel etki nasıl elde ediliyor? Hacimsel nakışın sırrı, belirli bir şekilde birbirine bağlanan veya üst üste bindirilen ve daha sonra kumaşa sabitlenen birkaç saten dikiş işlemeli öğenin kullanılmasıdır. Öğeler çeşitli teknikler kullanılarak işlenebilir, bu da her çalışmayı gerçekten benzersiz kılar.

Bu tür iğne işi, yalnızca çeşitli el dikişlerini gerçekleştirme konusunda yeterli deneyime sahip deneyimli zanaatkâr kadınlar arasında değil, aynı zamanda temel dikiş türlerine henüz yakın zamanda hakim olan yeni başlayan iğne kadınları arasında da popülerdir.

Bu alışılmadık tekniği kullanarak bir ürün yapmak için çok çeşitli dikiş türleri kullanılır. Pamuk, ipek veya yün ipliklerden yapılan boncuklar, tohum boncukları ve kurdeleler dekorasyon olarak kullanılabilmektedir. İğne kadınının hayal gücü dışında bir arsa seçerken herhangi bir kısıtlama yoktur.

Aşağıda bulacaksınız adım adım rehber Hacimsel nakış tekniğini öğrenmeye başlayan iğne kadınları için faydalı olacaktır.

Yani hacimsel saten dikiş nakışında ustalaşmak istiyorsanız, ana sınıfımız size yardımcı olacaktırşöyle. Öncelikle gerekli tüm malzemelere sahip olduğunuzdan emin olmanız gerekir. Gelin onlara daha yakından bakalım.

1. Esas, baz, temel. Çalışmada farklı kalite ve kalınlıktaki iplikler kullanılabildiğinden, temel kumaş oldukça yoğun olmalı ve açıkça tanımlanmış bir iplik örgüsüne sahip olmalıdır. İyi bir temel keten, paspas, denim ve plastik kanvas olabilir.
2. İş Parçacığı. İpliklerin bileşimi (pamuk, ipek, yün) ve kalınlığı değişebilir, ancak solmadıklarından emin olmanız gerekir çünkü bu, bitmiş işi mahvedebilir. İpliklerinizin kalitesinden şüphe duyuyorsanız, işlerinizde kullanmadan önce boyanın sağlamlığını kontrol etmenizi öneririz.
3. Dekoratif elemanlar. Dekorasyon için çeşitli çaplarda boncuklar, boncuklar ve yapay elmasların yanı sıra farklı genişliklerde şeritler kullanılabilir.
4. Tel. Saten dikişli işlemeli elemanlara sağlamlık kazandırmak için ince tel gereklidir.
5. Kalem ve ayrıntı desenleri. Nakış elemanlarının tabana aktarılması için gereklidir. Kaybolan veya suda çözünen işaretleyicileri de kullanabilirsiniz. Desenleri kendiniz çizebileceğiniz gibi hazır diyagramları da kullanabilirsiniz.
6. İğneler. Nakış yaparken, boncuk ve boncuklarla nakışa uygun farklı göz çaplarına ve farklı uzunluklara (4-5 cm) sahip iğnelere ihtiyacınız olacaktır.
7. İğne işi için makas. Makas küçük ve oldukça keskin olmalıdır, çünkü onların yardımıyla bitmiş elemanların nakış sınırına mümkün olduğunca yakın kesilmesi gerekecektir.
8. Çerçeve/kasnak. Elemanları işlerken kumaş eşit şekilde gerilmelidir, bunun için farklı çaplarda ahşap veya plastik halkaların yanı sıra goblen çerçeveleri veya ku-çıtçıtları kullanabilirsiniz.

Ana dikiş türleri

Zamanı geldi ana dikişlere aşina olun hacimsel nakışta kullanılır.

1. "İğne ileri" veya teyel dikişi. Noktalı bir dikiş çizgisidir. Dikiş, iğnenin dönüşümlü olarak işin önce önüne, sonra ters tarafına getirilmesiyle yapılır. Dikiş uzunluğu yaklaşık 5 mm'dir. Dikişler, dikişin uzunluğundan biraz daha kısa veya ona eşit bir mesafeye yerleştirilir.
2. "Dantel". İğnenin her dikişten ilave geçişi ile "ileri iğne" dikişine benzer şekilde gerçekleştirilir.
3. “Arka iğne” veya “arka dikiş”. Sürekli bir dikiş çizgisine benziyor. Bu dikişi yapmak için iğneyi ön tarafa getirip dikiş boyutuna eşit mesafede sağa yerleştirmeniz gerekir. Daha sonra iğneyi aynı mesafeyi koruyarak ilk deliğin sol tarafına getiriyoruz. Sonraki dikişler, iğnenin önceki dikişin bittiği yere yerleştirilmesiyle yapılır. Ters yöne yerleştirilmiş olsalar bile bir sıra dikiş sağdan sola dikilecektir.
4. Kök dikişi. Aynı eğimli dikişler. Bu dikişi yaparken iğne ucunu kendinize doğrultmanız ve dikişleri ters yöne yerleştirmeniz gerekir. Bir sonraki dikiş bir öncekinin ortasından başlar. Bir dikiş, dikişin uzunluğuna ve açılı derecesine bağlı olarak farklı görünebilir.
5. Döngü dikişi. Bu dikişin birçok çeşidi vardır ve hem işlemeli elemanların sürfilelenmesi hem de çiçek veya yaprak gibi elemanların nakışlanması için kullanılır. Bu dikişi yapmak için iğneyi çözgünün ön tarafına getirmeniz, bir iplik ilmeği oluşturmanız ve bir sonraki dikişi yaptıktan sonra iğneyi bunun içinden geçirmeniz gerekir.

Başka dikiş türleri de var, bunların çoğu yukarıdakilere dayanmaktadır. Ancak acemi iğne kadınlarının bu özel dikişleri kullanarak çalışmaya başlamalarını tavsiye ediyoruz, çünkü bunların yapılması kolaydır, ayrıca oldukça dayanıklıdırlar ve tabanı sıkmazlar. Saten dikiş nakış tekniği ile en güzel ürünler ortaya çıkar. Saten dikiş nakışının temel teknik ve tekniklerine hakim olan herhangi bir dikişçi, tecrübesi ne olursa olsun, amaçlanan arsayı tasvir edebilecektir.

İşin tamamlanması

Öyleyse ana sınıfımızın ana kısmına geçelim.

Çalışma birkaç aşamadan oluşuyor. Öncelikle gerekli tüm elemanlar ayrı ayrı işlenir, ardından kontur boyunca ince tel dikilir, ardından parçalar kesilip birbirine bağlanır, böylece tek bir kompozisyon elde edilir. Her adıma daha ayrıntılı olarak bakalım.

Beğendiğiniz nakış desenini seçin, tek tek parçalar için desenler yapın ve gerekli malzemeleri seçin. Kumaş ve ipliklerin birbiriyle uyumuna dikkat edin. Örneğin, pamuklu kumaş üzerine pamuk ipliği ile nakış yapmak en iyisidir, saten ise ipek iplikler için iyi bir temel olabilir. İşte yeni başlayanlar için harika olan bazı basit desenler.

Seçtiğiniz tabanı bir kasnağa veya çerçeveye takın. Öğe desenini iğnelerle kumaşa takın, bir kalem veya işaretleyiciyle çizin ve ardından deseni çıkarın. Desenin sınırlarını belirleyen çizgi boyunca ileri iğneli bir dikişle ilk dikişlerinizi yapmaya başlayın. Nakış elemanını farklı uzunluklarda paralel dikişlerle tamamlayın. Çalışmanızda çeşitli iplik tonlarını kullanarak daha fazla hacim elde edebilirsiniz. Karanlıktan aydınlığa ve tam tersi geçişler yaparak çalışmanızı daha ilginç ve orijinal hale getireceksiniz.

Teli, işlemeli parçanın hatlarını takip edecek şekilde bükün ve yanlış tarafa dikin. Telin uçlarını birkaç santimetre uzunluğunda birbirine dolanmış halde bırakın. Bir ilik dikişi kullanarak parçanın kenarlarını kontur boyunca dikin.

İşlemeli elemanı kontur boyunca kesin. Parçanın kenarlarına zarar vermemeye dikkat edin.

Çalışmanızı süslemek isterseniz kestiğiniz parçayı boncuklarla ya da tohum boncuklarla süsleyebilirsiniz. Bunu yapmak için, bir ipliğe birkaç boncuk dizilir ve işlemeli parçanın dış çizgisi etrafında bir dikiş yapılır.

Yukarıdaki eylemleri işin her unsuruyla gerçekleştiriyoruz. Tüm parçalar hazır olduğunda zevkinize veya örnek olarak seçtiğiniz şemaya göre monte edilmesi gerekiyor. Parçalar, ana sınıfın ikinci adımında kalan telin uçları kullanılarak birleştirilir. Tel çerçeve kullanılarak elemanlarınıza istenilen şekli verebilir ve çalışmanızı en uygun ışıkta sunmanıza olanak tanıyabilirsiniz.

Tebrikler! Ürününüz hazır!

Ana sınıfımızın son adımı işinize uygun ve özgün bir uygulama bulun. Hacimsel saten dikiş nakışı genellikle yalnızca iç mekanda değil, aynı zamanda örneğin bir eşarp, şapka, palto veya kazak üzerine sabitlenebilen broşlar gibi dekorasyon elemanları olarak da kullanılır.

Ürününüzün bakımını nasıl yapacağınız hakkında birkaç kelime.

Çalışmanızdaki tozu düzenli olarak temizlemeyi unutmayın, yıkamanın kesinlikle yasak olduğunu unutmayın. Ürünün uzun süre güneş ışığına maruz bırakılması tavsiye edilmez.

Hacimsel saten dikiş nakışının harika ve sıradışı tekniğinin yardımıyla en çılgın fikirlerinizi ve fantezilerinizi yaratın ve hayata geçirin!

Yeni başlayanlar için 3D nakış üzerine ustalık sınıfı

Hacimsel nakış, çeşitli nakış teknolojilerini birleştirir. Burada düzgün dikiş, boncuklar ve kurdeleler kullanılır. İşlemeli veya düz tabanlı kumaşa uygulanan ve sabitlenen işlemeli kesik parçaların kullanılmasından oluşur. Bundan dolayı hacimsel bir etki yaratılır. İğne kadınının ne tür nakış bildiğine bağlı olarak hepsi hacimsel nakışta birleştirilebilir. Ve usta ne kadar çok bilirse, iş o kadar ilginç görünecektir. Bu nedenle ilk kez başlayanlar için kumaş üzerine en az bir, tercihen 2-3 çeşit dikişte ustalaşmak önemlidir. Yeni başlayanlar için size 3D nakış konusunda bir ustalık sınıfı sunuyoruz.

Çiçek nakışının açıklaması

Dersin her aşamasının ayrıntılı bir açıklamasını kullanarak basit bir şey yapmaya çalışalım. Örneğin, hercai menekşelerin hacimli nakışı. Giysilerin üzerine basılabilir veya bazı hediyelik eşyalar için dekorasyon olarak kullanılabilir.

İhtiyacımız olacak:

• Sarı, mor, mavi, yeşilin 2 tonunda yün ipliği.
• Diş ipi iplikleri beyaz, sarı, yeşildir.
• İpek olanlar açık yeşildir. Nakış detaylarında farklı iplik türlerinin kombinasyonu, tasarımın rölyefinin vurgulanmasını mümkün kılar. Gölge seçenekleri kendi takdirinize göre değiştirilebilir.
• Taban için kumaş ve hacimsel elemanlar için daha kalın malzeme.
• Tel.
• Çember.
• Dikiş malzemeleri.

İhtiyacınız olan her şeyi hazırladıktan sonra el işlerine başlayalım.

İlerlemek

1. Öncelikle yaprakları hazırlayalım. Her biri ayrı ayrı gerçekleştirilir. Şablonu kumaşa aktarın

Ve taslağı bir ilik dikişiyle işleyin.

Parçanın içi aşağıdaki gibi gölge saten dikişle doldurulur. İlk dikiş sırası bir renk, ikincisi ise başka bir renktir. Yaprak, siyah diş ipi kullanılarak tabanından radyal bir dikiş sapması ile bitirilmelidir. Boyutları petal uzunluğunun dörtte üçüne eşittir. Daha sonra eleman dikkatlice kesilmelidir. Bir çiçeğe 5 yaprak yapmak için aynı yöntemi kullanın. İşin tasarımına bağlı olarak istenilen miktarda yapılabilirler.

2. Bir iğne dikişi kullanarak yaprakları kumaşa tutturmak.

Yapraklar, önce arkadakiler, sonra da karşılarındaki ön olmak üzere 2'şer adet dikilir. Sonuncusu (5'inci), ön yüzeyi ile son dikilen parçalara uygulanır, orta kısma sabitlenir ve ters çevrilir. Yaprak bağlantısının merkezi düğümlü dikişlerle gösterilir.

3. Tomurcuk yapmak. Sepals'tan yapılmıştır. Şablonlar kumaşa aktarılır. Elemanların ana hatları yeşil iplikli ilmek dikişler kullanılarak yapılmıştır; çanak yaprakların içi saten dikişle doldurulmuştur. Arka taraftaki parçanın üst kenarına da saten dikişlerin yönüne denk gelecek şekilde bir ilmek dikiş uygulanır. Sepals mümkün olduğunca kenara yakın kesilir. Şimdi parçaları toplamamız gerekiyor. Bu, yanlış tarafa sabitlenmiş bir tel kullanılarak yapılır. Daha sonra taç yaprağı katlanır ve yeşil yünle sabitlenir. Telin diğer ucu alttaki sepallerin etrafına sarılır. Böylece bir tel sap elde edilir.

4. Yapraklar kumaşa aktarılır, dış hatları açık yeşil iplikler kullanılarak ilik dikişiyle, içi saten dikişle işlenir. İpek iplikle işlenen ana damar için kök dikiş, yan damarlar için ise saten dikiş kullanılır. Sonunda tüm parçalar kesilir.

5. Ana kumaş üzerindeki kompozisyon. Yapraklar çiçeklerin bir veya iki tarafına yerleştirilebilir. Bazı yapraklar çiçeklerle kaplıdır ve birkaç çiçek de yapraklarla kaplanabilir. Bu olay örgüsüne doğallık katacaktır.

Ana sınıfı yukarıda açıklanan hacimsel nakış, yeni başlayanlar için basit işler için birçok seçenekten biridir. İşte bazı örnekler.

Yeni başlayanlar için video eğitimleri

Diyagramlar ve fotoğraflarla hacimsel nakış

Üç boyutlu nakış Orta Çağ'da ortaya çıktı ve tek bir ülkede değil birçok ülkede ortaya çıktı. İngiltere'de üst üste bindirilmiş unsurlarla saten dikiş nakışı kullanıldı, İtalya'da dışbükey baskılı desenler popülerdi, Brezilya'da üç boyutlu çiçekleri işlemek için dantel dokuma tekniğini kullandılar ve Fransa hâlâ düğümlü nakış tekniğiyle ünlü. Bugün, zanaatkar kadınlar tüm bu teknikleri tek bir nakışta birleştiriyor ve iplikler, kurdeleler, boncuklar ve payetler kullanarak kabartma, neredeyse heykelsi görüntüler yaratıyor.

Bu nakış tekniğinin özellikleri

Kabartma nakış oluşturmak için ihtiyacın olacakİğne işi için pek çok farklı malzeme var:

1. Nakış iplikleri:

2. Nakış için ek unsurlar:

3. Kumaş, giyim, mobilya ve dekor eşyaları– bu, üzerinde hacimsel nakış gerçekleştirebileceğiniz bir şeydir.

4. Eskiz veya nakış deseni.

5. Nakış iğneleri, makas, cetvel, işaretleyici, kasnak veya -nakış makinesi-.

Bugün böyle bir nakış için birçok farklı teknik kullanılıyor, herhangi bir yaratıcı fikri gerçekleştirmenize olanak tanır:

Yeni başlayanlar için saten dikiş nakışı. Şemalar, çizimler: çiçekler, güller, mektuplar, kuşlar. Hacimsel nakış, teknik

Saten dikiş nakışı, yeni başlayan zanaatkar kadınlar için karmaşık ve bunaltıcı görünüyor. Ancak bu tür iğne işlerinde ustalaşmak için biraz pratik yapmak yeterlidir.

Yüzey türleri

Saten dikiş eski bir nakış türüdür. Nakışta hemen hemen her ülke ve bölgenin kendine has özellikleri vardı.

En yaygın pürüzsüz yüzey türleri şunlardır:

1. Basit pürüzsüz yüzey.
2. Beyaz saten dikiş, kaplamalı veya kaplamasız olarak işlenebilir.
3. Renkli ipliklerle sanatsal nakış.
4. Rus pürüzsüz yüzeyi.
5. İpek ipliklerle Çin saten dikişi.

Yeni başlayanlar için saten dikiş nakışı, nakış yaparken hata yapılması zor olan küçük detaylardan oluşmalıdır. Basit nakış tam da böyle bir iğne işi türüdür. Temel olarak bunlar, tek tek parçalardan (yapraklar, çiçeğin ortası, yapraklar, sap) elde edilen bitkisel motiflerdir. Bu parçalar genellikle düzgün ve net bir şekle sahiptir.

Nakış teknolojisi çift taraflı olmasıdır.

Bu, bir çarşafı kumaş üzerine işlerken aynı tabakayı ters tarafta almanız gerektiği anlamına gelir. Bunu yapmak için, dikiş yapmadan önce iğneyi desenin dış çizgisine sokmalı ve ucunu desenin karşı tarafından dışarı çekmelisiniz. Ve ancak bundan sonra ipliği çekerek bir dikiş yapmanız gerekir.

Zemin kaplaması ile beyaz

Beyaz kumaş üzerine beyaz saten dikiş beyaz ipliklerle işlenmiştir. Başlangıçta, çok hassas ve temiz göründüğü için iç çamaşırlarını ve pastel çamaşırları süslemek için yaratıldı. İşin havadar, neredeyse şeffaf görünmesini sağlamak için, taban için ince kumaşlar kullanmalısınız - kambrik, krep de Chine.

İstenilen sonuca göre diş ipi veya ipek ipliklerle nakış yapabilirsiniz.

Nakış kaplamalı veya kaplamasız olarak gelir.Çalışmaya hacim kazandırmak için döşemeye ihtiyaç vardır; bireysel ayrıntıları görsel olarak vurgulayın ve diğerlerinin daha az fark edilmesini sağlayın. Modern nakışta döşeme çeşitli şekillerde yapılabilir. Tasarım detaylarına ne kadar hacim verilmesi gerektiğine bağlıdır.

Desenin dış hatları “ileri iğne” dikişi, “arka iğne dikişi” veya zincir dikişi kullanılarak dikilir. Anahat içindeki boşluk düz dikişlerle dikilir.

Bu aynı zamanda bir zincir dikişle de yapılabilir ve gerekirse hacmi artırın - zincir dikişini birkaç katmana yerleştirin. Bu durumda, sonraki her katman bir öncekine dik olarak dikilir. Önemli: Döşemenin dikişleri veya üst katmanın dikişleri (döşeme çok katmanlı olduğunda) her zaman tasarım detayının işleneceği dikişlere dik olmalıdır.

Ayrıca bitişik saten dikişlerin üst üste binmeden ve aralarında boşluk olmadan birbirine eşit şekilde oturmasını sağlamalısınız. Döşemeli beyaz yüzey esas olarak çiçek ve bitki desenleriyle temsil edilmektedir. Modern nakış, hem tasarımları hem de nakışta kullanılan dikişleri denemenize olanak tanır.

Sanatsal renkli nakış

Bu tür yüzeylerin ikinci adı tonaldır. Bu nakış, gölgeleri ve ışığı karanlıktan açık tonlara ve geriye doğru geçişler yoluyla aktarmanıza olanak tanır. Bu yüzeyin olanakları sonsuzdur. Bitki konularını işlerken damarlanma ve renk geçişlerini mükemmel bir şekilde iletir.

Hayvanları ve kuşları işlerken dikişler pratik olarak kılları ve tüyleri tekrarlar. Saten dikiş aynı zamanda insanları işlemek için de kullanılabilir.

Yeni başlayanlar için saten dikiş nakışı basit bir motife sahip olmalıdır. Eğitim için bir çiçek, hatta bir taç yaprağı alabilirsiniz. Aynı rengin 3-4 tonunu seçin. Kumaş üzerinde her ton geçişinin yaklaşık sınırlarını belirtin.

Çin pürüzsüz yüzeyi

Çin saten dikişi uygulama açısından sanatsal dikişe benzer. Aradaki fark, daha zıt olmasıdır. Bu, her parçadaki renkler arasındaki geçişlerin oldukça belirgin olduğu anlamına gelir. Bir renk sınırının nerede, diğerinin nerede olduğunu doğru bir şekilde belirleyebilirsiniz. Böyle bir kontrast, her bir ayrıntının sanatsal işlemeye göre daha fazla sayıda renk kullanılarak işlenmesiyle elde edilir.

Videoda ipek üzerine ipek işlemeli tablolar gösteriliyor:

Çin saten dikişi her zaman ipek ipliklerle yapılır ve temel olarak ipek veya saten kullanılır. Tasarıma göre döşemeli veya döşemesiz olabilir. Temel olarak tasarımlar tipik oryantal motifleri (flora ve fauna) tasvir ediyor.

Rus pürüzsüz yüzeyi

Rus saten dikişi klasik olarak iğne ileri dikiş kullanılarak yapılır. Aynı zamanda dikiş ön tarafta uzun, arka tarafta kısadır. Boşluk, kumaşın atkısı ile yatay veya dikey olarak dikilir. Nakış yaparken asıl dikkat edilmesi gereken şey, işleme yapılan bölgedeki kumaşta boşluk kalmamasıdır.

Dikişler kademeli ise bu önlenebilir.

Yeni başlayanlar için saten nakış: Rus saten dikiş tekniğinin bir örneği

Rusya'nın farklı yerlerinde ortaya çıkan bu eski nakışın birçok dalı var. Örneğin, yukarıdaki fotoğrafta, dikişlerin kesinlikle dikey veya yatay düzenine atıfta bulunulmayan, ancak aksi takdirde teknolojinin takip edildiği bir nakış vardır.

Dikiş türleri: tek, çift

Nakışta kullanılan dikişler farklıdır. Çift taraflı nakışlarda mükemmel bir sırt gerektiğinde çift dikiş kullanılır. Diğer durumlarda - bekar.

En yaygın dikişler şunları içerir:

Ön taraftaki dikiş 5 mm'den fazla olmamalıdır. Ve bitişik dikişler arasındaki boşluk 3 mm'den fazla değildir.

Aşağıdaki şemaya göre yapılmalıdır:

• A noktasında iğne çıkar ve B noktasına dikiş yapılır.
• Bir sonraki dikiş öncekinin ortasından C noktasında başlar ve D noktasında biter.
• Dikişler aynı uzunlukta olmalıdır. Uzunluğun yalnızca konturun döndüğü veya döndüğü yerlerde azaltılmasına izin verilir.

Saten nakış için aletler ve malzemeler

Nakış için ihtiyacınız olacak:

Kumaş nasıl seçilir?

Piyasada bulunan kumaşların çoğu, hatta en kalın olanları bile saten dikiş nakışına uygundur. Hangi kumaşın seçileceği tasarıma ve gelecekteki kullanımına bağlı olacaktır.

Bununla birlikte, işin keyifli olması ve sonucun hayal kırıklığı yaratmaması için kurallara uymalısınız:

1. Kumaş, ipliklerin örgüsü görülebilecek şekilde seçilmelidir. Aksi takdirde onları saymak imkansız olacak ve "gözle" nakış yapmak zorunda kalacaksınız.
2. Kumaş deforme olmamalı, solmamalı veya solmamalıdır. Gelecekte bitmiş nakışla ilgili olası tüm yanlış anlamaları ortadan kaldırmak gerekir. Kullanıma uygunluğunun sağlanması için kanadın yıkanıp ütülenmesi gerekir.

Mağazalarda sunulan nakış iğnelerinin kalınlığı ve boyutunun yanı sıra uçları da farklılık göstermektedir. Keskin ve keskin bir sonla geliyorlar. Kör uçlu iğneler çapraz dikiş için tasarlanmıştır. Ütü yapmak için keskin uçlu iğneler almanız gerekir.İğne boyutunu seçerken, nakışın hangi ipliklerle ve hangi temelde dikileceğini anlamanız gerekir.

Delik, ipliğin geçebileceği kadar geniş olmalıdır. İğnenin kalınlığı da kumaşta delik bırakmayacak kadar küçüktür.

İğne seçimi için temel kurallar:

• 1-3 numara şeffaf ve ince kumaşlar için uygundur.
• No. 4-8 – pamuk için.
• No. 9-12 – her türlü kalın kumaş için.

İpliğin kalınlığı nakış için seçilen kumaşa bağlıdır. İnce tabanlar ipek veya diş ipi ile işlenmelidir. Daha kalın ipliklerle sırasıyla kalın olanlarda.

Diş ipi birçok açıdan evrenseldir:

• Geniş renk seçeneği.
• Bir iplikte birkaç ince iplik vardır. Buna göre bir telden 1-2-3 iplik kullanarak kalınlığı ayarlayabilirsiniz.

Bir tasarımı işlemeye hazırlanırken, özellikle büyükse, gerekli tüm iplik miktarının stoklanması önerilir. Bazı üreticiler (genellikle Rus) olduğundan, aynı numaranın renkleri farklı partilerde gölgede farklılık gösterebilir.

Nakış işlemine başlamak için gelecekteki nakışın tasarımını kumaşa aktarmanız gerekir. En kolay ve en uygun fiyatlı yol karbon kağıdı kullanmaktır. En azından siyah kağıt olmak üzere herhangi bir kırtasiyeden satın alabilirsiniz.

Ayrıca çok renkli karbon kopya setleri de satışta. Nakış için çok renkli bir taban kullanıyorsanız uygundurlar.

Karbon kağıdının tüm rahatlığına rağmen bazı dezavantajları vardır:

• Küçük detayları çizmek zordur.
• Kumaşı lekeliyor.

Nereden başlamalı?

İşin başlangıcı, malzeme ve aletlerin hazırlanmasının yanı sıra ipliği kumaşa sabitleme yöntemlerinde ustalaşmaktır.

Gerekli:

• Bir tasarım seçin. İnternette birçok tasarım bulabilirsiniz. Veya bir dergi veya kitapta beğendiğiniz bir fotoğrafı çekip kumaşa aktarabilirsiniz.
• Bir temel kumaş veya bir mobilya veya giysi parçası seçin.
• Tabanın kalınlığına bağlı olarak bir iğne ve iplik seçin.
• Kumaşın çalışma sırasında eğrilmemesi için kasnağa gerilir veya özel bir nakış çerçevesi kullanılır.
• Küçük yuvarlak makas hazırlayın.

İşyeri rahat olmalıdır. Sırtınızın altına bir yastık veya destek koymak daha iyidir. Ayrıca iyi bir aydınlatma da sağlanmalıdır.

Deneyimli bir nakışçıyı yeni başlayandan genellikle düğümleri olmayan mükemmel arka tarafıyla ayırt edebilirsiniz. Yeni başlayan bir nakışçının kendisini düğümsüz dikiş yapmaya hemen alıştırması daha iyidir. Böylece alışkanlık haline gelir.

Şekil 1'de bir başlangıç ​​örneği gösterilmektedir. Yanlış tarafa bir dikiş yapılmalı, küçük bir iplik kuyruğu dışarıda bırakılmalı, ardından ikinci bir dikiş dik olarak dikilmelidir. İkinci dikişin sıkılması sürecinde ipliğin kuyruğu, iplik tarafından sıkıca çekilecek şekilde döşenir.

Şekil 2, 2 iplikle nakış yaparken ipliğin nasıl sabitleneceğini göstermektedir.İpliği ikiye katlayın ve bir ilmek oluşacak şekilde iğneye yerleştirin. Kumaşın yanlış tarafından küçük bir dikiş yapıldıktan sonra iğne ilmek içinden geçirilir ve daha sonra sıkılır.

Şekil 3, nakıştan sonra kalan ipliğin nasıl sabitleneceğini göstermektedir. Burada 2 seçenek var. Parçanın nakışının hala devam etmesi gerekiyorsa, ipliğin geri kalanı daha sonra nakışla dikilecek yerde birkaç dikişle sabitlenir.

İkinci seçenek ise nakış alanının bittiği zamandır. Daha sonra ipliğin bitmiş nakışın altından içten dışa doğru geçirilmesi gerekir.

Desenleri kumaşa aktarma tekniği

Karbon kağıdı kullanmanın yanı sıra, bir tasarımı kumaşa aktarmanın başka yolları da vardır. Gündüzleri pencereyi kullanabilirsiniz. Desenli kağıt cama bantla yapıştırılmalıdır. Kumaşı kağıdın üstüne yapıştırın ve tasarımın hatlarını dikkatlice çizin.

Veya daha uygun bir yöntem, ancak nakışçının mühendislik yaklaşımını gerektirecektir:

1. İki sandalye veya tabure almalısınız.
2. İlk tabure yerde duracak, ikincisi ise koltuk ve bacaklar yukarıda olacak şekilde yerleştirilmelidir.
3. Bu ayakların üzerine kalın cam konulmalı, altına ise masa lambası konulmalıdır. Tasarım hazır!

Tasarımı aktarmak için, tasarımın bulunduğu sayfayı camın üzerine yerleştirin, üstüne bir bezle örtün ve camın altındaki lambayı açın. Tasarım basit ise desenli kağıdı kumaşın üzerine koyup teyelleyebilirsiniz. ve dikiş desenin dış hatlarını takip etmelidir. Daha sonra geriye kalan tek şey kağıdı çıkarmak ve dikişleri bir kalemle çizmek. Bundan sonra iplikler kumaştan çıkarılır.

Master sınıfı: yaprak nakışı

Yeni başlayanlar için saten dikiş nakışı genellikle yaprak ve çiçek nakışı gibi unsurları içerir, çünkü bunlar en çok sanatsal nakış motiflerinde bulunur. Bir yaprak yapmak için 4 tonda (koyudan açığa) yeşil ipliklere ihtiyacınız olacak.

DMC diş ipi paletinde No. 469, 471, 472, 613'tür.

1. Çizimi tabana aktarmak gerekiyor. Yaprağın içine damarlar çizin. Birincisi dikişlerin yönünü gösterecekler ve ikinci olarak damarların yerlerine gölge ve ışık vurgularının doğru şekilde yerleştirilmesi gerekecek.
2. Tasarım iki bölümden oluşur: ana sayfa ve katlanmış kısmı. Çalışma ana sayfanın nakışlanmasıyla başlar. Ana hat “ileri iğne” dikişiyle yapılmıştır. Daha sonra çarşafın hafif kısmını doldurmak için en hafif diş ipini (613) kullanmanız gerekir. Bir sonraki renge geçişin daha düzgün olması için dikişlerin farklı uzunluklarda olması gerekir.
3. 471 ve 472 numaralı sayfayı doldurmaya devam edin.
4. Daha sonra en koyu renkli ipten (469) ilmekler eklenir. Dikiş yaparken yaprak damarlarının yönünü hatırlamanız gerekir.
5. Ana sayfanın tüm alanını dikmek gerekir. Aynı zamanda bitmiş eserde sayfanın ortasının net bir şekilde görünmesi gerekir, bunun için ortada bir renk geçişi yapılmasına gerek yoktur. Tüm dikişler aynı çizgide başlar ve biter. Her şey doğru yapılırsa, damarların çizgileri düzgün, zar zor algılanabilir olacaktır; böylece yaprak görüntüsüne doğallık kazandırılır.
6. Çarşafın katlanmış kısmı kaplamalı basit bir saten dikiş kullanılarak işlenmelidir. Bunu yapmak için, bir zincir dikiş kullanarak bir taslak oluşturmanız ve taslak arasındaki boşluğu basit dikişlerle doldurmanız gerekir. Döşeme dikişlerinin ana dikişlere dik olması gerektiğini unutmamak önemlidir. Döşeme tamamlandıktan sonra çarşafın bir kısmı düzenli bir dikişle dikilmelidir.

Yaprak sapının arka dikişle işlenmesiyle çalışma tamamlanır.

Gül tomurcuğu diyagramı

Gül yapmak için en azından sanatsal saten dikiş sanatında biraz ustalığa sahip olmanız gerekir. Aksi takdirde çiçeğin kısımlarını işleme sırasını doğru bir şekilde takip ederseniz karmaşık bir şey kalmaz. Diyagramdaki sayılar işin gerçekleştirilme sırasını gösterir. Yapraklardaki çizgiler ve oklar, gülün ana hatlarıyla birlikte kumaşa aktarılmalıdır.

Oklar dikişlerin yönünü gösterir ve çizgiler gölgelerin geçişinin sınırlarıdır.

Hacimsel nakış: kır çiçekleri

Bazen 2 boyutlu (düz) nakış istenilen etkiyi vermek için yeterli olmayabilir. Daha sonra 3 boyutlu nakış (hacimsel) kurtarmaya gelir. Gerçekten özel şeyler yapabilmek için bir zanaatkarın birçok iğne işi türünde ustalaşması gerekir. Hacimsel saten dikiş nakışının basit konuları için - kır çiçekleri, böcekler - temel becerilere sahip olmak ve temel dikişleri bilmek yeterlidir.

Fotoğraftaki çiçeklerin tamamlanması çok zor gibi görünebilir. Bu yanlış.

Çalışmak için iplik seçmeniz, ince tel ve makaslı bir iğne hazırlamanız gerekir:

1. Çiçek yaprağını tekrarlayan telden bir taban yapmalı ve bu parçanın nakışının ana rengindeki iplikleri kullanarak kumaşa dikmelisiniz.
2. Daha sonra tel kalıbın içindeki boşluk saten dikiş kullanılarak işlenir.
3. Teli gizlemek gerekir. Bunu yapmak için bir ilmek dikişi ile kaplanmıştır. Yaprak hazır. Geriye kalan tek şey onu kontur boyunca kesmek.

İşlemeli yapraklardan bir çiçek toplanır.

Giysilerdeki harfler

Monogramları işlemek için net kurallar yoktur. Monogramın türü ve yapıldığı dikişler, iğne kadınının yaratıcılığına bağlıdır. Mektuplar basit olabilir ve sahiplerini belirtmek için tamamen pratik amaçlarla oluşturulmuş olabilir. Örneğin zincir dikişle oluşturulan harfler.

Veya örneğin kalın iplikler kullanılarak basit bir dikişle nakış.

Kuş teması saten nakışçıların en sevdiği nakışlardan biridir. Öncelikle kuşların pek çok türü var, bu yüzden çoğunu nakışlamaktan sıkılmayacaksınız. İkincisi, yüzey kuşların güzelliğini mükemmel bir şekilde aktarıyor ve dikişlerin yönü ile tüyleri vurguluyor. Üstelik kuşlar için her türlü yüzey uygundur.

Saten nakış basit bir iğne işi türü değildir. Bunda ustalaşmak azim, renklerle denemeler, kumaş tabanları ve çok zaman gerektirecektir. Saten dikişi tanımaya basit teknikler ve tasarımlarla başlamalısınız. Aksi takdirde, başarısız denemelerden sonra nakışa olan ilginin hızla kaybolma riski vardır.

Tek renk ya da minimal renklerin kullanıldığı sade tasarımlar da çok güzel olabilir.

Saten nakış, tüm deneyimli ve acemi zanaatkar kadınlar için başka bir iğne işi türünde önemli bir keşif olabilir!

Makale formatı: E. Chaikina

Saten dikiş nakışı hakkında faydalı video

Bir resmin nakışlanmasıyla ilgili bir ana sınıfın videosu:

Farklı tarzlarda hacimsel nakış

Hacimsel nakış

Adı - hacimsel nakış - kendini anlatıyor. Yaratıcı nakış iğne kadınları, çeşitli uygulamalı malzemeleri ve teknik teknik bilgisini kullanarak, kreasyonlarında inanılmaz bir hacim elde etmeyi başardılar - bu teknik kullanılarak oluşturulan bir resim canlı görünüyor. Alışılmadık bir etki elde etmek için, icat edilen arsa ayrı ayrı dikilen küçük parçalara bölünür. Daha sonra parçalar, bitmiş arka planla birlikte tabana tutturulur. Bu nakış özel görünüyor ve bir kutuyu, el çantasını, kıyafetleri veya bir tabloyu süsleyebilir.

Eksantrik nakış, çalışma sürecinde hem makine hem de el dikişlerinin kullanılması, çeşitli yöntemlerin birleştirilmesi, çeşitli kalınlık ve kalitede iplik ve şeritlerin seçilmesi ve boncukların kullanılmasıyla öne çıkıyor. Hacimsel nakış, sınırsız hayal gücünün bir uçuşudur.

Modern zanaatkar kadınlar bu tür nakışların çeşitli teknolojilerini yaygın olarak kullanıyor.

Hacimsel nakış türleri

Uygulama tekniğine bağlı olarak hacimsel nakış aşağıdaki türlere ayrılabilir:

• klasik
• ipek kurdeleler kullanarak
• İtalyan Trapunto teknolojisi
• Brezilya tarzında
• çeşitli nakış tekniklerini karıştırmak
• geçmek

Klasik stil

Klasik tarz, çift taraflı saten dikişle karakterize edilir ve çıkarılabilir aplike olarak da adlandırılabilir.

Adım adım talimatlar

Yeni başlayan zanaatkar kadınlar için hacimsel saten dikiş nakışının nasıl yaratıldığını görebilirsiniz. Adım adım talimatlar verilmektedir.

Kumaşı iyi ütüleyin.

Yardımcı kumaşı ekleyip ilk sırayı saten dikişle kapatıyoruz. Parçanın iç boşluğu saten dikişle doldurulmalıdır.

İkinci katmanı dikin.

Alt kısmı dikmeyi bitiriyoruz ve kenar boyunca ince bir tel yerleştiriyoruz - bu, yapraklara herhangi bir şekil vermeyi mümkün kılacaktır.

Teli sıkıştırılmış ilmek dikişle dikiyoruz.

Bitmiş parçayı keskin makasla dikilen kenara çok yakın kesiyoruz.

Yapılan tüm parçaları tabana bağlayarak yaratıcı kompozisyon çalışmasını tamamlıyoruz. Resmin arka planı monoton veya işlemeli olabilir.

Saten kurdelelerle hacimsel nakış

Saten kurdelelerle hacimli nakış, resmin yaratıcı kompozisyonunun gerekli ayrıntılarını elde etmeyi mümkün kılan belirli dikişlerin ve birleştirme tekniklerinin kullanılmasıyla ayırt edilir.

İğne kadınları, kurdelelerle nakış yaparken, kullanılan malzemelerin ağırlığından dolayı kumaşın deformasyonunu önlemek için yarım daire uçlu ve geniş delikli bir iğne, saten ve ipek kurdeleler, kalın kumaş veya keten kullanırlar. Şerit bir iğneye takılır ve bu tür işler için tasarlanmış özel dikişlerle dikilir.

Bu tür iğne işlerinde çeşitli dikişler kullanılır:

• yarım döngü
• Fransız düğümü
• nodül
• bükülmüş döngü
• çift ​​örtüşme
• bükülmüş dikiş
• kavisli dikiş
• tomurcuk yarı açık
• esir almak
• geçmek
• tomurcuk kapalı
• hava döngüsü
• sap dikişi ve diğerleri

Çalışma sürecinde, uygun renkte bir ipliğe ve çeşitli genişliklerde çok renkli şeritlere sahip ince bir iğneye ihtiyacınız olabilir. Kısmen elle boyanmış ipek kurdelelerle yapılan paneller zengin ve şık görünüyor.

Yeni başlayan zanaatkarlar, ayrıntılı talimatları inceleyerek 3 boyutlu nakışta kurdelelerle çalışırken kullanılan el dikişlerinde ustalaşabilirler.

"Kapalı tomurcuk" bileşiminin ayrılmaz bir parçası.

1. Düz bir dikiş yapıyoruz. Biraz geriye çekilerek iğneyi ve kurdeleyi ön tarafa getiriyoruz.
2. Bandı dikişin altından soldan sağa geçirerek çapraz olarak katlıyoruz.
3. İğneyi ortaya çıkan ilmeğin altından sağdan sola geçiriyoruz.
4. Şeridi sıkıyoruz, etrafına sıkıca sarıyoruz, düz bir dikiş yapıyoruz. İğneyi bitmiş ilmeğin üzerine yapıştırıyoruz.
5. İğneyi ve şeridi yanlış tarafa uzatarak ortaya çıkan ilmeği sıkıyoruz.
6. Şeridin kıvrılmadığından ve düz durduğundan emin olun.

Şerit resimleri çok güzel ve bozulmamış görünüyor, el yapımı sanatı bilenlerin gözlerini sevindiriyor ve sevindiriyor.

İtalyan tarzında hacimsel nakış

"Trapunto" tekniğini kullanan hacimsel nakışlar çok abartılı görünüyor ve elle yaratılan harika, benzersiz ve zarif süslemeleriyle büyüleyici. Bu tür iğne işi, nakış ve dikiş unsurlarını birleştirir. Bu teknik, iki katmanlı patchwork ürünleri bitirirken kullanılır. Trapunta, ana kumaşın rengine uygun ince bir iplikten yapılmıştır. Dikiş, kapitone kreasyonda hacim oluşturmak için bazen dolgulu iki kumaş katmanı kullanılarak yapılır. Basit bir "ileri iğne" dikişi kullanılarak, oluşturulan desenin ana hatları küçük artışlarla işlenir.

Üç boyutlu süslemeler oluşturan bu teknik, yatak örtüleri, peçeteler, yastık kılıfları ve giyim eşyalarını süslemek için yaygın olarak kullanılıyor.

Brezilya 3D nakışı

Brezilya tarzında üç boyutlu bir resim oluşturmak için çeşitli bitki çizimleri oluşturmak üzere çeşitli dikişler kullanılır.

Bu olağanüstü tarzların bir karışımıdır:

Bu tür iğne işinin nakış elemanları diğer stillerden tamamen farklıdır. Yeni başlayan zanaatkârlar için Brezilya 3D nakışının ana adımlarına bakalım:

• dikiş yaparken ipliğin başında ve sonunda düğümler yaparız - kuyrukları düğümlerin dışında bırakırız;
• bir kasnak veya çerçeve kullanabilir veya onlarsız çalışabilirsiniz - işlem sırasında düğümlerin çözülmesini veya iğne ile dikilmesini önlemek için ürünün yanlış tarafındaki düğümleri kontrol etmeniz gerekir.
• doğru terzi iğnesini kullanıyoruz - parçaları dokumak için küçük gözlü, uzun, küt ve keskin iğnelere ihtiyacınız var.

İşi yapma sürecinde iğne kadınları farklı dikişler kullanır:

• takip edilen
• bükülmüş
• ağ
• döngülü
• yumuşak yüzey
• Fransız düğümü
• zincir

Tüm bu dikişler basittir ancak bir araya getirildiğinde çarpıcı bir etki yaratırlar. Zanaatkar kadınlar, Brezilya nakışının farklı yöntemlerini birleştirerek büyüleyici çiçek, süs eşyaları ve bitki kompozisyonları yaratmayı başarıyorlar.

Pek çok modern nakışçı, hacimsel nakış için çok sayıda farklı teknik kullanarak karma bir tarzda çalışmayı seçmiştir.

Hacimsel çapraz

Hacimsel nakış bir haç ile mümkündür - bu eğlenceli, alışılmadık bir iğne işidir. Kaprisli yöntem, kreasyonlar arasında belirli bir yer kaplayan diğer hacimli manuel çalışma türlerine benzemez. Orijinal görünen üç boyutlu el sanatlarının yaratılması sonucunda hacim aktarılır. Haçla süslenmiş el yapımı kutular özel ve olağanüstü görünüyor.

Resim, plastik bir taban üzerindeki bağlantı yerleri dikkate alınarak tuval üzerinde oluşturulmuştur. Her parça ayrı ayrı yapılır ve birbirine "popo" dikişiyle bağlanır. Tüm süreç manuel olarak gerçekleştirilir ve teknik yetenekler, herhangi bir yardım ürünü oluşturmanıza olanak tanır. Hacimsel çapraz dikiş için aşağıdaki malzemeler kullanılır:

Makale şu sitelerdeki materyallere dayanarak yazılmıştır: 1igolka.com, webdiana.ru, www.joxin.club, handmake.ru, podelkiruchkami.ru.