• برنامه ای برای کار با فایل های RAW از دوربین های دیجیتال کانن، Digital Photo Professional است. ویرایشگرهای رایگان برای عکس های RAW

    همانطور که می دانیم، فرمت RAW "خام" است، نیاز به پردازش و تبدیل اضافی به JPG یا TIFF دارد. برای کار با RAW، برنامه هایی وجود دارد - مبدل های RAW. و در این مقاله به دو سوال مهم پاسخ خواهیم داد:

    • مبدل های RAW چیست؟
    • چگونه و کدام مبدل RAW را انتخاب کنیم؟

    مبدل های RAW چیست؟

    در هسته خود، تمام مبدل های RAW را می توان به دو گروه تقسیم کرد:

    - مبدل های RAW "بومی" از تولید کنندگان دوربین
    - مبدل های RAW جهانی از تولید کنندگان شخص ثالث.

    هنگامی که دوربین خود را خریدید، یک دیسک با مبدل RAW سازنده دوربین خود دریافت کردید. تقریباً هر سازنده دوربین فرمت فایل RAW و نرم افزار تبدیل خاص خود را دارد (DPP از Canon، Nikon Capture از Nikon و غیره). این به هیچ وجه به این معنی نیست که آنها یک محصول واقعا خوب، با کیفیت و چند منظوره می سازند. آنها صرفاً موظف هستند چنین نرم افزاری را در اختیار مشتری خود (یعنی شما) قرار دهند و آن را ارائه می دهند.

    در عمل، اصلی ترین و در واقع تنها مزیت مبدل های "بومی" این است که آنها یک بازتولید نسبتاً با کیفیت رنگ ها و کل تصویر را به طور کلی ارائه می دهند. از این گذشته، سازندگان دوربین از ویژگی ها و ویژگی های دوربین های خود مانند هیچ کس دیگری اطلاع ندارند. اما از نظر قابلیت های پردازش، سرعت و عملکرد کلی، مبدل های RAW بومی به طور قابل توجهی نسبت به محصولات شخص ثالث پایین تر هستند.

    بنابراین، اگر با تعداد زیادی عکس کار می کنید و به گزینه های پردازش گسترده نیاز دارید، بهتر است بلافاصله مبدل های "بومی" را فراموش کنید ... و شروع به خواندن پاراگراف بعدی مقاله ما کنید.

    مبدل‌های RAW شخص ثالث زیادی وجود دارد: Adobe Lightroom، Apple Aperture، Bibble Labs Pro، DxO Optics Pro، Lightcrafts LightZone، Nikon Capture NX، Phase One Capture One و بسیاری موارد دیگر. همه آنها مزایا و معایب خود را دارند، اما مانند هر نرم افزار دیگری، در اینجا نیز رهبرانی وجود دارد. بنابراین، برنامه های زیادی برای کار با گرافیک وجود دارد، و یک رهبر وجود دارد - Adobe Photoshop. در بین مبدل های RAW سه تایتان وجود دارد:

    چرا باید از آنها استفاده کنید؟

    اولاکه همگی قابلیت های عالی پردازش RAW را ارائه می دهند.
    دوما، هر کدام از این برنامه ها عملکرد بسیار خوبی دارند و همچنین دارای "تراشه" منحصر به فرد خود هستند.
    و سومرایج ترین مبدل های RAW هستند. بنابراین برای آنهاست که می توانید بیشترین درس ها، مقالات و افزونه ها را در اینترنت پیدا کنید. اگر در مورد نحوه استفاده از آن سوالی دارید، هزاران نفر از کاربران این برنامه ها می توانند با پاسخ در انجمن ها یا وبلاگ ها به شما کمک کنند.

    حال به نقاط قوت و ضعف هر یک از این مبدل ها می پردازیم.

    Lightroom (که از این پس LR نامیده می شود) یک برنامه "چرخه کامل" برای کار با عکس است. می توانید عکس ها را پردازش کنید، یک صفحه وب در آنجا ایجاد کنید - یک گالری با کار خود و آن را در سایت خود آپلود کنید، و سپس بدون خروج از برنامه می توانید عکس ها را برای چاپ ارسال کنید.

    • یکی از ویژگی های بسیار مهم LR، امکانات گسترده برای فهرست نویسی عکس ها (کار با کلید واژه ها، برچسب ها، رتبه بندی ها، گروه ها).
    • نقطه قوت اصلی LR از نظر پردازش عکس در دسترسی آسانبه امکانات عالی کار با رنگ و سیاه و سفید. LR برای سبک سازی رنگ عکس، تبدیل B/W و سایر کارهای هنری ایده آل است.
    • در LR امکان ایجاد تنظیمات از پیش تعیین شده وجود دارد - یعنی. تنظیمات پردازش عکس ذخیره شده پس از انجام پردازش روی یک عکس، می توانید آن را با یک تیغه روی هر یک از عکس های دیگر خود اعمال کنید. در اینترنت می توانید تعداد زیادی از پیش تنظیم های ایجاد شده توسط عکاسان در سراسر جهان را با روش های پردازش جالب پیدا کنید.
    • ادغام پیچیده با فتوشاپ. با یک کلیک می توانید عکسی از LR در فتوشاپ باز کنید.
    • LR از "موتور" Adobe برای پردازش عکس ها استفاده می کند دوربین RAW(همچنین از مبدل داخلی فتوشاپ RAW استفاده می کند) و همیشه رنگ ها و خود تصویر دریافتی از دوربین را به اندازه کافی تفسیر نمی کند. و در نتیجه کار واقعا جدی با رنگ ها در LR غیرممکن است. "واقعا جدی" سطح درجه بندی رنگ حرفه ای است. برای کار معمولی با رنگ ها و به خصوص سبک سازی رنگ ها، LR عالی است.
    • فرصت‌های حذف نویز در عکس و همچنین الگوریتم‌های شارپ کردن در LR بسیار ضعیف اجرا می‌شوند. به همین دلیل، عکس بعد از LR باید در فتوشاپ نهایی شود.

    دیافراگم در هسته خود، آنالوگ LR و رقیب اصلی آن است. این نیز یک برنامه "چرخه کامل" است، Aperture امکانات کمتری برای پردازش عکس ها نسبت به LR ندارد. اما برخلاف LR که با موتور ACR کار می کند، دیافراگم با موتور خود کار می کند. بازتولید رنگ و تفسیر کل تصویر از دوربین به طور کلی بهتر از LR است، اگرچه معایبی نیز دارد. اما در سطح غیر حرفه ای، این تفاوت ها بیشتر ذهنی هستند. همانطور که می گویند، طعم و رنگ. فقط چند مزایا و معایب عینی دیافراگم نسبت به LR وجود دارد:

    • رابط دیافراگم یکی از کاربرپسندترین و متفکرترین مبدل های RAW امروزی است.
    • الگوریتم های حذف نویز و شارپنینگ یک مرتبه بهتر از LR هستند.
    • امکان ایجاد تنظیمات از پیش تعیین شده برای پردازش عکس ها وجود ندارد.
    • هیچ ادغام راحت با فتوشاپ مانند LR وجود ندارد.
    • و در نهایت، مهم ترین عیب این است که دیافراگم فقط روی سیستم عامل مک کار می کند.

    Capture One 4 (که از این پس C4 نامیده می شود) یک مبدل RAV حرفه ای کامل است. و دقیقاً به همین دلیل ، او دارای نکات مثبت قوی و منفی های کمتر قوی در کار خود است. کار موفق با C4 مستلزم درک رنگ و کار با آن است. کار موفقیت آمیز در C4 تنها زمانی امکان پذیر است که عکاس ایده داشته باشد که چه نتیجه ای می خواهد به دست آورد و چه تکنیک هایی برای این کار باید استفاده شود. هنگامی که این شرایط برآورده شود، C4 به قوی ترین ابزار برای کار با فایل های RAW تبدیل می شود.

    • C4 با پروفایل های ICC کار می کند. برای هر مدل دوربین، Phase One نمایه ICC خود را ایجاد کرده است که دقیق ترین بازتولید رنگ و مناسب ترین تصویر را از دوربین به طور کلی ارائه می دهد. هیچ یک از مبدل های RAW شخص ثالث نمی توانند به این کیفیت دست یابند. به همین دلیل است که اکثر حرفه ای ها با C4 کار می کنند.
    • C4 فرصت های بسیار خوبی برای تصحیح رنگ و پردازش دقیق و متفکرانه عکس دارد.
    • الگوریتم های کار با Shadow / Highlights در C4 بهترین در بین مبدل های RAW هستند این لحظه.
    • C4 دارای یک سیستم پردازش تصویر دسته ای مناسب است. این خیلی عملکرد مهمبرای عکاسان گزارش عکسبرداری
    • الگوریتم های حذف نویز و تیز کردن بهترین نتیجه را در بین مبدل های RAW نشان می دهد.
    • الگوریتم های تبدیل فایل های RAW به C4 در سطح حرفه ای ساخته شده اند. به عنوان مثال، افزایش 140 درصدی تصویر هنگام تبدیل از RAW به JPG یا TIFF تقریباً هیچ تأثیری بر کیفیت تصویر نخواهد داشت.
    • C4 صرفا یک مبدل RAV است. امکانات فهرست نویسی فایل ها، چاپ، ایجاد صفحات برای وب و غیره تقریباً وجود ندارد.
    • رابط C4 نسبتاً زاهدانه است. هیچ چیز اضافی در آن وجود ندارد، تمام ابزارها با هدف انجام عملیات خاص هستند. در ابتدا، این ممکن است باعث ایجاد احساس ناراحتی در محل کار شود. C4 برای کارهای اساسی با استفاده از کلیدهای میانبر طراحی شده است. همه آن را دوست ندارند، اما اگر زیاد با عکس ها کار می کنید، کلیدهای میانبر یک چیز ضروری هستند.
    • همانطور که در بالا ذکر شد، کار در C4 نیاز به درک رنگ و همچنین دانش نسبتاً عمیق در زمینه پردازش و تصحیح رنگ دارد.

    کدام مبدل RAW را باید انتخاب کنید؟

    با دانستن نقاط قوت و ضعف رایج ترین مبدل های RAW، مهم است که تصمیم بگیرید به چه چیزی نیاز دارید. کدام عملکرد در مبدل RAW برای شما مهم است و کدام یک فرعی هستند.

    اگر زیاد عکاسی می‌کنید و می‌خواهید عکس‌هایتان به راحتی و ایمن فهرست‌بندی شوند، لایت روم انتخاب شماست. به همان اندازه مهم، LR همچنین آسان ترین دسترسی ممکن را به قابلیت های پردازش گسترده فراهم می کند. و خیلی هم هست پارامتر مهم، زیرا کار عمیق و پیچیده با رنگ، پردازش عکس بسیاری از متخصصان است. وظایف آنها به ابزارهای مناسب نیاز دارد - مانند Capture 4. C4 همچنین برای پردازش دسته ای عکسبرداری رپورتاژ ضروری است. اگر واقعا به چنین برنامه ای نیاز دارید، Capture 4 دقیقا همان چیزی است که نیاز دارید.

    دستورالعمل

    برنامه ای را برای مدیریت این نوع فایل انتخاب و نصب کنید. شایان ذکر است که سازندگان معمولا دوربین را با مبدل خام خود تکمیل می کنند. این برنامه ها رایگان هستند، عملکرد خوب، با این حال، اجازه نمی دهد به حداکثر نتیجه ممکن دست یابد. سه تایتان در بازار نرم افزار وجود دارد: Adobe Lightroom، Apple Aperture و Phase One Capture One. در میان آنها مزایا و معایب ذهنی وجود دارد، با این حال، اولین برنامه محبوب ترین و راحت ترین است. لایت روم به عنوان تقلیدی از یک اتاق تاریک برای توسعه نگاتیو در نظر گرفته شد. این به شما امکان می دهد اطلاعات را به سادگی فهرست کنید، آرایه های بزرگی از عکس ها را همزمان پردازش کنید و استفاده از آن بسیار آسان است.

    خام مورد نیاز را کپی کنید- فایل هاروی کامپیوتر از درایوهای فلش پردازش نکنید. این به طور قابل توجهی روند پردازش را سرعت می بخشد. برنامه هایی را که به طور فعال از هارد دیسک در حین کار با ویرایشگر خام استفاده می کنند غیرفعال کنید. مطمئن شوید که فضای خالی وجود دارد. هنگام کار با یک فایل خام، برنامه از فضای خالی هارد دیسک چندین برابر بزرگتر از اندازه آن استفاده می کند.

    وارد كردن فایل ها. در این صورت، می توانید از قبل تعدادی گزینه را انتخاب کنید که برای همه عکس ها اعمال می شود. به عنوان مثال، اگر همه عکس‌های وارد شده پرتره هستند، می‌توانید پرتره، شارپ‌شده یا هر تنظیم دیگری را انتخاب کنید.

    تصویر را قاب کنید، مهم ترین و جالب ترین را در کادر باقی بگذارید. سعی کنید چیزهای غیر ضروری را در ترکیب قرار ندهید. دستیابی به ترکیبی مختصر از عناصر.

    اساسی ترین چیز در یک تصویر نوردهی است. اگر برنامه آنها را افزایش داده است، کنتراست و روشنایی را روی مقادیر پیش فرض قرار دهید و نمودار هیستوگرام را ارزیابی کنید. تنظیم نوردهی را کاهش یا افزایش دهید تا زمانی که موقعیت نوردهی به گونه ای باشد که نمودار از لبه ها فراتر نرود.

    تصحیح تصویر حاصل را ادامه دهید. آزمایش کنتراست، پر کردن نور، . اگر عکس رنگی است، با تنظیم آن از تنظیم تعادل سفیدی استفاده کنید دمای نورجایی که عکس دارای رنگ های طبیعی خواهد بود. می‌توانید برای تیره‌کردن یا روشن‌تر کردن قسمت‌های جداگانه یک عکس، ماسک‌ها را اعمال کنید. با این تنظیمات آزمایش کنید تا بهترین ترکیب را پیدا کنید.

    آخرین مرحله پردازش تصویر فیلترهای عمومی هستند. در صورت لزوم، وضوح کلی قاب را افزایش دهید، نویز را کاهش دهید. در صورت تمایل، می توانید از رنگ آمیزی یا روکش دانه استفاده کنید.

    عکس را به یک فایل jpeg با کیفیتی که روی بالاترین مقدار تنظیم شده است صادر کنید. در صورت لزوم، می توانید از پردازش بیشتر در یک ویرایشگر گرافیکی استفاده کنید. با این حال، این تنها زمانی معنا پیدا می کند که تصویر به شدت اصلاح شود: ویرایش پلاستیک، کلاژ، شبیه سازی بافت، تثبیت سطح پوست، مو، چین های لباس و سایر دستکاری های پیچیده.

    بارها از من خواسته شد که در مورد پردازش فایل RAW توسط عکاسان تازه کار بنویسم، اما فکر کردم که قبلاً در این مورد توسط نویسندگان دیگر مطالب زیادی نوشته شده بود و سپس یک فرد خوب دوباره از من پرسید، بنابراین من دانش و تجربه خود را به اشتراک می گذارم.

    فایل RAW

    اگر هنوز مشغول فیلمبرداری هستید JPGپس بدان که این تشبیه رقت انگیزی است خامفایل از نظر قابلیت استخراج اطلاعات مفید برای عکاس. خامفایل اساساً داده‌ای تقریباً خام است که (حداقل نباید) با تراز سفیدی، تصحیح و غیره پردازش شود. که در خامفایل دارای سایه های "کششی" بهتری است و نوردهی بیش از حد را بهتر جبران می کند. به همین دلیل است که بهتر است با فرمت RAW عکس بگیرید و جیپ های اضافی را روی کارت حافظه ننویسید زیرا:

    1. شما همیشه می توانید آن را از خام
    2. او فضا را اشغال می کند
    3. هنگام نوشتن روی کارت حافظه با پر شدن بافر دوربین، سرعت عکسبرداری را کاهش می دهد (بیش از یک نوشته شده است خامو همچنین یک جیپ)

    با اينكه خامفایل اساساً داده خام است، وقتی آن را در مبدل RAW باز می کنید چندان ساده نیست. او با یک تریلر می آید. نمایه ای برای تصحیح اعوجاج، وینیتینگ و کاهش نویز اغلب در فایل تعبیه شده است. احتمالاً می توان کاشف چنین «تقلب» کوچکی دانست سونی، برای فایل هایی که کاهش نویز از مقادیر ISO خاصی شروع به کار کرد. او را تعقیب کردند FUJIFILMو اوضاع را بدتر کرد. شما یک فایل RAW را در آن باز می کنید Adobe Camera Raw(از این پس ACR)، و دیگر اعوجاج و رنگ آمیزی وجود ندارد، و اغلب نویز از قبل "خرد شده" است. این احتمالاً برای یک عکاس مبتدی که نمی‌خواهد عکاسی یاد بگیرد خوب است، اما می‌خواهد «کلاک‌کلاک» کند و برای کسی که سعی می‌کند بفهمد چه چیزی را می‌خواند بد است. ISO بهتر استعکس بگیرید و لنز او چه ویژگی هایی دارد.

    مبدل های RAW

    مبدل RAW برنامه ای است که رمزگشایی (من می نویسم به زبان ساده) داده های اصلی را به صورت صحیح و به صورت تصویری به ما نشان می دهد.
    در واقع، داده ها را می توان به روش های مختلفی رمزگشایی کرد و بنابراین نتیجه برای مبدل های RAW مختلف کمی متفاوت است. معروف ترین و «پیشرفته ترین» البته، Adobe Camera Raw. این پروفیل رنگ DCP را درک می کند، دارای کنترل های زیادی برای پرسپکتیو، اعوجاج، رنگ بندی، تغییر رنگ و کار با نویز و وضوح است. توسط غول بازار گرافیک - این شرکت تبلیغ می شود Adobe، بنابراین شما آن را می خواهید - شما آن را نمی خواهید، و بقیه باید به هر طریقی توسط آن هدایت شوند.

    در اینجا، هرکسی که از مبدل RAW دیگری (از عکاسان با تجربه) استفاده می کند، خشمگین می شود و "فراموش شده" خود را به یاد می آورد. گرفتن یکییا RPPاما یک واقعیت یک واقعیت است ACRقوی تر، ساده تر و سریع تر

    با این حال، این مورد علاقه مبدل های RAW چندان کامل نیست. نکته مهماین شامل این واقعیت است که از همه این "ضمائم" استفاده می کند که سازنده دوربین به فرمت فایل RAW خود متصل می کند و آنها را بدون اطلاع کاربر و امکان خاموش کردن آنها روشن می کند. برای درک اینکه چگونه این اتفاق می افتد، می توانید ببینید. که در ACRهیچ صدایی وجود ندارد و همه چیز به نوعی صاف است. اما هنگامی که آن را در یک مبدل RAW دیگر باز می کنید، معلوم می شود که در واقع نویز زیادی وجود دارد. در واقع زمانی که فایل این دوربین را در ACR باز می کنید، کاهش خودکار نویز، تصحیح اعوجاج و وینیت رخ می دهد. نرم افزار البته
    به عنوان مثال، چرا من، مانند 90 درصد از عکاسان دیگر، از Adobe Camera Raw استفاده می کنم؟ پاسخ ساده است - این برنامه یک شرکت بزرگ در پشت خود دارد و به توسعه خود ادامه خواهد داد، در حالی که سایرین، از جمله مبدل های بسیار امیدوارکننده RAW، توسط یک نفر نگهداری می شوند. وقتی حوصله اش سر می رود، به سادگی پروژه را رها می کند و شما بدون ساز مورد علاقه تان می مانید. پس بیایید در مورد احتمالات صحبت کنیم. Adobe Camera Raw.

    ویژگی های Adobe Camera Raw

    من از ابزار استاندارد فهرست نویسی عکس استفاده می کنم، Adobe Bridge. از نظر ایدئولوژی به من نزدیکتر است. این یک ابزار کامل است که فقط برای پیمایش، رتبه بندی عکس ها، مشاهده پارامترهای عکسبرداری و غیره است. هیچ چیز اضافی. برای کسانی که می خواهند "دروگر" وجود دارد Adobe Lightroom، که همچنین استفاده می کند ACR، اما ایدئولوژی وجود دارد از جریان عکاسی است.

    ابتدا خود را به روز کنید ACRبه نسخه فعلی اغلب به‌روزرسانی می‌شود و برخی ویژگی‌ها وجود دارد که در نسخه‌های قدیمی‌تر نبودند.

    همانطور که می بینید، سه کنترل مهم برای فرآیند توسعه RAW وجود دارد:

    1. پنل اصلی
    2. پانل کمکی
    3. هیستوگرام

    پارامترهای اساسی / پایه

    تعادل رنگ سفید

    اولین کاری که انجام می دهیم این است که تعادل رنگ سفید را تنظیم کنیم. خوب، اگر او را بشناسیم، دوربین او را حدس زد یا ما از مقیاس رنگ استفاده کردیم.

    انتخاب پیپت رنگ خاکستریو روی پچ خاکستری، سوم از سمت چپ کلیک کنید. این یک رنگ خنثی خاکستری متوسط ​​است. بنابراین ما باید تراز سفیدی دقیق ترین باشد.

    اگر هیچ مقیاسی در قاب تست وجود نداشت، از آن استفاده کنید تنظیمات استاندارددر منوی تراز سفیدی یا لغزنده های تراز سفیدی را حرکت دهید تا زمانی که رنگ پوست مدل را دوست داشته باشید. همچنین، ممکن است چیزی خاکستری خنثی در قاب وجود داشته باشد که با فرض خاکستری بودن آن، می توانید با قطره چکان آن را فشار دهید. این پشتیبانی هر از چند گاهی مطرح می شود.

    به عنوان مثال، در کادری که دختر روی کاناپه پشت سرش نشسته است، "کارت خاکستری" کامل از راه راه های خاکستری و مشکی وجود دارد. اما به خاطر داشته باشید که اشیایی که در نگاه اول ممکن است خاکستری به نظر برسند، در واقع به راحتی می توانند رنگ مایل به آبی یا بژ داشته باشند و در این صورت نمی توانید از آنها به عنوان عنصر کالیبراسیون استفاده کنید.

    نمودار میله ای

    اکنون باید مطمئن شوید که نشانگرهای نوردهی بیش از حد و نوردهی کم روشن هستند. برای انجام این کار، بررسی کنید که مثلث‌های کوچک مانند مثال در هیستوگرام (دایره‌های دایره‌شده) قرار گرفته باشند.

    حال، اگر عکس من به درستی نوردهی نشده باشد یا خیلی کنتراست داشته باشد، نواحی با نوردهی بیش از حد به رنگ قرمز و مناطق کم نوردهی شده با رنگ آبی برجسته می شوند.

    مکان هایی که با رنگ آبی مشخص شده اند دارای مقدار رنگی هستند: 0، 0، 0

    مکان هایی که با رنگ قرمز مشخص شده اند دارای ارزش رنگی هستند: 255، 255، 255

    شما باید از هر دو مورد اجتناب کنید، مگر اینکه این یک عکس کاتالوگ باشد که پس‌زمینه آن باید سفید یا سیاه باشد.

    نمایشگاه

    اگر یک خطای کلی کوچک در مثبت یا منفی دارید، از نوار لغزنده " " استفاده کنید.

    تضاد

    گاهی اوقات افزایش کنتراست عکس برای به دست آوردن رنگی زنده تر می تواند مفید باشد. این بیشترین است روش موثرعکس را بدون خراب کردن آن بهبود دهید (اگر کنتراست را در محدوده معقول افزایش دهید).

    "سوتا"

    "نور" سفید نیست. اما ببند و می توانید آنها را به رنگ سفید یا تیره به خاکستری کنید.

    در این عکس، «چراغ‌های» اصلی روی یک پیراهن سفید و «موش» روی میز جمع شده‌اند.
    آنها می توانند وارد "نور قرار گرفتن بیش از حد" شوند، اما نمایش در اینجا ایده آل است و بنابراین آنها دقیقاً همانطور که باید باشند - در آستانه هستند.

    "سایه ها"

    "سایه ها" کل لباس، راه راه روی دیوار، زیر مبل و غیره است. سایه های زیادی در این تصویر وجود دارد و کنتراست فوق العاده ای را با دیوار روشن و پیراهن سفید ایجاد می کنند.

    سایه ها را می توان با این نوار لغزنده روشن کرد، اما من شما را ترغیب می کنم که از آن استفاده کنید. در سایه ها یک جانور وحشتناک زندگی می کند - "صداها". هر ناحیه ای از قاب که نور کمی در آن فرو رفته باشد منبع بالقوه "نویز" است. بسیاری از عکاسان مبتدی معتقدند که همه چیز باید در عکس قابل مشاهده باشد. این اشتباه است. "تو می توانی همه چیز را ببینی" همان "من نمی توانم چیزی را ببینم" است. تصویر باید دارای تمرکز طرح و مناطق بی اهمیت باشد. این موارد ناچیز هستند که باید به سایه ها بروند و کنتراست کلی را در مقایسه با قهرمان روشن تصویر ایجاد کنند.

    اگر سایه ها را روشن کنید، "صداها" را از آنجا بیرون می آورید و سپس وظیفه دیوانه وار نابود کردن هیولایی را که خودتان خلق کرده اید دارید.

    نسبتا دارم دوربین جدید Canon 5DsR، بنابراین سایه ها به خوبی کشیده می شوند و نویز کمی وجود دارد. برای دیدن آنها مجبور شدم نوردهی را 2 پله افزایش دهم.

    این نقاط سبز و بنفش "صدا" هستند. شما نیازی به مبارزه با آنها ندارید، باید با تیراندازی شایسته و پردازش شایسته از آنها اجتناب کنید. و اگر بدون آن نتوانیم جایی برویم، به تب "کاهش نویز" خواهیم رسید.

    "سفید"

    اسلایدر "سفید" خیلی بیشتر از نوار لغزنده "سایه" مورد نیاز است. اغلب اجازه می دهد تا یک حرکت جزئی برای جلوگیری از نوردهی بیش از حد در کادر، اگر حیاتی نیست، انجام دهد.

    اینکه چقدر می توانید یک عکس را از نوردهی بیش از حد موضعی خارج کنید به دوربین شما بستگی دارد. اگرچه دوربین های مدرن در حدود سال 2008 عملکرد خود را در این زمینه بهبود بخشیدند، اما نوردهی کم در مقایسه با نوردهی بیش از حد بد نیست. به زبان ساده، «نور قرار گرفتن بیش از حد» تقریباً همیشه ناتوانی در ذخیره عکس است، موجودی کافی وجود ندارد. اما اگر به اندازه کافی نور ندادید، اما می توانید چیزی را بیرون بکشید، البته با نویز و رنگ های کثیف. این برای همه دوربین ها صدق می کند، فکر نکنید که دوربین خاصی دارید. من جدیدترین و سونی A7RII. معجزه اتفاق نمی افتد :)

    "سیاه"

    گاهی اوقات باید کنتراست جسمی را که دارای مناطق سفید است افزایش دهید. کنتراست را با روشن کردن رنگ سفید و تیره کردن رنگ سیاه افزایش می دهیم. اگر نتوانیم سفید را لمس کنیم، سیاهی را تیره می کنیم. این اسلایدر برای همین است. همچنین می‌توانید سیاهی را از کل فریم حذف کنید، اما من موردی را نمی‌بینم که ممکن است در سرتاسر کادر به آن نیاز باشد، به جز شاید به صورت محلی، اما این نوار لغزنده در سراسر قاب عمل می‌کند.

    هنگام کار با این نوار لغزنده، مطمئن شوید که نشانگر نوردهی کم در هیستوگرام روشن است. این کار از "برخورد" به نواحی سیاهی که دوست ندارید به عنوان یک لکه کاملا سیاه ببینید جلوگیری می کند.

    کنتراست میکرو / شفافیت

    میکرو کنتراست تقریباً مانند تیز کردن درشت عمل می کند. البته به وضوح اضافه نمی کند، اما توهم تیزی را اضافه می کند.

    بسیار با احتیاط استفاده کنید یا اصلا استفاده نکنید. روش های بسیار ملایم تری برای افزایش وضوح بصری وجود دارد، از جمله در فرآیند توسعه RAW (ما به آن خواهیم رسید).

    "رنگ هسته ای" / ارتعاش

    ترجمه تحت اللفظی آن طنین است. من آن را "رنگ هسته ای" می نامم زیرا فقط تمام رنگ ها را تغییر می دهد. پس از چنین تقویت رنگ ها، نگاه کردن به آنها به سادگی غیرممکن است.

    بیشتر اوقات ، دوستداران این نوار لغزنده روی اشیایی که چشمان ما به رنگ آنها به ویژه حساس است " سوراخ" می کنند: آسمان و چمن. اگر ساکن دائمی مترو نباشید، همه رنگ های آسمان را می شناسید. همین مورد در مورد چمن. تشخیص خطا در رنگ چمن بسیار آسان است. رنگ اشتباه چمن و آسمان توسط اکثر بینندگان رد می شود. این اسلایدر را فراموش کنید!
    به جای این نوار لغزنده، از "Contrast" و برگه دیگری به نام HSL/Grayscale استفاده کنید (در ادامه در مورد آن بیشتر توضیح خواهیم داد).

    اشباع رنگ

    تأثیر این نوار لغزنده تقریباً به اندازه قبلی مخرب است. در واقع، هر سه لغزنده آخر مضر هستند.

    مضر است، زیرا آنها ظاهر یک نتیجه آسان را نشان می دهند و مبتدی فکر می کند که همه چیز خوب است. اما در واقع، او عکس احتمالاً خوب اولیه خود را با پردازش ضعیف خراب می کند. اونوقت بهتره کاری نکنی
    اگر رنگ‌های تصویر شما بیش از حد محو شده‌اند، معمولاً دلایلی وجود دارد که در طول فرآیند عکس‌برداری به این امر منجر می‌شود. قبول کنید که این عکس ازدواج است. دلایل چنین ازدواجی را مشخص کنید و در آینده سعی کنید بهتر عکس بگیرید. نیازی نیست تکه ای از شهر را بردارید و سعی کنید آنچه را که در آن نیست از آن بیرون بکشید. برای گرفتن یک عکس عالی، ابتدا باید حداقل یک عکس خوب بگیرید و سپس آن را با کیفیت بالا و حداقل پردازش کنید. این به معنای رنگ آمیزی مجدد آن نیست! به عنوان یک قاعده، تمام پردازش شامل حذف گرد و غبار، افزایش کنتراست و اصلاح برخی از نقص های هندسی کوچک است. همه! شما یک عکاس هستید، نه یک روتوش. روتوش را به حرفه ای ها بسپارید.

    صاف کردن و برش تصویر

    در اینجا باید یک انحراف کوچک از "پانل اصلی" انجام دهم و به قسمت کمکی سوئیچ کنم. واقعیت این است که بعد از تراز کردن ایرادهای کوچک در عکس، می خواهم افق را هم تراز کنم. آن ها نه شخص و نه افق در عکس منظره نباید به یک طرف خم شود. اما برخی از نماها همیشه کج ظاهر می شوند، به خصوص زمانی که وارد داستان می شوید.

    که در این موردمن خوش شانس هستم و خطوط عمودی روی دیوار وجود دارد. به احتمال زیاد آنها دقیقا به صورت عمودی چسبانده شده اند و دیوار یکنواخت است.
    من ابزار خط کش را انتخاب می کنم، روی هر نقطه از خط که باید عمودی باشد کلیک می کنم و آن را به پایین یا بالا می کشم.

    تصویر کمی می چرخد ​​و موقعیت خود را اصلاح می کند و خط برش مورد نظر عکس را خواهید دید. در این خط، کنترل هایی را نیز مشاهده خواهید کرد - مربع های کوچکی که می توانید آنها را بکشید و خط برش را حرکت دهید.

    جعبه های کنترل با فلش های قرمز مشخص شده اند.

    در این مورد، من لایه دوم پرده در بالا را دوست ندارم، بنابراین خط تریم را حذف می کنم. من همچنین خط چپ را به سمت راست حرکت می دهم تا یک سیم روی زمین و مقداری جعبه برش دهم. اگر واقعاً به یک عکس کامل نیاز داشتم می توان کف را در این مکان بازسازی کرد، اما این کار برای عکاسان مبتدی نیست و بنابراین در مورد موضوع صدق نمی کند.

    من منتظر Enter هستم و مازاد بر عکس قطع می شود. در واقع هیچ چیز از نظر فیزیکی قطع نشد. ما با یک فایل RAW کار می کنیم، اما فایل XMP که اکنون به RAW پیوست شده است با تنظیمات ما تغییر کرده است. حالا عکس به این صورت باز میشه...

    اگر فایل RAW را فعلا با کلیک روی Done رها کنیم، همیشه می‌توانیم به عقب برگردیم و بعداً با انتخاب ابزار Crop (که با فلش قرمز نشان داده می‌شود) و فشردن Esc، برش را لغو کنیم.

    اگر نیازی به تراز کردن تصویر نداشتید، همیشه می‌توانید با استفاده از ابزار Crop بلافاصله تصویر را به نسبت تصویر دلخواه برش دهید.

    اکنون، با وجدان راحت، به "پانل اصلی" باز می گردیم.

    برگه دوم - منحنی تن

    این تب به شما امکان کار با آن را می دهد ابزار Adobeفتوشاپی به نام Curves. این یک ابزار بسیار منعطف است و بسیار خوب است که بتوانید قبل از ورود به فتوشاپ از آن استفاده کنید، زیرا مخرب نیست همیشه می توانید این تغییرات را لغو کنید. و تغییرات با کمک "منحنی ها" می تواند بسیار جهانی باشد. هم پیکسل‌های روشن‌کننده و کم‌نور با روشنایی خاص و همچنین کار در کانال‌های رنگی وجود دارد.

    اگر در برگه Basic تنظیماتی برای «برجسته‌ها»، «سایه‌ها»، «سفید» و «سیاه» نداشتیم، کنترل‌های خاصی در اینجا ارائه می‌شوند که عملکرد لغزنده را محدود می‌کند. کدام محدوده روشنایی را باید به عنوان سایه و کدام را به عنوان برجسته در نظر گرفت؟ شما خودتان این را با نقاط نشان داده شده در تصویر با فلش های قرمز مشخص می کنید.

    اگر تنظیمات پیش‌فرض را تغییر ندهید، لغزنده‌های "نور"، "سایه" و غیره که در یک قاب قرمز دایره کردم، دقیقاً مانند برگه اول کار می‌کنند.
    من عمداً نقاط کنترل را جابجا کردم و در ناحیه ای که با رنگ قرمز دایره شده بود، می توانید ببینید که محدوده نورهایی که تحت تأثیر قرار دادم بسیار کم بود.

    همچنین یک تب دوم به نام Point وجود دارد. انعطاف پذیرترین تنظیم منحنی را ارائه می دهد. در اینجا هیچ چیز پیچیده ای وجود ندارد، اما هنگام کار با منحنی مراقب باشید. بیشتر اوقات، نورها و سایه‌ها از قبل کم و بیش به طور معمول توزیع شده‌اند، بنابراین اگر نورها را به سمت سفید بکشید، رنگ خود را از دست می‌دهید و «صداها» از سایه‌ها خارج می‌شوند. در عین حال، چنین منحنی می تواند برای شما بسیار مفید باشد، به عنوان مثال، هنگام پردازش عکس های زیر آب، جایی که کانال قرمز، به عنوان یک قاعده، بسیار بد است. شما می توانید یک تنظیمات پروفایل برای خود ایجاد کنید که سبز-آبی را ضعیف و قرمز را افزایش دهد و برای همه عکس ها اعمال شود. به علاوه، این دوباره یک تکنیک مخرب نیست، تنظیمات شما همه در یک فایل جداگانه ذخیره می شوند.

    من لیست کشویی را با یک فلش بزرگ مشخص کردم، جایی که می توانید تنظیمات استاندارد "کنتراست خطی" (به طور پیش فرض، منحنی خطی است)، "کنتراست متوسط" و "کنتراست قوی" را انتخاب کنید.
    می‌توانید خطی-متوسط-قوی را تغییر دهید تا ببینید چگونه به دست می‌آیند. منحنی به یک موج سینوسی تبدیل می شود و سایه ها را تیره می کند و نقاط برجسته را روشن می کند.

    بر اساس این دانش، می توانید خودتان تصمیم بگیرید که چه چیزی را برجسته یا تیره کنید. شما باید این کار را برای همه کانال ها یا برای یک کانال انجام دهید.

    اضافه کردن به لیست توابع سادهاین ویژگی گنجانده نشده است (به خصوص هنگام کار با کانال های رنگی جداگانه)، بنابراین اگر چیزی را متوجه نشدید، ناراحت نشوید، بعداً زمانی که واقعاً به آن نیاز داشتید، آن را درک خواهید کرد.

    برگه جزئیات

    تب جزئیات مسئول وضوح تصویری عکس و "کاهش نویز" نامطلوب است.

    تیز کردن

    منوی اول با فلش های قرمز تیز کردن بصری است. بدیهی است که ما نمی‌توانیم جزئیات اضافی را در یک عکس از هیچ جایی تشخیص دهیم، اما همیشه می‌توانیم مغز بیننده را فریب دهیم تا فکر کند عکس واضح‌تر از آنچه هست است. برای این منظور، از روش شناخته شده (اما نه کمتر تعجب آور) پردازش خطوط تصویر استفاده می شود (این روش در روسی شارپ کردن کانتور نیز نامیده می شود) که در آن خود کانتور تیره شده و از دو طرف با یک خط سفید (به عبارت ساده، دوباره) مشخص می شود.

    با قدرت اثر، همه چیز واضح است، بیشتر - اثر افزایش وضوح بصری قوی تر است. آستانه ای وجود دارد که در آن آثار باستانی شروع به خزیدن می کنند. سعی کنید در قدرت افکت زیاده روی نکنید، بهتر است شعاع مناسب اندازه عکس و اندازه جزئیات خود را پیدا کنید و سپس قدرت افکت را افزایش دهید.

    آیتم منو "جزئیات کوچک" / جزئیات امکان بهبود بافت ها در عکس را فراهم می کند و مقادیر کوچک این پارامتر فقط در امتداد لبه ها کار می کند.

    مورد "ماسک" این امکان را فراهم می کند که بر روی خطوط تیز تمرکز کنید و روش بهبود را برای آنها اعمال کنید. در اینجا ارزش توجه به این واقعیت را دارد که اگر کلید ALT را نگه دارید و لغزنده ها را جابجا کنید، همه آیتم های منو حالت بصری دارند.

    حذف سر و صدا

    من سایه ها را با نوار لغزنده Shadows از تب اول روشن می کنم و طبیعتاً در جایی که سایه ها بود نویز دریافت می کنم. من با تجزیه و تحلیل این صداها شروع می کنم. واقعیت این است که نویز به دو نوع تقسیم می شود: درخشندگی و رنگ. نقاط روشنایی نقاطی با روشنایی متفاوت هستند که به طور تصادفی در سراسر تصویر توزیع می شوند. کار خاصی نمی توان با آنها انجام داد، فقط تصویر را کمی تار کنید. تصویر کمتر واضح خواهد بود، اما نقاط کمتر قابل مشاهده خواهند بود. نویز درخشندگی برای ISOهای بسیار بالا در هنگام عکسبرداری معمول است.

    نویز رنگ همیشه در سایه ها در هر ISO وجود دارد. آنها همان چیزی هستند که وقتی سایه ها را روشن می کنید ظاهر می شوند. آنها مانند نقاط بنفش، سبز و قرمز رنگی به نظر می رسند که به شکلی آشفته چیده شده اند.

    بر این اساس، فلش‌ها لغزنده‌هایی را مشخص می‌کنند که به شما امکان می‌دهند با انواع مختلف نویز مقابله کنید.

    در حال حاضر، ما فقط در مورد کار در بحث هستیم خاممبدل، اما باید بدانید که علاوه بر خاممبدل هنوز راه های زیادی برای مقابله با "نویز" وجود دارد.
    افزونه هایی برای فتوشاپ، مثلا، Imagenomic Noisewareیا توپاز دنوایز. هر دو گزینه‌های خوبی برای حذف نویز در صورت داشتن یک کیس دشوار در نظر گرفته می‌شوند.

    یک تکنیک نیز وجود دارد چند شاتکه به هنگام عکاسی با سه پایه کمک می کند. شما یک سری عکس با ISO بالا می گیرید (مثلاً از یک آسمان پرستاره با سرعت شاتر کوتاه عکس می گیرید، زیرا با سرعت شاتر طولانی ستاره ها از قبل به آهنگ تبدیل می شوند)، سپس عکس ها را روی هم می گذارید و فقط اشیاء ثابت در عکس ها باقی می مانند. نویز یک چیز آشفته است، زیرا در این حالت آنها از تصویر کم می شوند. من فکر می کنم برای شما مهم است که بدانید چنین روشی وجود دارد.

    HSL / مقیاس خاکستری

    Tab HSL / مقیاس خاکستریمحدوده رنگ را کنترل می کند. HSL یک مدل توصیف رنگ است و مخفف Hue / Saturation / Lightness (Color / Saturation / Brightness) است. این مدل می تواند هر رنگی را توصیف کند.

    می توانید طیف وسیعی از رنگ ها را انتخاب کنید و رنگ، اشباع رنگ و روشنایی آنها را تغییر دهید. این یک ابزار بسیار موثر و در صورت استفاده ماهرانه است.

    رنگ (رنگ)

    دو خط آخر مرا در ترجمه رنگ با مشکل مواجه کرد. هر دوی این رنگ ها در زبان روسی بنفش هستند :) اما در انگلیسی بنفش به سه نوع تقسیم می شود.

    بنابراین، با کشیدن، به عنوان مثال، نوار لغزنده قرمز به سمت راست، من نه قهوه ای، بلکه یک جدول قرمز دریافت می کنم.

    لطفاً توجه داشته باشید که هنگام رنگ آمیزی مجدد طیف نسبتاً باریکی از رنگ ها گرفته شد ، کف قهوه ای باقی ماند. این به این دلیل است که کامپیوتر می داند که کف فقط قهوه ای به نظر می رسد، اما در واقع به نارنجی نزدیک تر است. اگر نوار لغزنده نارنجی را لمس کنید، کف بلافاصله شروع به رنگ آمیزی مجدد می کند. در هر صورت، تمام رنگ های تصویر در یکی از محدوده های این لیست قرار دارند.

    اشباع (اشباع)

    در اینجا می توانید هر رنگی را تقویت کنید. در این مورد، نوار لغزنده قرمز را کشیدم و حتی لب ها با آرایش جدید درخشیدند.

    سبکی (روشنایی)

    با تغییر روشنایی طیف کوچکی از رنگ ها می توانید به نتایج خوبی برسید. من هر از چند گاهی از این برگه استفاده می کنم تا آسمان آبی روشن را بدون تأثیر بر رنگ آن تیره کنم. می توانید آن را تیره تر کنید و اشباع آن را کاهش دهید. به نظر می رسد رنگ واقعی آسمان است.

    توصیه می کنم میزان اشباع را افزایش ندهید، بلکه فقط در صورت لزوم آن را کاهش دهید. همچنین مفید است زمانی که Adobe Camera Rawرنگ قرمز را اشتباه کنترل می کند می توانید میزان اشباع را کاهش دهید و رنگ پوست نرم تری داشته باشید.

    در این مورد، من رنگ های نارنجی را تیره کردم و دختر را برنزه کردم.

    لحن تقسیم شده

    Tab لحن تقسیم شدهبه معنای واقعی کلمه به عنوان "تونینگ جداگانه" ترجمه شده است و ماهیت آن این است که نور را در یک رنگ و سایه ها را در رنگ دیگر رنگ کنید. به عنوان مثال، نورها گرم و سایه ها سرد هستند. این ابزار به طور تصادفی معرفی نشده است و دلیل کارکرد آن را می توان از مقاله در قسمت آن فهمید.

    با استفاده از نوار لغزنده رنگ، رنگ هایلایت یا سایه ها را به رنگ دلخواه تغییر می دهیم. معمولا از تونینگ گرم برای هایلایت و از تونینگ سرد برای سایه ها استفاده می شود. در مرحله بعد، میزان اشباع این تونینگ را با نوار لغزنده "اشباع" انتخاب می کنید. بین تنظیم تونینگ هایلایت ها و سایه ها، لغزنده تعادل بین این اعمال وجود دارد، یعنی. آنچه در واقع به عنوان نور و سایه به حساب می آید.

    مثال

    به سلیقه شما، البته، تصویر نیاز به رنگ آمیزی دارد یا نه. گاهی اوقات تونینگ یک عکس متوسط ​​را ذخیره می کند و اغلب توسط عکاسانی که از عروسی عکس می گیرند استفاده می شود.

    برای لغو افکت کافی است لغزنده های اشباع را روی صفر تنظیم کنید.

    اصلاحات لنز

    این زبانه برای از بین بردن تأثیر عیوب لنز بر روی تصویر طراحی شده است. در این قطعه، می توانید ببینید که اگر به شکل حاشیه های بنفش روی عناصر عمودی سفید دقت کنید.

    در اینجا می توانید تصحیح خودکار تأثیر یک لنز خاص را در تب Profile مشاهده کنید.

    انحراف رنگی را حذف کنید- حذف انحراف رنگی
    اصلاحات نمایه را فعال کنید- تصحیح تأثیر عیوب لنز با استفاده از یک نمایه (تصحیح، اعوجاج و وینیت)

    بسیاری از تولیدکنندگان لنز عکس از همه برندها در لیست کشویی وجود دارند.

    اگر تصحیح خودکار را با استفاده از نمایه فعال کرده باشید، می‌توانید تصحیح‌ها را به‌طور جداگانه فعال کنید، همچنین می‌توانید به‌صورت دستی اعوجاج (مقدار اولیه 100٪) و رنگ‌بندی (مقدار اولیه = 0) را با لغزنده‌های درست در زیر اصلاح کنید.

    اصلاحات اضافی برای اعوجاج و رنگ بندی با فلش های قرمز نشان داده می شود.

    اثرات-FX

    تب بعدی اثراتبه ترتیب برای جلوه های ویژه اعمال می شود.

    سه نوع افکت ارائه شده است:

    DeHaze- رفع مه
    غلات- غلات
    تصویربرداری پست برش —

    اکنون می توانید اثر DeHaze را در تصویر به صورت کنتراست بالا و افزایش اشباع رنگ مشاهده کنید.

    نفوذ غلات(دانه) مشابه دانه فیلم طبیعی. می تواند به ایجاد ظاهر یک فیلم سینمایی کمک کند.

    با کمک رنگ بندی اضافی، می توانید بر مرکز تصویر تأکید کنید که برای پرتره های نه چندان موفق مفید است. در هر صورت، این ابزار دیگری برای افزودن بصری بصری به تصویر است (نقطه روشن بزرگ در پس زمینه تیره‌تر چشم بیننده را به خود جلب می‌کند).

    عملکرد vignetting تنظیمات زیادی دارد، اما من اصلا متوقف نمی شوم.

    موارد اصلی عبارتند از: استحکام وینیت (مقدار)، فاصله از لبه ها (نقطه میانی)، گردی (گردی)، پر (پر)

    کالیبراسیون دوربین

    با این کار مشخصات رنگی دوربین تنظیم می شود.

    برگه بالا روندبه ما نشان می دهد که سبک کار با رنگ است Adobe Camera Rawسه بار تغییر کرده است، بنابراین اگر به طور ناگهانی فایل های قدیمی خود را باز کنید، می توانید در گوشه سمت راست پایین تصویر را پیدا کنید علامت تعجبدر یک مثلث یعنی استفاده شده است روند قدیمیو اگر روی این برچسب کلیک کنید، روند کار با رنگ به روز می شود و تصویر کمی ظاهر خود را تغییر می دهد.

    بعد منو می بینید نمایه دوربین. واقعیت این است که دوربین را می توان در رابطه با تولید مثل رنگ کالیبره کرد. برای انجام این کار، شما نیاز به یک مقیاس رنگ دارید، مانند X-Rite Color Checker. «کانن قرمز است» و «نیکون آبی است» متعلق به گذشته است. علاوه بر این، در اینجا می توانید پروفایل های خود را برای نیازهای خاص متصل کنید. به عنوان مثال، من یک نمایه رنگ مادون قرمز را فعال کرده ام که به من امکان می دهد عکس های مادون قرمز خود را بدون محدود کردن دمای رنگ رنگی کنم.

    تنظیمات از پیش تعیین شده

    Tab تنظیمات از پیش تعیین شده(تنظیمات) حاوی لیستی از تنظیمات شما برای تعادل رنگ سفید، کادربندی، تنظیمات کنتراست و وضوح و غیره است. از عکسبرداری های گذشته

    فلش قرمز نحوه دسترسی به منو برای ذخیره، بارگیری یا اعمال تنظیمات از پیش تعیین شده را نشان می دهد.

    منوی ذخیره تنظیمات عکس فوری به این شکل است...

    انتخاب گسترده ای از تنظیماتی که می خواهید حفظ کنید و چه مواردی را نه.

    عکس های فوری - عکس های فوری از تنظیمات

    در فرآیند تنظیم توسعه یک تصویر، می‌توانید راه‌حل‌های خوبی پیدا کنید، آنها را ذخیره کنید و سپس به آزمایش با قابلیت بازگشت به تنظیمات ذخیره‌شده ادامه دهید. این تب فقط این ویژگی را پیاده سازی می کند. عکس فوری را مطابق میل خود سفارشی کنید، سپس بر روی New (که با فلش قرمز مشخص شده است) کلیک کنید و به تنظیمات خود یک نام بدهید.

    پس از آن، می توانید تنظیمات فعلی را به دلخواه تغییر دهید. وقتی خسته شدید و به این نتیجه رسیدید که تنظیمات قبلی بهتر بوده اند، به این تب رفته، روی نام عکس فوری تنظیمات کلیک کرده و عکس فوری شما به طرز معجزه آسایی به نمای قبلی باز می گردد.

    پنل کمکی

    من پانل بالا را کمکی صدا زدم زیرا. باید کمتر از آن استفاده شود، در تصویر در یک مستطیل قرمز است.

    در واقع، ابزارها در این پنل متمرکز شده‌اند، اگرچه برخی عناصر پیچیده‌تر در آخرین نسخه به آن مهاجرت کرده‌اند.

    ذره بین

    حرفه ای لوپوچیز زیادی برای گفتن نیست بخشی از تصویر را بزرگ و کوچک می کند. می توانید همین کار را با Ctrl + "+" / Ctrl + "-" انجام دهید (برای Mac، به جای Ctrl از Cmd استفاده کنید).

    دست

    ابزار دستاگر تصویر بزرگتر از پنجره فعال است، به شما امکان می دهد قطعه تصویر را در اطراف صفحه بکشید.

    ابزار تعادل رنگ سفید

    ابزار نمونه برداری رنگ

    در تصویر سه "منظره" را در مکان های مختلف می بینید. و یک فضای اطلاعاتی که مقادیر رنگ آن سه نقطه در تصویر را نشان می دهد.

    به عنوان یک قاعده، برای ردیابی تغییرات در مکان های مهم هنگام کار با رنگ، روشنایی یا کنتراست تصویر، باید چندین نقطه کنترل روی تصویر قرار دهید. این گزینه برای عکاسان / روتوش‌کننده‌های نسبتاً پیشرفته است و به شما امکان می‌دهد در حین بهبود تصویر در طول فرآیند "توسعه" به موقع توقف کنید.

    ابزار تنظیم هدفمند

    ابزار ابزار تنظیم هدفمندبه شما اجازه می دهد تا با استفاده از تب ها بر روی تصویر تأثیر بگذارید منحنی تنو HSL / مقیاس خاکستری. به نظر من، تب چندان کاربردی نیست، به همین ترتیب می توانید از طریق منوی اصلی از این ابزارها استفاده کنید.

    در این ابزار، می توانید نسبت ابعاد قطعه آینده را انتخاب کنید و شبکه را "روشن" کنید.

    TransformTool

    خیلی ابزار مفید، که اولین بار در مبدل RAW کشف کردم گرفتن یکی. به شما امکان می دهد با قرار دادن این خطوط در موقعیت صحیح، هندسه تصویر را در جایی که خطوط مستقیم وجود دارد، تصحیح کنید.

    در این تصویر خطوط مستقیمی در سمت چپ و راست وجود دارد که در طول آنها می توانید اعوجاج های هندسی تصویر را مشاهده کنید و با هدایت آنها می توانید اعوجاج ها را اصلاح کنید. این به این دلیل بود که لنز واید را کمی به سمت پایین کج کردم. خطوط عمودیشروع به پراکندگی در بالا کرد. اگر من لنز را بالا می بردم، برعکس، آنها همگرا می شدند. یک لنز معمولی اغلب به کمک شما می آید یا در بالا یا پایین. میدان دید لنز همیشه آنچه را که لازم است ثبت نمی کند. فقط دوربین های گیمبال می توانند ترکیب بندی را بدون کج کردن لنز تغییر دهند. قبلاً در مورد لنزها نوشتم، اما در مقالات بعدی (به زودی) در مورد دوربین های گیمبال صحبت خواهیم کرد.

    راهنماها را با مستطیل های قرمز مشخص کردم که به سادگی آنها را در امتداد این خطوط مستقیم قرار دادم که باید عمودی باشند. خود برنامه درک می کند که خطوط باید کجا عمودی و کجا افقی باشند (زاویه شیب را تخمین می زند)، بنابراین شما فقط باید جای مناسبیک راهنما قرار دهید و تصویر خود را صاف می کند.

    مثالی دیگر.

    عکس های قدیمی، قبل از سال 1925. تقریباً، ما را با هندسه صحیح خشنود کنید. چرا اینطور است؟ بله، زیرا تا این مرحله، همه عکاسان با دوربین های گیمبال عکاسی می کردند که امکان تصحیح هندسه تصویر را فراهم می کرد. این امر در نماهای معماری به راحتی قابل مشاهده است، دیوارهای ساختمان ها در امتداد لبه کادر همیشه موازی با لبه عکس هستند.

    رژه هنگ سواره نظام گارد نجات

    عکس: کارل بولا، عکاس معروف سن پترزبورگ اوایل قرن بیستم.
    نمای داخلی پاساژ سنت پترزبورگ. 1900

    به نظر می رسد، اگر دوربین های کاردان بسیار عالی بودند، چرا آنها به دوربین های دیگری دست یافتند؟ به یک دلیل ساده - آنها بسیار سنگین هستند.

    خود کارل بولا

    با چنین دوربین هایی تقریباً منحصراً از یک سه پایه فیلمبرداری شده است. آنها فقط بر روی یک گاری، سوار بر اسب و بعداً با ماشین حمل می شدند.

    انسل آدامز با دوربین گیمبال خود روی سقف ماشین ایستاده است. یکی دیگر از اسطوره های عکاسی که اگر قبلاً این کار را نکرده اید به شدت توصیه می کنم با کارهای خلاقانه اش آشنا شوید.

    در سال 1923، آقای اسکار بارناک، پس از اینکه در مسیرهای کوهستانی خود با دوربین های آن زمان زحمت کشید، دوربینی را اختراع کرد که بعدها به نام معروف شد. لایکا I. از این لحظه می توانید شروع به شمارش تصاویر با هندسه مخدوش کنید :)
    اما از طرف دیگر حتی صعود به اورست با دوربین امکان پذیر شد که برخی از آن استفاده کردند (البته برخی با دوربین در آنجا ماندند).

    این عکس روی آن گرفته شده است ZEISS Distagon 15/2.8. یک لنز بسیار عریض که وقتی به پایین کج می شود (برای ثبت مسیر در کادر)، دیوارها را به شدت به سمت مرکز کج می کند.

    من منوی اضافی ابزار را با یک مربع قرمز برجسته کردم TransformTool. کنترل‌های پرسپکتیو ساده‌ای در این منو وجود دارد و اگر دقیقاً در مرکز بودم، به‌طور ایده‌آل دیوارها را با یک حرکت دستم صاف می‌کردم، بالاترین مورد این منو (در کادر).

    من کمی به سمت راست مرکز راهرو ایستاده بودم، بنابراین دیوار سمت راست بیشتر متمایل شد (هنگام اصلاح دیوار سمت راست، سمت چپ به سمت دیگر متمایل شد) و برای این عکس خاص ترجیح داده می شود مانند مورد قبلی از راهنما استفاده کنید. اما اگر در مرکز بود در یک مرحله اصلاح می شد.

    نتیجه تصحیح هندسه

    مثال دیگر، عکسی از یک ساختمان از جلو است، اگر من در مرکز ساختمان ایستاده نباشم. در واقع در مورد لنز واید و عدم وجود وسایل خاصبررسی موقعیت دوربین برای ایستادن دقیقاً در مرکز دشوار است و گاهی اوقات هنگامی که موانعی به شکل خانه ها، تیرک ها و غیره وجود دارد غیرممکن است.

    از تصویر می بینم که سمت چپ ساختمان ها بزرگتر از سمت راست است، یعنی من در سمت چپ مرکز سوژه (دو ساختمان) ایستاده بودم. برای اصلاح اعوجاج هندسی، از آیتم دوم منو استفاده می کنم.

    پرسپکتیو با هزینه یک قطعه قابل توجه از کادر اصلاح شد. اما با این وجود، برای فیلمبرداری آماتور، این یک راه خوب برای ساخت یک پلان قابل قبول است.

    من در مورد بقیه سازها با این جزئیات اظهار نظر نمی کنم. آنها خیلی ساده هستند:

    چرخش - چرخش تصویر، به شما امکان می دهد خط افق را تراز کنید. ما قبلاً همین کار را با دقت بیشتری با یک "حاکم" انجام می دادیم.
    Aspect - نسبت تصویر را تصحیح می کند (هرگز برای عکس های واقعی استفاده نمی شود).
    مقیاس - مقیاس تصویر (هرگز برای فریم های واقعی استفاده نمی شود).
    افست X، افست Y - افست در امتداد محورها (هیچگاه برای فریم های واقعی استفاده نمی شود).

    حذف نقطه

    ابزار حذف لکه. راحت است زیرا حتی اگر فایل RAW را بعداً باز کنید و نوردهی، کنتراست یا هر عنصر دیگری از توسعه تصویر را تغییر دهید، عملکرد آن ذخیره می‌شود. همچنین می توانید این نقطه را حذف کنید، این عمل غیر مخرب است.

    در سمت راست تنظیماتی برای وجود دارد حذف نقطهکه شامل اندازه قلم مو، مقدار پر برس و کدورت برس می باشد.
    درك كردن تنظیمات صحیحبه سرعت با تجربه خواهد آمد.

    رفع قرمزی چشم

    ابزار رفع قرمزی چشمهمانطور که از نام آن پیداست، برای از بین بردن لکه قرمز در چشم، که به دلیل روشنایی مردمک به تصویر کشیده شده توسط فلاش "پیشانی" تشکیل می شود، عمل می کند.

    در منوی سمت چپ، می توانید اندازه مردمک و میزان تاریکی را انتخاب کنید.
    مردمک قرمز توسط یک قاب کششی انتخاب می شود، خود برنامه یک نقطه قرمز را پیدا می کند و آن را بی رنگ می کند. کاملا کارآمد کار می کند. چیزی برای نشان دادن من وجود ندارد. "در پیشانی" من با برق "برهنه" شمع نمی کنم و به شما توصیه نمی کنم. بیشتر اوقات این اتفاق هنگام عکسبرداری با تلفن هوشمند یا "جعبه صابون" رخ می دهد که فلاش در آن تعبیه شده است.

    برس تنظیم

    برس تنظیمیک ابزار بسیار مفید است!

    به شما امکان می دهد تمام تنظیمات را به صورت محلی انجام دهید، یعنی. فقط در جایی که مورد نیاز است. تنظیمات می توانند شامل همه چیز باشند: نوردهی، سطح سفید، سطح سیاه، کنتراست، کنتراست میکرو، و مجموعه ای از تنظیمات دیگر.

    فرض کنید از لاینر عکس گرفته اید. چراغ‌ها روی آستر می‌سوزند و به خودی خود، با برجسته‌های سفید و زرد در منظره شب از بین می‌روند. این همیشه خوب نیست، زیرا. همچنین یک به اصطلاح "هاله" در اطراف یک تابش خیره کننده بزرگ وجود دارد، یعنی. دایره درخشان

    در این تصویر، هایلایت های برجسته سفید با رنگ قرمز نشان داده شده است. ما آنها را "حذف" خواهیم کرد.

    من گرفتم برس تنظیمو هر چیزی را که می بینید ترسیم کرد رنگ بنفش(ماسکی که اعمال شما را با قلم مو نشان می دهد، می تواند با یک تیک در پایین منو روشن و خاموش شود). در واقع، رنگ سفید را روی -6 قرار دادم و فانوس ها و تابش خیره کننده آنها را با قلم مو زدم. در یک تصویر واقعی، اگر به هیچ وجه حذف نشوند، نوردهی بیش از حد کمتر خواهد بود. Adobe Camera Rawیک حاشیه وجود دارد، یک تغییر مطمئن سفید به پلاس در هنگام توسعه، بنابراین می توانید از بازیابی هایلایت استفاده کنید.

    نتیجه

    حالا بیایید سعی کنیم میکروکنتراست را به صورت محلی افزایش دهیم.

    تصویر اصلی

    در اینجا سنگی نه چندان متضاد اما با پتانسیل افزایش کنتراست را می بینیم. دارای وجوه رنگی، سفید و خاکستری تیره است. هایلایت ها را با قلم مو حذف می کنیم و ریز کنتراست را افزایش می دهیم.

    یک سنگ را برای افزایش ریز کنتراست ترسیم کرد.

    میکروکنتراست را افزایش داد و نوردهی بیش از حد را حذف کرد.

    نتیجه چیزی شبیه به این است. این یک عکس بسیار سریع و پردازش بسیار سریع است (فقط من روی سیاه عکس گرفتم، جایی که گرد و غبار کمتر قابل مشاهده است).

    فیلتر فارغ التحصیل

    فرض کنید بدون فیلتر گرادیان مورد علاقه خود به پیاده روی عکس رفته اید، که به شما امکان می دهد نور زمین و آسمان را یکسان کنید. و سپس این مناظر وجود دارد ...

    همه چیز خوب است، اما آسمان بسیار روشن است. اینجاست که فیلتر گرادیان وارد می شود. Adobe Camera Raw. ابتدا باید نوردهی را روی منفی تنظیم کنید (به اندازه نیاز - آزمایشی امتحان کنید) و سپس گرادیان را از بالا به پایین بکشید. برای اینکه مستقیماً به سمت پایین کشیده شود، کلید SHIFT را نگه دارید.

    بر این اساس، گرادیان می تواند از جلوه های کاملاً متفاوتی تشکیل شود، هر یک از مواردی که در منوی سمت راست نشان داده شده است. به عنوان مثال، می توان آن را رنگی کرد.

    گرادیان منظم

    فیلتر شعاعی

    آخرین فیلتر در نظر گرفته شده خواهد بود فیلتر شعاعی. این به شما امکان می دهد تمام پارامترهای تصویر را به صورت دایره یا بیضی اعمال کنید. گاهی اوقات برجسته کردن مرکز ترکیب راحت است.

    منوی پانل کمکی - "عملکردهای مخفی"

    فرض کنید تصمیم داریم از چیزی خیلی بلند یا بلند عکس بگیریم. این به ما کمک می کند تا یک پانوراما ایجاد کنیم. ما با چرخاندن دوربین روی یک سر پانوراما، روی یک سر پانوراما واقعی (جایی که لنز در نقطه گره ثابت است)، یا با شیفت کردن لنز، چندین عکس می‌گیریم. در خروجی چندین فریم با افست داریم.

    این فایل ها را باز کنید Adobe Camera Raw.

    در بالا سمت چپ یک دکمه کوچک وجود دارد که با کلیک کردن، یک منوی کوچک را مشاهده خواهیم کرد. در اسکرین شات، از قبل باز است.

    منو سه عملکرد را به ما ارائه می دهد:

    1. همگام سازی تصاویر با توجه به پارامترهای توسعه (می تواند برای یک سری عکس بسیار مفید باشد)
    2. ایجاد یک تصویر HDR (ما روی این تابع تمرکز نمی کنیم، زیرا فتوشاپ آن را به خوبی پیاده سازی نمی کند)
    3. یک پانوراما ایجاد کنید (این فتوشاپ به خوبی انجام می دهد)

    ایجاد یک پانوراما

    سه عکس را با Ctrl+A انتخاب کنید یا به سادگی با کلید Ctrl و کلیک ماوس علامت گذاری کنید.
    ما عملکرد ایجاد یک پانوراما را انتخاب می کنیم.

    پانوراماها و بر این اساس، پیش بینی های آنها نیز متفاوت است. پانوراما یک موضوع جداگانه است، ما در مقاله پانوراما در مورد آنها صحبت خواهیم کرد، اما در حال حاضر فقط نوع پانوراما "Perspective" را انتخاب می کنیم. من روی تیلت شیفت عکس گرفتم و همه خطوط مستقیم هستند.

    Adobe Camera Rawکمی فکر می کند و یک عکس دیگر از زیر سه تصویر موجود در لیست برای شما می سازد - این یک پانورامای دوخته شده خواهد بود.

    اکنون می توانید مانند یک تصویر معمولی با آن کار کنید، تغییر دهید: نوردهی، کنتراست، حذف نویز و غیره. همه اقدامات اکنون برای بزرگ اعمال می شود عکس پانورامادر قالب DNG (خود برنامه به شما پیشنهاد می کند که آن را به عنوان DNG ذخیره کنید تا تمام ویژگی های اصلی "خام" را حفظ کنید).

    سپس باز کردن فایلتبدیل خواهد شد شی بازو می توانید عکس را به عنوان یک Smart Object در فتوشاپ باز کنید. این برای کارهای بعدی برای بیرون کشیدن سایه ها، انباشتن عکس ها و غیره راحت است. زیرا با کلیک بر روی آیکون لایه با تصویر، دوباره دریافت خواهید کرد Adobe Camera Rawو شما می توانید تمام تنظیمات برای توسعه تصویر را تغییر دهید.

    از یک طرف این کار بسیار باحال است اما از طرف دیگر حجم فایل را به شدت افزایش می دهد و سرعت کار با تصویر را کاهش می دهد.

    همانطور که می بینید ما یک پانوراما 81 مگاپیکسلی گرفتیم، شما می توانید یک پوستر 120 در 50 سانتی متر با کیفیت یک مجله براق بسازید.

    نتایج

    کار ماهرانه با خاممبدل اغلب کار را در خود فتوشاپ حذف می کند، بنابراین هنگام استفاده از توابع در زمان زیادی صرفه جویی می کنید خاممبدل به میزان بیشتری به علاوه کار در خاممبدل ذاتاً مخرب نیست، یعنی. همیشه چیزی وجود دارد که می توانید تغییر دهید یا تغییر دهید.

    امیدوارم انگیزه سه قسمتی من برای نوشتن این مقاله برای شما مفید باشد و کار شما را کارآمدتر کند. اگر می خواهید به دیدن چنین مقالاتی ادامه دهید، فراموش نکنید که روی ارسال مجدد کلیک کنید رسانه های اجتماعی(دکمه های Vkontakte، Facebook و دیگران به شکل آیکون های کوچک کمی پایین تر هستند).

    تصاویر "خام" که مستقیماً از حسگر دوربین دیجیتال گرفته شده اند، حداکثر فرصت را برای پردازش و روتوش تصاویر عکاسی در اختیار عکاس قرار می دهند. چنین تصاویر RAW حاوی تمام اطلاعات بدون فشرده سازی یا از دست دادن هستند. این بدان معناست که می‌توانید عکس‌های هنری بهتری از آن‌ها بگیرید - با بازتولید رنگ بهینه، جزئیات به خوبی توسعه‌یافته در نقاط برجسته و سایه‌ها و نویز دیجیتال کم. بنابراین، امروزه ابزارهای کار با RAW نه تنها توسط حرفه ای ها، بلکه توسط دوستداران عکاسی ساده نیز مورد استفاده قرار می گیرد.

    در واقع، هر دوربین دیجیتال فایل‌های RAW را با پسوند فایل خاص خود تولید می‌کند (مثلاً CR2 یا NEF)، و RAW فقط یک نام عمومی برای این تصاویر خام و «خام» است. به همین دلیل کار با RAW نیاز به ویژگی خاصی دارد نرم افزار، قابلیت تشخیص ده ها را دارد فرمت های مختلفاز مدل های مختلف دوربین عکاسان حرفه ای که با حجم زیادی از تصاویر عکاسی سروکار دارند معمولاً محصولات نرم افزاری تجاری مانند Adobe Lightroom یا Capture One Pro را انتخاب می کنند که دارای ویژگی های قدرتمندی هستند. با این حال، برای دارندگان دوربین های DSLR ساده آماتور به سختی توصیه می شود که بلافاصله نسخه پولی Lightroom را خریداری کنند، به خصوص که چنین لذتی ارزان نیست. آنها می توانند چندین ویرایشگر رایگان خوب را توصیه کنند که به شما کمک می کند تا به سرعت تصاویر خام خام را تصحیح کنید.

    ویرایشگر عکس راحت و ساده که از تمامی پلتفرم های اصلی موبایل و دسکتاپ (اندروید، iOS، ویندوز، مک) پشتیبانی می کند. قادر به کار با فایل های RAW است و تقریباً تمام عملکردهای لازم برای پردازش تصاویر "خام" را در اختیار کاربر قرار می دهد. اول از همه، این ویرایش اولیه با برش عکس ها، تنظیم لحن و طیف رنگ، تنظیم نوردهی برای صحنه های مختلف (شب، روز، با فلاش و غیره)، تغییر روشنایی و کنتراست است. در مرحله بعد، امکان اعمال انواع افکت ها (به عنوان مثال، لومو و وینتیج)، و همچنین روتوش عکس های پرتره، از جمله از بین بردن چین و چروک ها و نقص های کوچک، صاف کردن پوست، سفید کردن دندان ها وجود دارد. یک موضوع جداگانه در Fotor ایجاد کلاژهای جالب با استفاده از قالب های آماده یا در حالت رایگان و خلاقانه است. این ویرایشگر تقریباً تمام فرمت‌های اصلی RAW دوربین‌های دیجیتال را تشخیص می‌دهد، رابط کاربری ساده و بصری دارد.

    می توانید برنامه را به صورت رایگان از سایت دانلود کنید فروشگاه ویندوز(برای Win) یا از iTunes (برای مک).

    با این حال، برای کسانی که می خواهند ابزاری واقعا قدرتمند و کاربردی برای پردازش فایل های RAW، تقریباً مشابه قابلیت های لایت روم، به دست آورند، باید به برنامه Raw Therapee توجه کنند. اکثر فرمت های RAW ایجاد شده را پشتیبانی می کند مدل های مختلفدوربین های دیجیتال. این یک ویرایشگر با طیف گسترده ای از عملکردها و فیلترها و همچنین یک مدیر عکس داخلی است که به شما امکان می دهد یک نوع رتبه بندی تصویر را تنظیم کنید. فهرست جزئی از ویژگی‌های Raw Therapee شامل جبران نوردهی، نگاشت تن، تنظیم کانال رنگ، جبران انحراف رنگی، تعادل رنگ سفید است. پردازش دسته ای فایل پشتیبانی می شود. هر گونه تغییر در تنظیمات بلافاصله در پنجره پیش نمایش نمایش داده می شود و به دلیل حفظ تاریخچه عملیات انجام شده همیشه امکان بازگشت به مرحله قبلی پردازش تصویر وجود دارد. ویرایشگر Raw Therapee قطعا برای آن دسته از کاربرانی که در فرآیند پردازش تصاویر عکس خلاق هستند جذاب خواهد بود.

    UFRaw زیبا و سبک بر اساس پلاگین DCRaw برای ویرایشگر GIMP است. می تواند به عنوان یک برنامه مستقل در لینوکس، Mac OS X یا ویندوز اجرا شود. پشتیبانی از طیف گسترده ای از فرمت های RAW از مدل های مختلفدوربین ها هنگام کار با تصاویر خام، UFRaw به شما این امکان را می دهد که تعادل رنگ سفید را تنظیم کنید، نوردهی و اشباع رنگ را تنظیم کنید و نقص های لنز (انحراف رنگی و رنگی) را از بین ببرید. عکس های پردازش شده با فرمت RAW را می توان به راحتی به TIFF، PPS یا JPEG رایج تر تبدیل کرد.

    Darktable در میان خدمات رایگاناز نظر عملکرد و تنظیمات، می تواند با Raw Therapee فوق الذکر رقابت کند. تنها عیب برنامه این است که برای لینوکس و MacOS "تیز" است، نسخه هایی برای استفاده در عملیات معمول. سیستم ویندوزنه در حال حاضر. اما این ویرایشگر واقعاً امکانات زیادی دارد، زیرا برنامه دارای معماری ماژولار است. یعنی با اتصال ماژول های اضافیشما می توانید به طور مداوم عملکرد برنامه را گسترش دهید. Darktable مدیریت کامل رنگ، تنظیم تعادل رنگ سفید، ویرایش و تبدیل تصاویر عکس، حذف را به کاربر ارائه می دهد. نویز دیجیتالو نقص های نوری، تحمیل جلوه های هنری مختلف، و همچنین ذخیره سازی و فهرست نویسی مجموعه تصاویر خانه شما (می توانید به عکس ها امتیاز دهید و برچسب اضافه کنید). همانطور که در Raw Therapee، هنگام پردازش فایل های RAW، همه تغییرات ذخیره می شوند، به این معنی که شما می توانید در هر زمان به تصویر اصلی برگردید.

    تبدیل Scarab Darkroom با قابلیت ویرایش کار می کند فرمت های RAWتوسط دوربین های محبوب Canon، Nikon، Olympus، Panasonic، Pentax، Samsung و Sony پشتیبانی می شود. با استفاده از یک رابط کاربری ساده و بصری، می توانید روشنایی و کنتراست تصویر را تنظیم کنید، تغییر دهید دمای رنگ، عکس را به دلخواه برش دهید. Scarab Darkroom با پشتیبانی از هیستوگرام RGB برای درجه بندی رنگ حرفه ای ارائه می شود. این برنامه تصاویر به دست آمده پس از پردازش را به دو فرمت رایج - JPEG و TIFF تبدیل می کند. یک برنامه خوب و رایگان برای یک عکاس تازه کار.

    پسوند فایل RAW برای هر مارک دوربین متفاوت است. در Canon- CRW و CR2، نیکون- NEF، در پنتاکس- PEF، y مینولتا- MRW و غیره اکثر راه مقرون به صرفهپردازش فایل های RAW - از مبدلی که همراه دوربین است استفاده کنید. اما اغلب چنین مبدل هایی با سرعت، کیفیت و عملکرد نمی درخشند. بنابراین همه کاره ترین برنامه مورد استفاده در اکثر مبدل های رایگان و تجاری می باشد dcraw.c. این برنامه به شما اجازه می دهد تا تمام فایل های RAW رسمی و اکثر سرویس ها را تبدیل کنید. یکی از موفق ترین رابط های گرافیکی این برنامه که از یونیکس، مک و ویندوز پشتیبانی می کند UFRaw است. از مبدل های جهانی تجاری، محبوب ترین Adobe Camera RAW (ACR)که همراه است فتوشاپ CS/CS2, Capture One (C1)و تیرانداز خام. به یاد داشته باشید که نسخه های قدیمی مبدل ها باید به روز شوند تا بتوانند با مدل های جدید دوربین کار کنند.

    محبوب ترین برنامه ها در زیر لیست شده اند.

    Adobe Camera RAW (ACR)

    این بخشی جدایی ناپذیر از آخرین نسخه های فتوشاپ است که با Photoshop CS شروع می شود. می توان آن را مانند یک پلاگین معمولی به روز کرد. ACR هنگام تلاش برای باز کردن یک فایل RAW در فتوشاپ فعال می شود. پشتیبانی می کند تعداد زیادی ازدوربین ها، از جمله مدل های جدید. بنابراین، اگر فتوشاپ دارید، به هیچ چیز دیگری نیاز ندارید. ACR فایل های RAW را به خوبی تبدیل می کند. من برای مدت طولانیاز آن استفاده کرد و کاملا راضی بود، اما در نهایت به Capture One تغییر مکان داد (از نظر امتیاز C1، هنوز هم بهتر است). هنگام تبدیل فایل ها دوربین اقامتگاه RAWبه شما امکان می دهد عیوب تصویر را اصلاح کنید. برای عکس‌های خوب، این ضروری نیست، اما می‌توان عکس‌های خیلی تیره یا خیلی روشن، غیر واضح، با عدم تعادل رنگ را «بیرون کشید» و به آب نبات تبدیل کرد. نه همیشه اما.

    چه کاری می توان انجام داد:

    • تنظیمات خوبی برای دمای رنگ انجام دهید
    • روشنایی، کنتراست و اشباع رنگ را تنظیم کنید
    • کنترل وضوح بسیار خوب
    • مبارزه با سر و صدا
    • اشتباهات لنز را تصحیح کنید (انحراف رنگی، وینیت، اعوجاج هندسی)
    • هیستوگرام را در طول تمام دستکاری ها کنترل کنید

    به طور کلی، اگر سبیل های ACR را بکشید، می توانید کیفیت کاملاً قابل قبولی را از یک نسخه اصلی نه چندان خوب استخراج کنید و سپس تصویر را در خود فتوشاپ جلا دهید.

    Adobe Lightroom

    این یک برنامه تخصصی "چرخه کامل" است که فقط با هدف کار با عکس ها انجام می شود. می توان از آن به عنوان کاتالوگ عکس، مبدل فایل RAW، ویرایشگر تصویر و نمایش اسلاید در یک بسته استفاده کرد. برخی از عکاسانی که من می شناسم به درستی از این برنامه خوشحال می شوند. می توان گفت که این یک فتوشاپ است که فقط برای کار با عکس ها کاهش یافته است و با عملکردهای یک کتابخانه عکس تکمیل شده است. قیمت Adobe Lightroomبسیار کمتر از برادر بزرگتر - فتوشاپ، و حدود 300 دلار است.

    دیافراگم اپل

    فقط روی رایانه های اپل که MacOS دارند کار می کند. تحت ویندوز در اصل کار نمی کند. بنابراین، برای اکثریت قریب به اتفاق عکاسان آماتور روسی، جالب نیست. یکی از مهمترین رابط های کاربر پسندو کیفیت بسیار خوب نتایج (برای آخرین نسخه ها). به علاوه قیمت معقول - حدود 350 دلار. مانند Adobe Lightroom، این برنامه یک راه حل کامل برای عکاس "در یک بطری" است - مدیر فایل، مبدل RAW، برنامه ویرایش عکس و نمایش اسلاید.

    Bibble Labs Pro Bibble

    یکی از قدیمی ترین مبدل ها، اولین نسخه آن به سال 2000 باز می گردد. Bibble می تواند روی ویندوز، macOS و لینوکس اجرا شود. Bibble از نظر تعداد دوربین های دیجیتال پشتیبانی شده کمی کمتر از Adobe Camera RAW است، بنابراین وب سایت سازنده را بررسی کنید تا ببینید دوربین شما در لیست است یا خیر. ویژگی تاج گذاری Bibble تبدیل دسته ای است. (تبدیل دسته ای یا Batch Processing پردازش تعداد زیادی عکس با کلیک یک دکمه است). تقریباً همه مبدل‌ها پردازش دسته‌ای دارند، اما فقط Bibble با تعداد زیادی عکس خیلی سریع کار می‌کند و نتیجه‌ای با کیفیت بالا ارائه می‌کند. 90٪ از تصاویر تبدیل شده با تنظیمات پیش فرض عالی به نظر می رسند. من نمی دانم شوخی چیست، اما طبق بررسی ها، مزیت اصلی Bibble یک الگوریتم هوشمند است. پردازش خودکار. Bibble با نواحی با نوردهی بیش از حد و کم نوردهی تصویر بسیار خوب کار می کند و تا حد امکان جزئیات را "بیرون می کشد". همچنین Bibble یکی از بهترین حذف کننده ها را دارد. قیمت نسخه Pro کاملاً مناسب است - 130 دلار.

    DxO Optics Pro

    به گفته سازنده، مزیت آخرین نسخه (5.0) یک فناوری درونیابی رنگ کاملاً بازطراحی شده است که "نتایج بهتری از نظر جزئیات و بازتولید رنگ" ارائه می دهد. این یک تراشه تاج است. دیگر فرصت کلیدی DxO Optics Pro v5 یک سرکوبگر نویز دیجیتال پیشگامانه است که در مراحل اولیه تبدیل کار می کند و جزئیات بیشتری را حفظ می کند. یک عملکرد بسیار مفید مبدل، فناوری حذف آثار گرد و غبار روی ماتریس و مصنوعات است. این ابزار تقریباً مانند ابزار تصحیح خودکار قرمزی چشم عمل می کند. کافی است روی ناحیه دارای مصنوع کلیک کنید و بلافاصله توسط برنامه "لکه دار" می شود. قیمت نسخه های حرفه ای- 170 دلار، نسخه های Elite - 300 دلار (تفاوت بین نسخه ها در کلاس دوربین های سازگار است - دوربین های DSLR شیب دار مانند Canon Mark III به نسخه Elite نیاز دارند). دانلودهای ویژه لنز در دسترس هستند. این ویژگی برنامه کارایی در پردازش خودکار را افزایش می دهد - مبدل به طور خودکار پیگیری می کند که فریم با کدام لنز گرفته شده است و پارامترهای تبدیل را بر اساس آن تنظیم می کند. این منجر به یکی از مزایای اصلی DxO Optics - در نتایج پردازش دسته ای خوب می شود. توسعه دهندگان توجه ویژه ای به عملکردهای خودکار داشته اند که به شما امکان می دهد بدون دخالت کاربر به نتایج با کیفیت بالا برسید (حذف اعوجاج نوری، تنظیمات رنگ، جبران نوردهی).

    Lightcraft LightZone LightZone

    این یک برنامه "چرخه کامل" است که نه تنها تبدیل فایل RAW، بلکه قابلیت پردازش کامل فایل های RAW، TIFF، JPEG و DNG را نیز فراهم می کند. قیمت نسخه کاملبرای ویندوز و MacOS - 250 دلار و کمتر برنامه لینوکسرایگان توزیع می شود. LightZoneاز یک رویکرد "بصری" برای کار با تصاویر استفاده می کند. تمام عملیات در نمایش 16 بیتی انجام می شود که حداکثر حفظ اطلاعات را در تصویر تضمین می کند. این برنامه به شما امکان می دهد با لایه ها و ماسک ها کار کنید و همچنین چندین ابزار منحصر به فرد دارد که در سایر برنامه های ویرایش تصویر یافت نمی شوند. به عنوان یک آرشیو/کاتالوگ، LightZone خیلی عقب تر از Aperture، Picasa و Lightroom است. اما ویژگی متمایز LightZone مجموعه‌ای از «سبک‌های» پردازش است: محدوده دینامیکی بالا (پردازش HDR)، کنتراست و پاپ (به سبک هنر پاپ)، Lomo Look (لوموگرافی) و موارد دیگر. سبک ها فقط مجموعه ای از گزینه های خاص نیستند. هنگامی که یکی از تنظیمات از پیش تنظیم شده را انتخاب می کنید، یک الگوریتم پردازش خودکار راه اندازی می شود که ویژگی های فایل منبع را در نظر می گیرد، حتی زمانی که پردازش دسته ای در حال انجام است. سبک ها را می توان در گروه ها (پوشه ها) ترکیب کرد و حتی با همکاران خود به اشتراک گذاشت.

    Nikon Capture NX

    خیلی برنامه خوبتبدیل فایل های NEF، همچنین با TIFF و JPEG کار می کند. عرضه شده با دوربین های SLRنیکون D300 و D3. از تمام دوربین های دیجیتال نیکون که در چند سال گذشته منتشر شده اند و دارای حالت RAW هستند پشتیبانی می کند. بدون دوربین حدود 200 دلار هزینه دارد.

    NX را ضبط کنید

    بیایید علامت گذاری کنیم بخش های جداگانهتصاویر و انجام پوشش پیچیده یا پردازش لایه. این برنامه دارای ابزارهای استاندارد برای تصحیح اعوجاج های نوری (انحراف، رنگ بندی، جلوه بشکه)، نوردهی (منحنی ها، سطوح)، رنگ ها، کاهش نویز و غیره است. عملکرد برنامه را می توان با استفاده از پلاگین فیلتر Color eFex Pro از Nik Multimedia گسترش داد. شرح عملکرد Nikon Capture NX را می توان در وب سایت سازنده پیدا کرد.

    Phase One Capture One Pro

    یکی از معروف ترین مبدل های حرفه ای در حلقه ها. قیمت آن بسیار خوب است - 500 دلار. از نظر سازگاری، نسبت به Adobe Camera RAW یا LightZone پایین تر است، زیرا برای "حرفه ای ها" که دوربین های "حرفه ای" دارند، هدف قرار می گیرد. خبر بد. خیلی سریع کار نمی کند (چند دقیقه برای پردازش یک عکس). در تنظیمات پیش فرض، بیشترین چیزی را نمی دهد بالاترین امتیازها. خبر خوب. اگر با هر تصویر به صورت جداگانه کار کنید، می توانید نتایج عالی بگیرید. فیلتر نویز بسیار ساده است، بنابراین بهتر است پس از تبدیل در یک ویرایشگر خوب، به عنوان مثال، در فتوشاپ، با نویز کار کنید.

    Silkypix Developer Studio

    مبدل از توسعه دهندگان ژاپنی. پشتیبانی از بسیاری از دوربین ها، دوربین های DSLR و کامپکت - حدود 120. قیمت مجوز - 150 دلار. در سیلکپیکستعداد زیادی تراز سفیدی از پیش تعیین شده و شارپنینگ. بنابراین، کسانی که با اصلاح رنگ و سایر دستکاری های دستی احساس ناامنی می کنند، مطمئناً چیزی مناسب در بین گزینه های آماده ارائه شده پیدا می کنند. برای خبره ها، امکان تنظیم دقیق رنگ، نوردهی و کاهش نویز وجود دارد، از جمله به طور جداگانه برای کانال های رنگ و روشنایی، که اغلب جزئیات کوچک را ذخیره می کند. گزینه‌های تبدیل انتخابی را می‌توان به‌عنوان تنظیمات برگزیده کاربر (طعم‌ها) ذخیره کرد و سپس روی تصاویر دیگر اعمال کرد. Silkypix نسخه 3.0 یکی از بهترین مبدل ها از نظر جزئیات تصویر است. یکی دیگر از مزایای این برنامه، بازتولید رنگ به طور مداوم در هنگام استفاده از تنظیمات پیش فرض است.

    P.S.: هیچ مبدل بهتری وجود ندارد. هر کدام محاسن و معایب خاص خود را دارند. همه مبدل های ذکر شده در اینجا نتایج عالی را به روش خود ارائه می دهند، البته اگر نحوه کار با آنها را بلد باشید.

    بیشتر بخوانید: