Použijte režim prolnutí Soft Light. Tajemství manipulace ve Photoshopu: Stíny a světla

Stíny jsou velmi důležitým aspektem v každé koláži. Totéž platí pro světelné efekty, pokud jsou stíny aplikovány správně, může být váš obrázek nakonec ohromující. V tomto tutoriálu vám ukážu několik způsobů, jak vytvořit realistické stíny ve Photoshopu.
V prvním kroku bude pouze teorie, která vám pomůže pochopit, jak světla a stíny fungují, a v následujících krocích vám ukážu, jak stíny vytvářet.

Zdroj světla a úhly stínu.
Než začnete s obrázkem něco dělat, musíte se rozhodnout, zda potřebujete stíny nebo ne. Pro orientaci je třeba nejprve určit hlavní zdroj světla.

Jak vidíte, na původním obrázku je zdroj světla umístěn vlevo nahoře. Na koláži je obloha a mraky nasvícené také zleva nahoře. Vždy musíte respektovat směr světla. Je nutné určit prvky na obrázku, které vám poslouží jako vodítko pro vytvoření světla a stínu.
Níže je podobný případ. Tentokrát je ale zdroj světla na pravé straně a opět umělec použil melíry na těle modelu jako vodítko při vytváření (a) koláže.

Stává se také, že nemůžeme najít orientační bod, který nám pomůže určit polohu hlavního zdroje světla, ale stávající stíny v obraze vám mohou pomoci. Zde je příklad.

Na původním obrázku není žádná dopravní značka, přidal jsem ji ve Photoshopu. Za předpokladu, že nemám výchozí bod, který by mi pomohl rozhodnout, kde se nachází hlavní zdroj světla (v tento případ, slunce), vytvořil jsem stín dopravní značky se zaměřením na stíny od muže a dívky. Vytvořil jsem to ve stejném úhlu a se stejnou neprůhledností. Pokud je původní stín, který používáte jako vodítko, rozmazaný, můžete na stín aplikovat Gaussovské rozostření(Gaussian Blur), aby se co nejvíce přiblížil původnímu stínu.

Tento jednoduchá teorie. Jednoduše řečeno, musíte určit zdroj světla, abyste věděli, jak vytvářet stíny. V následujících krocích vám ukážu, jak vytvořit skutečné stíny od začátku. Ukážu svou vlastní techniku, ale můžete si ji přizpůsobit své. Existují různé druhy stínů, takže aby se mi to snadněji vysvětlilo a abyste pochopili, dám jim různé názvy.

Souvislý stín
Tento typ stínu budu nazývat „kontaktní stín“, protože neznám jeho skutečné jméno. Jedná se o velmi důležitý druh stínu, protože ve skutečnosti říká, zda je objekt na povrchu nebo blízko něj. Na obrázku níže je ukázka skutečného stínu, kde je jasně vidět, o jaký typ stínu se jedná.

Znovu vytvořit tento typ stínu ve Photoshopu není obtížné, ale vyžaduje to trochu cviku. Pořídil jsem například obrázek, který jsem použil pro svůj další tutoriál. Modelku jsem oddělil od jejího starého pozadí a umístil ji na nové, aby vznikla koláž. Jak vidíte, vypadá to trochu fádně, evidentně chybí stíny a modelka vypadá, jako by visela ve vzduchu.

Způsob, jakým vytvářím stíny, které vidíte na obrázku níže, je tento: beru Štětec(Štětec) střední velikost (záleží na velikosti koláže), nastavte ji Tlak(průtok) kolem 30 %, a Neprůhlednost(Neprůhlednost) kartáč - kolem 25%. Poté začnu malovat okraje předmětu v místě, kde se dotýká povrchu. Maluji přes okraje takříkajíc zevnitř. Pro lepší představu se podívejte na obrázek níže.

Tomu říkám „před a po“ dojemný stín. Neznám jeho formální název.

měkký stín
Tento typ stínu je snad ještě důležitější než dotykový stín, protože je lépe vidět a pokud jej vytvoříte správně, možná nebudete potřebovat dotykový stín, o kterém jsme mluvili výše.
V tomto případě můžete být trochu volnější, protože zde není třeba být příliš přesný. Stačí vzít měkký štětec, nastavit hodnotu Tuhost(Tvrdost) v oblasti 20-45 % a natřete oblasti kolem předmětu, se kterým pracujete. Mějte na paměti, že čím dále se budete od objektu vzdalovat, tím méně bude stín při blednutí neprůhledný.

Podívejte se na obrázek níže. Stíny jsem malovala velkým měkkým štětcem na nízkou hodnotu. Neprůhlednost(Neprůhlednost) (asi 20 %). Jak vidíte, není možné jasně definovat postavu dívky ve stínu, protože je příliš rozmazaná, ale rozhodně to dodává realističnosti celkové scéně. Všimněte si také, jak stín ztrácí intenzitu, když se vzdaluje od objektu. Vše bylo vytvořeno pomocí myši, nikoli tabletu.

Vrhat stín
Pokud chcete ve Photoshopu vytvořit realističtější stíny, musíte použít jinou techniku. Téměř vždy ve Photoshopu existuje několik způsobů, jak dosáhnout stejného výsledku. Jednoduše řečeno, tato technika je o použití tvaru předmětu k vytvoření stínu.

Metoda 1
Jedním ze způsobů, jak toho dosáhnout, je duplikovat vrstvu a poté ji zmenšit. Jas(Světlost) na 0. Poté umístěte duplikovanou vrstvu pod původní vrstvu a přejmenujte ji na Shadow (Shadow), pokud chcete.
Už jsem natočil malé demo video, jak stíny tohoto druhu vytvořit. Můžete to sledovat. Poté použijte nástroj Zkreslení(Deformovat), chcete-li upravit stín podle svých představ. Můžete se přihlásit Gaussovské rozostření(Gaussian Blur), pokud chcete stín rozostřit, a můžete také upravit Neprůhlednost vrstva (neprůhlednost).

Pak jsem nějaké aplikoval Gaussovské rozostření(Gaussovské rozostření), zmenšeno Neprůhlednost(Neprůhlednost) vrstva a použita Vrstva masky(Maska vrstvy) a Spád(Gradient), aby stín vybledl. Poté pomocí zkreslení(Zkreslení) (Ctrl+T nebo menu Editace(Upravit)- Proměna(Přeměnit)- Zkreslení(Zkreslení)) Trochu jsem to naklonil.

Metoda 2
Druhým způsobem, jak dosáhnout stejného výsledku jako na obrázku výše, je použití styl vrstvy (styl vrstvy s) Věřím, že je lehčí a rychlejší. Ukážu vám skutečné cool způsob které mnoho lidí nezná.

Stačí otevřít okno styl vrstvy(Styly vrstev) (v mém příkladu vrstva Věž) a přidejte Stín (Vrhat stín). Většina důležitý parametr Tady - Velikost(Velikost) stíny. S tímto nastavením ovládáte stupeň rozostření vašeho stínu.
Přiblížit Neprůhlednost(Neprůhlednost) na 100 %, protože ji pak můžete libovolně snížit pomocí posuvníku Neprůhlednost(Neprůhlednost) v paletě Vrstvy. Použil jsem vysokou hodnotu Ofsety(Vzdálenost) v tomto příkladu, abyste lépe viděli vytvářený stín, ale tento parametr není důležitý.

Nyní to nejzajímavější. Tento stín můžete přeměnit na samostatnou vrstvu. Klikněte pravým tlačítkem na název efektu stínu pro vrstvu v paletě Vrstvy a vyberte Vytvořit vrstvu(Vytvořit vrstvu).

Tato akce vytváří nová vrstva se stejným nastavením Režim prolnutí(Režim prolnutí) a Neprůhlednost(Neprůhlednost). Můžete to udělat s jakýmkoli efektem. Pak, Reflektujte(Překlopte) vrstvu a v případě potřeby ji stáhněte Neprůhlednost(Neprůhlednost). Opakujte výše uvedené kroky pro naklonění stínu.

Myslím, že to, co jsem řekl o stínech, stačí. Pojďme nyní k osvětlení. Ukážu vám některé způsoby, které používám k vytvoření realistického světla.

dopadající světlo
Chci vám ukázat, jak jsem vytvořil světelné efekty zobrazené na obrázku níže. Tuto metodu používám ve své koláži, na které právě pracuji. Napíšu o tom celou lekci.

Vytvořit tento druh světelného efektu ve Photoshopu není obtížné, ale pokud chcete realistické dopadající světlo, musíte trochu přemýšlet. Režimy prolnutí jsou zde velmi důležité. Nebojte se vytvořit každý světelný efekt na samostatné vrstvě a na každý z nich použít jiný režim prolnutí.
První věc, kterou jsem vytvořil, je zdroj světla. Vzal jsem poměrně velký měkký žlutý štětec a namaloval velkou tečku. Poté jsem prošel všechny režimy prolnutí, abych zjistil, který z nich mi vyhovuje nejlépe.
Mějte na paměti, že režimy prolnutí ovlivňují hodnoty jasu. Pokud světlo v žádném z režimů prolnutí nevypadá tak, jak chcete, zkuste použít tmavší, méně sytou barvu. V tomto příkladu jsem k vytvoření záře použil tmavě žlutou.

Výslednou záři jsem pak vytvořil pomocí filtru oslnění(Lens Flare) v nabídce Filtr(Filtr)- vykreslování(Vykreslování)- oslnění(Odlesk objektivu). Vytvořil jsem čtvercový výběr, naplnil jej černou barvou na nové vrstvě a přidal zvýraznění do středu tohoto černého čtverce. Poté změnil svou barvu na žlutou Vrstva úprav(Vrstva úprav) Odstín/sytost(Hue/Saturation) a změnili režim prolnutí vrstvy na Obrazovka/zesvětlení(Obrazovka), chcete-li skrýt černé oblasti čtverce.

Když je zdroj světla připraven, je nutné reprodukovat světlo z něj dopadající na jiné předměty, jako je zem nebo stěny. Nejběžnější způsob, jak to udělat, je použít měkký kartáč a v tomto případě žlutý.
Zjistil jsem, že režimy prolnutí Základy osvětlení (barevný dodge), Jasné světlo(Živé světlo) a Lineární Dodge(Add) (Linear Dodge (Add)) jsou nejlepší pro vytváření světelných efektů, ale jak jsem řekl, záleží na barvách a úrovních jasu vašeho pozadí. Realističnost osvětlení závisí na tom, kam jej umístíte.

Jak můžete vidět na obrázku výše, přidání světla na zem dělá koláž ještě realističtější. Byl vyroben s velkým měkkým žlutým štětcem a režimem prolnutí Základy osvětlení(Color Dodge) pak jsem použil nástroj Zkreslení(Deformovat) (Ctrl+T) a vodorovně jej zmáčknout. Díky přidání osvětlení na stěně vlevo se stal ještě realističtějším. Proto, jak jsem řekl výše, vše závisí na tom, kam osvětlení umístíte. Abych vytvořil osvětlení na stěně, jednoduše jsem duplikoval pozemní osvětlení a odrážel ho.

Povrchové osvětlení
Další způsob, jak tvořit jiný druh osvětlení - použití styl vrstvy(Styly vrstev). Tato technika se používá, když je objekt osvětlen ze strany nebo zezadu.
Tato technika spočívá v přidávání Vnitřní záře(Vnitřní stín) a použijte režim prolnutí, který je v dané situaci vhodnější.
Použití stejného režimu prolnutí nefunguje vždy, budete jej muset upravit. Naším cílem je znovu vytvořit světlo na okrajích objektu.

Barva osvětlení závisí na tom, zda pracujete na koláži s denním světlem nebo na noční scéně. Pokud používáte režimy Zesvětlení(Dodge) nebo Jasné světlo(Živé světlo), pak byste měli použít tmavé barvy, protože tyto režimy prolnutí je zesvětlí. Než najdete správnou hodnotu jasu, budete muset mnohokrát selhat. Není také nutné, aby byl účinek velmi patrný. I jemný efekt změní vzhled vašeho objektu.
Načrtl jsem ilustraci toho, co jsem právě vysvětlil. Toto je drsná varianta, ale vyhovuje nám. Podívejte se na obrázek níže. Přihlásil jsem se k němu vnitřní stín(Vnitřní stín) s nastavením znázorněným na obrázku výše.

Zde je další koláž VinternnV od deviantART.

Tato metoda má své nevýhody. Když použijeme nastavení Vnitřní stín(Vnitřní stín), často vytváří světelný efekt na nežádoucích místech.
Obvykle zvýším hodnotu parametru Zaujatost(Vzdálenost) a změna Roh(Úhel), abyste se přizpůsobili směru zdroje světla, ale i tak můžete získat nežádoucí výsledky. Zvýšení nastavení Velikost(Velikost), získáte rozmazanější efekt, ale obvykle stačí jen tenká čára světla, aby to vypadalo dobře. Pro přehlednost se podívejte na obrázek níže. Udělal jsem efekt velmi silný, abyste to lépe viděli.

Jak můžete vidět na obrázku výše, výsledek aplikace Vnitřní záře(Inner Shadow) k vytvoření osvětlení se staly některými nežádoucími efekty. V tomto příkladu nevypadají hrozně, ale řekněme, že nechci, aby oblast, kterou jsem zakroužkoval na obrázku výše, měla tento světelný efekt.
Jak se toho zbavit, aniž by to ovlivnilo oblasti, které máme v pořádku? Nemůžete použít gumu, protože to Styl vrstvy(Styl vrstvy). Byly doby, kdy jsem s tím měl velké potíže, ale nakonec jsem našel řešení tohoto problému.

Řešením je transformace stylu (v tomto případě vnitřní stín (Vnitřní stín) na samostatnou vrstvu, jak jsem řekl dříve, když jsme mluvili o stínech). Vsadím se, že tento trik ve Photoshopu moc lidí nepoužívá, ale je to opravdu užitečné, když chcete například použít efekt, který už byl použit. Například pokud chcete použít dva různé efekty stínu.

Chcete-li tedy rozšířit možnosti efektů vrstvy, klikněte pravým tlačítkem myši na požadovaný efekt a vyberte Vytvořit vrstvu(Vytvořit vrstvu). Touto akcí automaticky vytvoříte nový ořezávací maska(ořezová maska) vrstva s Neprůhlednost(Neprůhlednost) a režim prolnutí, které jste pro tento styl vrstvy zastavili. Poté můžete vytvořit masku vrstvy a zamaskovat nežádoucí oblasti.

globální osvětlení
Posledním druhem světelného efektu je globální osvětlení, které vytvářím pomocí filtru světelný efekt(světelný efekt). Tento filtr používám téměř ve všech svých kolážích v posledních krocích. Díky tomuto efektu bude vaše koláž o 99 % lepší. Jedná se o destruktivní filtr, jinými slovy, jakmile jej použijete, okamžitě změní váš obrázek a tento efekt nelze vrátit zpět. Tento světelný filtr najdete v nabídce Filtr(Filtr)- vykreslování(Poskytnout)- světelné efekty(Světelné efekty).

Existuje však nedestruktivní způsob, jak tento filtr použít, pokud vrstvu převedete na chytrý objekt(Inteligentní objekt). Běžnou vrstvu můžete převést na chytrý objekt(Inteligentní objekt) v paletě vrstev. Klikněte pravým tlačítkem na vrstvu a vyberte Převést na inteligentní objekt(Chytrý objekt). Níže můžete vidět některé příklady efektu globálního osvětlení.

Příklad 1

Příklad 2

To je vše pro stíny a osvětlení. Doufám, že jste si něco vyjasnili. To je vše pro vaše experimenty a vaši praxi.

reklamy:

Vytvoření ohniska pomocí bílého měkkého štětce
Nyní vylepšíme ohnisko světlem přidáním jen několika vrstev přes původní fotografii.

Snímek obrazovky ukazuje, že světlo je rovnoměrně rozloženo po celé fotografii. Otevřete ji ve Photoshopu a vytvořte kopii vrstvy pozadí (Ctrl+J). Nastaven na Překryvná vrstva. Poté vytvořte vrstvu barevné výplně (Vrstva – Nová vrstva výplně – Barva) (Vrstva – Nová vrstva výplně – Plná barva) a vyberte tmavě šedou barvu ( #565656 ). Tyto akce mírně vylepší barvy a vytvoří základ pro světelný efekt.

Nyní přidáme stíny. Vytvořte vrstvu přechodové výplně (Vrstva – Nová vrstva výplně – Gradient) (Vrstva – Nová vrstva výplně – Gradient):

Gradient (Gradient): od průhledné po černou
Styl (Style): Radiální (Radial)
Úhel: 132 stupňů
Měřítko: 150 %

Dále přidáme trochu světla. Vyberte nástroj Štětec (nástroj štětec) (B), klikněte pravým tlačítkem na plátno a snižte Tvrdost (Tvrdost) na 0 %, potřebujete běžný kulatý štětec. Vytvořte novou vrstvu (Ctrl+Shift+N) na zbytek a obrys květiny. Nainstalujte Režim prolnutí ( Režim prolnutí) na Měkké světlo (Soft Light).

Chcete-li zvýšit záři, vytvořte další vrstvu a obkreslete květinu. Nainstalujte Režim prolnutí na Překryvná vrstva.

Tuto metodu lze aplikovat v různých situacích a v případě potřeby ji upravit pro dosažení lepšího výsledku.

Vytváření směrového světla pomocí filtrů
Photoshop má filtr, pomocí kterého můžete vytvářet světelné efekty. Je to v nabídce Filtr – Vykreslení (Filtr – Vykreslení) a zavolal Světelné efekty. Zvažte tento filtr na příkladu následujícího obrázku.

Přejděte na tento filtr a uvidíte okno nastavení. Směr světla můžete změnit přetažením světelného bodu v okně náhledu.

Po aplikaci filtru jsem se rozhodl vytvořit další světelný efekt. Přejděte znovu na filtr a vyberte Zdroj (typ světla) – Žárovka (všechny). Umístěte světlo přímo na telefon.

V důsledku toho jsem dostal obrázek uvedený níže. Jak vidíte, filtr má spoustu nastavení, se kterými můžete experimentovat a získat úplně jiné výsledky.

Pomocí štětců vytvořte světlo
Na internetu je mnoho štětců, se kterými můžete kreslit světelné paprsky. Například tato sada.

Před kartáčováním:

Vytváření speciálních světelných efektů
Jedním z nejkreativnějších přístupů ke světlu je vytváření specifických světelných efektů. V následujícím příkladu vám ukážu, jak vytvořit světelný efekt pomocí jednoduchých tvarů a cest.
Vytvořit nový dokument ve Photoshopu (Ctrl + N) s černým pozadím. Vytvořte kopii vrstvy pozadí (Ctrl+J) a aplikujte filtr Mraky s překrytím (Filtr – Vykreslení – Mraky s překrytím) (Filtr – Vykreslení – Rozdíl mezi mraky). Možná budete chtít tento filtr několikrát zopakovat (Ctrl+F) abyste získali požadovaný vzor. Nainstalujte Vrstva režimu překrytí (režim prolnutí) na překrytí (překrytí).

Vytvořte novou vrstvu (Ctrl+Shift+N) pod vrstvou mraků. Vyberte měkký bílý štětec a namalujte malý kruh. Malováním na tuto vrstvu se vám mraky stanou viditelnými.

Vyberte nástroj Pírko ( nástroj pero) (P) v režimu Cesty a nakreslete zakřivenou čáru, jak je znázorněno níže. Linka by měla vycházet ze světlého bodu.

Tuto linii musíme zakroužit štětcem. Vytvořte novou vrstvu (Ctrl+Shift+N), vyberte nástroj Štětec (nástroj štětec) (B), dejte mu velikost 14px, tvrdost 0 % a bílou barvu. Přepněte zpět na nástroj Nástroj pero (P), klikněte pravým tlačítkem na plátno a vyberte Stroke the path (Stroke Path). V okně, které se zobrazí, vyberte Štětec a povolte funkci Simulovat tlak zužovat konce čáry.
Dvojitým kliknutím na vrstvu čáry otevřete okno stylu. Použít styl:

Neprůhlednost: 67 %
Hlučnost: 0 %
Barva (Barva): Bílá
Rozsah (rozpětí): 3 %
Velikost (velikost): 18 pixelů

Rozsah: 50 %
Jitter: 0 %

Když se objeví čáry, uvidíte vše více mraků skrz záři. Opakujte postup a vytvořte několik čar vycházejících z kruhu.

Vyberte měkký štětec a malujte na vrstvu bílého kruhu, aby bylo vidět více mraků. Zkuste snížit nastavení Neprůhlednost v nastavení štětce, aby mraky nebyly příliš světlé.

Přidejte barvu pomocí vrstvy přechodové výplně. Používejte barvy #e17a00 A #601900 a vytvořte lineární výplň.

Kromě toho můžete pomocí těchto štětců kreslit částice. Musíte kreslit pouze na samostatnou vrstvu, abyste nepoškodili zbytek prvků. Nainstalujte Neprůhlednost vrstva s částicemi na 75 % a nástroj Nástroj na gumu (E) vymažte částice ze světelné koule na dně.

To byl jednoduchý příklad toho, jak lze pomocí jednoduchých nástrojů vytvářet světelné efekty různých tvarů. Nebojte se experimentovat a vytvořit něco podobného ve své práci. Díky těmto efektům jsou obrázky zajímavější a efektivnější.

Použití světla ke změně nálady obrazu
Otevřete následující obrázek ve Photoshopu. Pomocí světelných korekcí a efektů vytvoříme noční les za svitu měsíce.

Udělejte svou fotografii černobílou (Obrázek – Opravy – Odbarvení) (Obrázek – Úpravy – Desaturace). Poté vytvořte kopii vrstvy pozadí (Ctrl+J) a aplikujte na něj Ra filtr Gaussovské rozostření (Filtr – Rozostření – Gaussovské rozostření) (Filtr – Rozostření – Gaussovské rozostření) s významem Poloměr- 1,5 pixelu. Nainstalujte Režim prolnutí kopie na Překryvná vrstva. Díky tomu bude obraz měkčí.

Vytvořte novou vrstvu výplně barvou #253a53. Pomůže vytvořit modrý odstín pro celý obrázek. Pomocí štětců s paprsky z této sady namalujte světlo procházející větvemi stromu. Použití Modrá barva pro štětec.

S pomocí přechodová výplň ztmavte okraje (to jsme již provedli dříve při zvýraznění ohniska).

Nakonec vytvoříme světelné body, které mohou představovat světlušky nebo magický prach. V každém případě to pomůže vytvořit kouzelnou atmosféru v lese. Vyberte měkký štětec o velikosti 7 nebo 8 px a přejděte na paletu štětců (F5). Nainstalujte Rozptyl téměř na maximum a zapněte i další dva parametry. Pro Dynamika tvaru Nainstalujte Velikost Jitter o 75 % a pro Rozptylování nastavte parametr Rozptyl (Scatter) o 1000 %.

Nakreslete tečky na plátno. Musíte kreslit na samostatnou vrstvu pod vrstvou se světelnými paprsky. Poté aplikujte styl Vnější záře k nakresleným bodům.

Režim prolnutí (režim prolnutí): zesvětlení (obrazovka)
Neprůhlednost: 48 %
Hlučnost: 0 %
Barva (Barva): Bílá
Metoda (technika): Měkká (Měkčí)
Rozsah (rozpětí): 4 %
Velikost (velikost): 14 pixelů
Contour (Contour): Lineární (Linear); Anti-aliasing: Zakázáno
Rozsah: 50 %
Jitter: 0 %

Výsledek:

Tím lekce končí. Pomocí výše popsaných metod můžete výrazně zlepšit svou práci. Nebojte se experimentovat a nacházet nové způsoby využití světla.

Tuto lekci Photoshopu pro vás připravil tým webu.

Před námi je nevěsta na pozadí trávy a stromů, stíny na fotografii jako by selhaly, tráva vypadá nudně.

Chcete-li tento problém vyřešit, použijte následující kroky.

Procházíme menu v (Obrázek - Oprava - Stíny / Světla).

Klikněte na políčko vedle Zobrazit další možnosti(Pokročilé možnosti), paleta otevře skryté funkce.

Nastavili jsme následující nastavení:

Pojďme trochu odbočit z lekce a seznámit se s touto paletou podrobněji.

Paleta stín/výšky (světlo/stín)

Sekce stíny

Množství(Množství) - Množství světla ve stínech. Pohyb regulátorů: více - méně.

Celková šířka(Tonal Width) – Přesunutím posuvníků změníte šířku pokrytí stínem.

Čím vyšší je toto nastavení, tím širší oblasti obrazu budou nástrojem ovlivněny.

Poloměr(Radius) - Tato funkce řídí kontrast stínů a hladkost jejich přechodů.

Zvýraznit sekci

Množství(Množství) - Funkce ztmavení světlých míst.

Celková šířka(Tonal Range Width) – Parametr, který určuje rozsah pixelů ovlivněných příkazem.

Další sekce Úpravy (Korekce barev)

Kontrast středních tónů(Kontrast středních tónů) – Čím větší je hodnota, tím vyšší je kontrast obrazu se středními tóny.

Černý klip A bílý klip(Shadow clipping, Highlight clipping) – parametry, které se nastavují maximální hodnoty, který určuje, jak tmavé (nebo světlé) mají být pixely v obrázku.

Zvýšením tohoto nastavení se sníží dynamický rozsah obrázky a snížit celkový počet přechodů tónů. Tento parametr se nedoporučuje dotýkat, je lepší ponechat výchozí hodnoty.

Zpět k lekci

Vytvořte duplicitní vrstvu.

Nastavte horní vrstvu na režim prolnutí měkké světlo(Měkké světlo). Poté přejděte na (Filtr - Rozostření - Gaussovské rozostření) a nastavte tato nastavení:

Vytvořte další kopii vrstvy a znovu použijte filtr " Gaussův» Rozmazání, ale s tímto nastavením.

V tomto tutoriálu se naučíte, jak přidat zajímavé osvětlení vaše složení. Budou vysvětleny různé kombinační metody složité objekty jako je průsvitný materiál. Začněme!

konečný obrázek

Krok 1. Připravte si pozadí

Začněme vytvořením nového dokumentu ve Photoshopu. Přejděte do nabídky Soubor > Nový(Soubor>Nový). Nainstalujte Šířka(šířka) 600 pixelů, Výška(Výška) 900px a Rozlišení(Rozlišení) 72 pixelů / palec. Klepněte na tlačítko OK.

Vzít Nástroj vědro barvy(Vyplnit) (G) a vyplňte vrstvu pozadí tmavě modrou. Použil jsem #2b2b32.

Krok 2. Umístění knihovny

Stáhněte si obrázek knihovny uvedený na začátku výukového programu a přetáhněte jej na pracovní plátno. Umístěte jej nad vrstvu pozadí a pojmenujte tuto vrstvu Knihovna Volný, uvolnitproměna(Free Transform) a přizpůsobte obraz tak, aby se vešel na plátno. Pro zachování proporcí držte Klávesa Shift. Až budete hotovi, stiskněte klávesu Enter, abyste změny použili.

Krok 3: Snižte sytost

Odstín/sytost Nasycení(Saturace) -40. Aby efekt ovlivnil pouze vrstvu Knihovna, vytvořte ořezovou masku z vrstvy úprav kliknutím na ikonu v dolní části palety vrstvy úprav (viz níže).

Pojďme se podívat na pořadí vrstev

Krok 4: Přidání podlahy

V dalších krocích přidáme obrázek modelu do levého dolního rohu. Nemusíte tam tedy umisťovat podlahu, ale ponechává prázdné místo v pravém dolním rohu. Pojďme to napravit. Vzít Nástroj laso(Lasso) (L) a vyberte podlahu (viz obrázek níže).

Stisknutím Ctrl + J zkopírujte a vložte výběr. Umístěte tuto novou vrstvu na všechny ostatní vrstvy a pojmenujte ji Podlaha. Vezměte si nástroj MoveTool(Move) (V) a přesuňte jej do polohy uvedené na následujícím obrázku.

Krok 5. Nasycení podlahy

Musíte snížit sytost podlahy stejně jako u knihovny. Přidejte novou vrstvu úprav Odstín/sytost(Hue/Saturation) a nastavte hodnotu
Nasycení(Saturace) -40. Z této vrstvy vytvořte ořezovou masku tak, aby ovlivňovala pouze vrstvu pod ní (=Podlaha). Jakmile budete hotovi, vaše kompozice by měla vypadat takto.

Krok 6 Zatemněte místnost

Aby byla místnost trochu mystická, v tomto kroku ji zatemníte. Přidejte novou vrstvu úprav Křivky(Křivky) na všech vrstvách a nastavte nastavení, jak je uvedeno níže.

Krok 7: Přidání modelu

Nahrajte obrázek modelu. Umístěte jej na všechny vrstvy a pojmenujte vrstvu Modelka. Pro aktivaci stiskněte Ctrl+T Volný, uvolnitproměna(Free Transform) a podle toho změňte velikost. Pro zachování proporcí nezapomeňte podržet klávesu Shift. Až budete hotovi, stiskněte klávesu Enter, abyste změny použili.

Krok 8. Korekce modelu

Chceme, aby model lépe splýval se zbytkem obrazu. Přidejte do vrstvy masku vrstvy Modelka. Vzít kartáčový nástroj(Štětec) (B). Nainstalujte tvrdost(Tvrdost) kartáč na 50% a Neprůhlednost(Neprůhlednost) 100 %. Vyberte černou a začněte malovat na šedé pozadí, aby zmizelo (kliknutím na ni se ujistěte, že je maska ​​vrstvy aktivní). Měli byste dostat něco podobného jako na obrázku níže. U ženských vlasů nemusíte být přesní. Tato oblast bude v dalších krocích pokryta více vlasy.

Krok 9: Přidání sukně

Načtěte obrázek sukně na plátno, umístěte jej na všechny vrstvy a pojmenujte jej Sukně. Naštěstí je tento obrázek již oddělený od pozadí. Pro aktivaci stiskněte Ctrl+T Volný, uvolnitproměna ( Free Transform) a otočte sukni, jak je znázorněno na následujícím obrázku.

Krok 10 - Vytvoření vlasů

V tomto kroku vytvoříme účes. Následujte očíslované obrázky níže pro skvělý surrealistický účes. Umístěte všechny vrstvy na všechny aktuální vrstvy.

Krok 11. Korekce účesu

Nyní je čas pečlivě propojit každou část vlasů se zbytkem účesu. Přecházejte z vrstvy do vrstvy, přidejte masku vrstvy do každé vrstvy a poté černým štětcem natřete okraje vlasů, které chcete skrýt. Použijte stejné nastavení štětce jako dříve: tvrdost ( Tvrdost) 50 %, Neprůhlednost(Neprůhlednost) 100 %. Podívejte se na následující obrázek, abyste pochopili, jak pracovat.

Krok 12 Úprava šatů

Korekce okrajů ženských šatů je poměrně složitá. Jedná se o průsvitnou látku na docela tmavé pozadí, takže opravu nebudete moci použít úrovně(Úrovně) jako ve většině případů. Abych vytvořil opravdu realistický výsledek, vymyslel jsem novou, trochu jinou techniku ​​prolnutí. Doufám, že vám to pomůže v případech, které se mi staly. Nejprve musíte skrýt všechny vrstvy, kde je model, šaty, vlasy, měl by být viditelný pouze obrázek knihovny.

Stisknutím kláves Ctrl+A na klávesnici vyberte celý obrázek. Stisknutím Ctrl + Shift + C zkopírujte jeho spojení a poté stisknutím Ctrl + V jej vložte. Umístěte tuto novou vrstvu na všechny vrstvy a pojmenujte ji Retuš šatů. Přidejte do této nové vrstvy masku vrstvy a vyplňte ji černou barvou, aby byla neviditelná. Vzít Nástroj štětec (Štětec) (B). Nainstalujte tvrdost(Tvrdost) 0 % a Neprůhlednost(Neprůhlednost) 10 %. Vyberte bílou barvu a pečlivě přetřete průsvitné oblasti šatů. Podívejte se na nákres níže, abyste získali představu, jak byste měli kreslit. Tyto oblasti jsou zvýrazněny červeně.

S mícháním nespěchejte. Snaž se různé velikostištětce, abyste získali co nejrealističtější výsledek. Po tomto kroku by vaše práce s obrázkem měla vypadat podobně jako na obrázku níže.

Krok 13 Přidání mlhy

V tomto kroku přidáme za model trochu mlhy, abychom vytvořili kouzelnější atmosféru. Stažení Mlhové kartáče a nainstalujte je do Photoshopu. Přidejte pod vrstvu novou prázdnou vrstvu Modelka. Vzít kartáčový nástroj(Štětec) (B), vyberte jeden ze kartáčů, které jste právě nainstalovali, nastavte Neprůhlednost(Neprůhlednost) 30 % a zvolte světle žlutou barvu (#e4e1c9). Nyní nakreslete velmi jemnou mlhu. Podívejte se na obrázek níže, abyste si udělali představu, jak by to mělo vypadat.

Krok 14 Světlo za vlasy

Chcete-li oddělit vlasy od pozadí, zesvětlete oblast v tomto kroku. Přidejte novou vrstvu úprav Křivky(křivky) pod vrstvou Modelka a proveďte nastavení, jak je uvedeno níže.

Vzít kartáčový nástroj(Štětec) (B), vyberte měkký kulatý kartáč a nastavte Neprůhlednost ( Neprůhlednost) 80 %. Nastavte barvu na bílou a namalujte dvě velké bílé tečky na masku vrstvy úprav pod účesem. Na následujícím obrázku můžete vidět výsledek tohoto kroku.

Krok 15 Barvení

Přidejte novou vrstvu úprav Mapa přechodů(Mapa přechodu) na všechny vrstvy a nastavte přechod podle obrázku níže.

Chcete-li tuto vrstvu úhledně prolnout se zbytkem obrázku, změňte režim prolnutí na barva(Vybarvit) a zmenšit Neprůhlednost(Neprůhlednost) na 20 %.

Krok 16 Přidání plasticity

Je na čase přidat svému obrazu více plasticity. V podstatě to znamená, že chcete zesvětlit světla a ztmavit stíny. Přidejte novou prázdnou vrstvu na všechny vrstvy a pojmenujte ji Plastický. Změňte režim prolnutí měkké světlo(Měkké světlo).

Vzít kartáčový nástroj(Štětec) (B), vyberte měkký kulatý kartáč, vyberte černou barvu a nastavte Neprůhlednost(Neprůhlednost) 10 %. Malujte přes stíny v malbě, aby byly tmavší. Až budete hotovi, přepněte na bílou barvu a přetřete odlesky. Pro lepší představu o tom, kde byste měli malovat, se podívejme na následující nákres. Musíte malovat černou přes červeně zvýrazněnou oblast a bílou přes modré oblasti.

Na následujícím obrázku můžete porovnat, jak vypadá kompozice před a po tomto kroku.

Krok 17 Vytvořte zajímavé osvětlení

Aby byla vaše kompozice zajímavější, v tomto kroku přidáme trochu světla za model. Začněte přidáním nové prázdné vrstvy na všechny vrstvy a pojmenujte ji Osvětlení. Podívejte se na následující obrázek, abyste viděli své dosavadní pořadí vrstev.

Změňte režim prolnutí vrstvy Osvětlení na barevný dodge(Objasnění základny). Vezměte měkké kolo kartáčový nástroj(Štětec) (B) a nastavte Neprůhlednost(Neprůhlednost) 10 %. Vybrat oranžový květ(#b68854) a přejděte přes okraje vlasů, obličeje a šatů modelky. Projděte také kolem světelného zdroje za modelem. Nespěchejte s malováním a vytvářejte světelný efekt pomalu, abyste získali co nejrealističtější výsledek. Podívejte se na obrázek níže, abyste viděli, kde kreslit. Tyto oblasti jsou zvýrazněny červeně.

Krok 18 Retuš

Stále existují některé oblasti obrazu, které potřebují být světlejší nebo tmavší, aby získaly vyváženější atmosféru. V tomto kroku s tím skončíme. Přidejte novou prázdnou vrstvu na všechny vrstvy a pojmenujte ji Retušovat měkké světlo ( Měkké světlo). Vzít kartáčový nástroj(Štětec) (B). Použijte stejné nastavení jako v předchozím kroku, jen přepněte na černou. Natřete oblasti zvýrazněné na následujícím obrázku. Jak vidíte, musíte spodní část obrázku a pravý dolní roh trochu ztmavit, abyste na model upozornili. Ve vlasech jsou také některé příliš světlé detaily, které by měly být trochu tmavší.

Jakmile budete hotovi, vyberte bílou a namalujte melíry ve vlasech ženy. Dodáte jim tak zdravý vzhled. Příklad viz obrázek níže.

Na následujícím obrázku můžete porovnat, jak vypadá kompozice před a po tomto kroku.

Krok 19 Více světla

V tomto kroku přidáme ještě více světla za model, abychom vytvořili kouzelnější atmosféru. Stažení kartáče sluneční paprsky a nainstalujte je do Photoshopu. Přidejte novou prázdnou vrstvu na všechny vrstvy a pojmenujte ji sluneční paprsky. Změňte režim prolnutí na barevný dodge(Vypořádání základny). Vzít kartáčový nástroj(Štětec) (B) ze sady kartáčů Sunburst, kterou jste právě nainstalovali, specifikujte Neprůhlednost(Neprůhlednost) 25 % a jasně oranžová barva (#b9a587). Na obrázku níže vidíte, kde byste měli kreslit.

Na obličeji a těle modelky by neměly být vidět sluneční paprsky. Chcete-li ji skrýt, přidejte do této vrstvy novou masku. Vzít kartáčový nástroj(Štětec) (B), vezměte měkký kulatý kartáč, vyberte černou barvu a nastavte Neprůhlednost(Neprůhlednost) 100 %. Malujte přes obličej a tělo, abyste skryli světlo. Po tomto kroku by vaše kompozice měla vypadat jako na obrázku níže.

Krok 20 Světlé vlasy

Aby světelný efekt na vlasech modelky vypadal realističtěji, musíte přelakovat levá strana trochu víc. Přidejte novou prázdnou vrstvu na všechny vrstvy a pojmenujte ji světlo na vlasech. Změňte režim prolnutí na barevný dodge(Základní ztmavení). Vzít kartáčový nástroj(Štětec) (B), vyberte měkký kulatý kartáč, nastavte Neprůhlednost(Neprůhlednost) 20 % a zvolte jasně oranžovou barvu. Projděte se podél okraje levé strany vlasů a obličeje modelky. Na následujícím obrázku vidíte, kam byste měli kreslit.

Krok 21: Přidání prachu

V tomto kroku přidáme do obrázku další podrobnosti přidáním textura prachu za modelem. Pomůže také vytvořit atmosféru staré, zapomenuté knihovny. Stažení textura prachu. Umístěte jej na začátek všech vrstev a pojmenujte novou vrstvu Prach. Pro aktivaci stiskněte Ctrl + T Volná transformace(Free Transform) a otočte texturu doleva (viz obrázek níže). Stiskněte Enter pro použití změn. Klikněte pravým tlačítkem na vrstvu Prach a vyberte možnost Duplikovat vrstvu(Duplicitní vrstva). Klikněte na vrstvu, kterou jste právě zkopírovali, stiskněte Ctrl + T na klávesnici a otočte ji doprava.

Změňte režim obou vrstev na Obrazovka(Obrazovka), aby se ještě lépe spojily se zbytkem obrazu. Dolní Neprůhlednost(Neprůhlednost) textury vlevo na 40 % a Neprůhlednost(Neprůhlednost) textury až 20 %. Chcete-li je lépe propojit se zbytkem kompozice, přidejte do obou masku vrstvy. Vzít kartáčový nástroj(Štětec) (B), vyberte černou a nastavte Neprůhlednost ( Neprůhlednost) 40 %. Natřete model a její šaty, abyste skryli texturu. Malujte také přes okraje textury, abyste vytvořili hladké přechody.

Krok 22: Konečné ztmavení a zesvětlení

V tomto kroku použijete jednu texturu ke ztmavení a zesvětlení obrázku. Stažení textury osvětlení. Umístěte jej na všechny vrstvy a pojmenujte jej Výpadek proudu. Změňte režim prolnutí na Odčítat(Odčítání) s Neprůhlednost(Neprůhlednost) 15 %. Klikněte pravým tlačítkem na vrstvu a vyberte možnost Duplikovat vrstvu(Duplicitní vrstva). Umístěte tuto novou vrstvu na všechny vrstvy a pojmenujte ji Zesvětlení. Změňte režim prolnutí na Odčítat(Odčítání) pro rozjasnění. Nainstalujte Neprůhlednost(Neprůhlednost) 5 %.

Rozebrali jsme praktická aplikace režim Obyčejný nebo Normální v anglické verzi Photoshopu.

Nyní pokračujme v seznámení s aplikací nejčastěji používaných režimů prolnutí v praxi. Režim zde lze nazvat šampiónem Měkké světlo (Soft Light).

Jak pracuje?

Neutrální barva, tedy taková, která nemá na obraz žádný vliv, pro režim Měkké světlo je z 50 % šedá. Hodnoty RGB kanálů se rovnají 128, 128, 128.

Vložíme-li na obrázek v režimu vrstvu vyplněnou 50% barvou Měkké světlo, pak se opravený obrázek nijak nezmění.

Pokud je míchaná barva světlejší než 50 % šedá, obrázek bude rozveselit, pokud je tmavší než 50 % šedé - ztmavit. Navíc k zesvětlení a ztmavení dochází plynule a přirozeně, bez ovlivnění černých a bílých bodů obrazu, to znamená, že efekt dopadá hlavně na střední tóny, postupně se snižuje na hluboké stíny a vysoká světla. Nutno podotknout, že efekt na stíny (jak rozjasňující, tak ztmavující) je poněkud silnější než na světlech.

Interakce v tomto překryvném režimu je kanál po kanálu, to znamená, že pokud jsou hodnoty překrývající se barvy pro kanály různé, pak bude účinek v každém kanálu odlišný.

Například překryjme 50% šedou vrstvu barvou s hodnotami RGB 250, 128, 20 v režimu Měkké světlo

Šedá vrstva má stejný jas jako RGB kanály, což je vidět na obrázku níže.

Překryvná vrstva má světle červený kanál, 50 % zelený kanál a tmavě modrý kanál.

Po aplikaci v režimu Měkké světlo kanály vypadají takto

Červený kanál se stal světlejším, zelený kanál zůstal nezměněn, modrý kanál poněkud ztmavl. Navíc vliv režimu Měkké světlo na plochách tmavších než 50 % šedá je poněkud silnější.

Použijte režim měkkého světla.

Jak je uvedeno výše, v Měkké světlo dochází k nejpřirozenějšímu zesvětlení a ztmavení obrazu pro naše oči.

To naznačuje první způsob použití: lokální zesvětlení a ztmavení obrazy malováním černobílým štětcem s nízkou neprůhledností na prázdnou nebo 50% šedou vrstvu překrývající obraz v režimu Měkké světlo.

Je to druhá metoda, která se rozšířila, jako nejzřejmější. Toto je známá technika Dodge and Burn, nebo v ruštině zesvětlení a ztmavení. Můžete se podívat na video tutoriál

Jeho použití v této podobě je nejúčinnější pro měkké vykreslení světel a stínů a také pro retuše. I když (toto je jen můj osobní názor), zesvětlení a ztmavení při retuši se nejlépe provádí pomocí vrstev úprav s křivkami.

Následující způsob použití režimu prolnutí Měkké světlo související s doostřením obrazu. K tomu je nejprve vytvořena halo mapa pomocí filtru. Barevný kontrast(horní propust).

K vytvoření halo mapy není nutné používat složený barevný obrázek. Obvykle, nejlepší skóre získané pomocí předvoleb založených na obrazových kanálech.

Poté je výsledná halo mapa superponována na původní snímek v Měkké světlo.

Také režim prolnutí Měkké světlo lze použít k vylepšení lokální kontrast Snímky.

Další originálním způsobem uplatňování režimu Měkké světlo: vytvořit kopii vrstvy, překrýt ji v režimu Měkké světlo, nahoře přes ořezovou masku aplikujte vrstvu úprav Odstín/sytost, zbavit se extra "převařeného" obrazu.

Pak nástroje čiřič A Stmívač na kopii vrstvy v režimu Měkké světlo nakreslete požadované oblasti a proveďte příslušné opravy.

Snadno překryjte kopii obrázku Měkké světlo nedává moc smysl, protože dopad je v tomto případě podobný hladká S-křivka se silnější korekcí v oblasti stínů.