Paçavralardan zenginliğe: RAW dosyalarının nasıl işleneceği. Ücretsiz RAW Dosya Düzenleyicileri

Çoğu zaman acemi fotoğrafçılar tarafından RAW dosyalarının işlenmesi hakkında yazmam istendi, ancak diğer yazarlar tarafından bu konuda zaten çok şey yazıldığını düşündüm ve sonra bana tekrar soruldu. iyi adam bu yüzden bilgi ve deneyimlerimi paylaşıyorum.

Ham dosya

Hala çekim yapıyorsanız JPG, o zaman bunun acıklı bir benzerlik olduğunu bilin ÇİĞ fotoğrafçı için yararlı bilgileri çıkarma yeteneği açısından dosya. ÇİĞ dosya aslında beyaz dengesi, düzeltme vb. ile işlenmemiş (en azından olmamalıdır) neredeyse ham verilerdir. İÇİNDE ÇİĞ Dosyanın daha iyi "esneyen" gölgeleri vardır ve aşırı pozlama için daha iyi telafi edilir. Bu nedenle, RAW'da çekim yapmak en iyisidir ve bir hafıza kartına ek cipler yazmayın, çünkü:

1. her zaman başarabilirsin ÇİĞ
2. yer kaplıyor
3. bir hafıza kartına yazarken (birden fazla yazılır) fotoğraf makinesindeki tamponu taşarak çekimi yavaşlatır ÇİĞ ve ayrıca bir cip)

Rağmen ÇİĞ dosya aslında ham veridir, onu bir RAW dönüştürücüde açtığınızda o kadar basit değildir. Bir karavanla geliyor. Distorsiyon düzeltme, vinyet oluşturma ve gürültü azaltma için bir profil genellikle dosyaya gömülüdür. Muhtemelen, böyle küçük bir "dolandırıcılığın" keşfedicisi düşünülebilir. sony, gürültü azaltmanın belirli ISO değerlerinden çalışmaya başladığı dosyalar için. takip edildi FUJIFILM ve durumu daha da kötüleştirdi. Bir RAW dosyası açarsınız Adobe KameraÇiğ(bundan sonra ACR olarak anılacaktır) ve artık bozulma ve vinyet kaybı yoktur ve çoğu zaman gürültü zaten "ezilmiştir". Bu muhtemelen fotoğrafçılığı öğrenmek istemeyen ancak "tak-tak" yapmak isteyen acemi bir fotoğrafçı için iyi ve hangi ISO'da çekim yapmanın daha iyi olduğunu ve lensinin hangi özelliklere sahip olduğunu anlamaya çalışan biri için kötü.

RAW dönüştürücüler

RAW dönüştürücü, şifreyi çözen programdır (yazıyorum basit kelimelerle) orijinal verileri doğru şekilde ve bize görsel olarak, resim şeklinde gösterir.
Aslında, verilerin şifresi farklı şekillerde çözülebilir ve bu nedenle sonuç, farklı RAW dönüştürücüler için biraz farklıdır. En ünlüsü ve en "gelişmiş"i, elbette, Adobe Camera Raw. DCP renk profillerini anlar, perspektif, bozulma, vinyet, renk kaydırma ve gürültü ve keskinlik ile çalışma için birçok denetime sahiptir. Grafik pazarının devi tarafından tanıtılan şirket - şirket Adobe, yani onu istiyorsun - istemiyorsun ve diğer herkesin bir şekilde ona göre yönlendirilmesi gerekiyor.

Burada, (deneyimli fotoğrafçılardan) başka bir RAW dönüştürücü kullanan herkes, haksız yere "unutulduklarını" hatırlayarak kızacak. Birini Yakala veya RPP ama bir gerçek bir gerçektir ACR daha güçlü, daha basit ve daha hızlı.

Ancak, RAW dönüştürücülerin bu favorisi o kadar da mükemmel değil. Onunla ilgili önemli olan nokta, kamera üreticisinin RAW dosya formatında taktığı tüm bu “ekleri” kullanıp kullanıcıya haber vermeden açması ve kapatma ihtimalinin olması. Bunun nasıl olduğunu anlamak için görebilirsiniz. İÇİNDE ACR Gürültü yok ve her şey bir şekilde pürüzsüz. Ancak başka bir RAW dönüştürücüde açtığınızda, aslında çok fazla gürültü olduğu ortaya çıkıyor. Aslında, bu kameranın dosyasını ACR'de açtığınızda, otomatik gürültü azaltma, bozulma ve vinyet giderme düzeltmesi gerçekleşir. Tabii ki yazılım.
Örneğin neden diğer fotoğrafçıların %90'ı gibi ben de Adobe Camera Raw kullanıyorum? Cevap basit - bu programın arkasında büyük bir şirket var ve gelişmeye devam edecek, çok umut verici RAW dönüştürücüler de dahil olmak üzere diğerleri bir kişi tarafından tutuluyor. Canı sıkıldığında projeden ayrılacak ve en sevdiğiniz enstrümanınız olmadan kalacaksınız. Öyleyse olasılıklar hakkında konuşalım. Adobe Camera Raw.

Adobe Camera Raw'un Özellikleri

Standart fotoğraf kataloglama aracını kullanıyorum, Adobe Köprüsü. İdeolojik olarak bana daha yakın. Bu, yalnızca gezinmek, fotoğrafları derecelendirmek, çekim parametrelerini görüntülemek vb. için tam teşekküllü bir araçtır. Ekstra bir şey yok. İsteyenler için bir "biçerdöver" var Adobe Lightroom'u , aynı zamanda kullanan ACR, ancak oradaki ideoloji akışlı fotoğrafçılıktan geliyor.

İlk olarak, güncelleyin ACR mevcut sürüme. Oldukça sık güncellenir ve eski sürümlerde olmayan bazı özellikler vardır.

Gördüğünüz gibi üç tane var. önemli unsur RAW geliştirme sürecinin kontrolü:

1. ana panel
2. yardımcı panel
3. histogram

Temel parametreler / Temel

Beyaz dengesi

Yaptığımız ilk şey beyaz dengesini ayarlamak. Peki, onu tanıyorsak, kamera onu tahmin etti ya da renk skalasını kullandık.

Gri damlalığı seçin ve soldan üçüncü gri yamaya tıklayın. Orta gri nötr bir renktir. Yani elimizdeki beyaz dengesi en doğru olacak.

Test çerçevesinde ölçek yoksa, kullanın standart ayarlar beyaz dengesi menüsünde veya beyaz dengesi kaydırıcılarını modelin ten rengini beğenmeye başlayana kadar hareket ettirin. Ayrıca çerçevede, gri olduğunu varsayarak bir damlalıkla dürtebileceğiniz nötr gri bir şey olabilir. Bu destek zaman zaman geliyor.

Örneğin, kızın kanepede arkasından oturduğu çerçevede, gri ve siyah şeritlerden oluşan mükemmel bir "gri kart" var. Ancak, ilk bakışta gri görünebilecek nesnelerin aslında kolayca mavimsi veya bej bir tona sahip olabileceğini ve daha sonra bunları bir kalibrasyon öğesi olarak kullanamayacağınızı unutmayın.

grafik çubuğu

Şimdi aşırı pozlama ve düşük pozlama göstergelerinin açık olduğundan emin olmanız gerekiyor. Bunu yapmak için, örnekte olduğu gibi küçük üçgenlerin histograma dahil edildiğini (kare içinde daire içine alınmış) kontrol edin.

Şimdi, resmim yanlış pozlanmışsa veya çok kontrastlıysa, aşırı pozlanmış alanlar kırmızıyla ve az pozlanmış alanlar maviyle vurgulanacaktır.

Mavi ile vurgulanan yerlerin bir renk değeri vardır: 0, 0, 0

Kırmızı ile vurgulanan yerlerin bir renk değeri vardır: 255, 255, 255

Arka planın saf beyaz veya siyah olması gereken bir katalog çekimi olmadığı sürece her iki durumdan da kaçınmalısınız.

açıklama

Eğer küçük ortak hata artı veya eksi, ardından "" kaydırıcısını kullanın.

Zıtlık

Bazen daha canlı bir renk elde etmek için bir fotoğrafın kontrastını artırmak yararlı olabilir. Bu, bir fotoğrafı bozmadan iyileştirmenin en etkili yoludur (kontrastı makul sınırlar içinde artırırsanız).

"Sveta"

"ışık" beyaz değildir. Ama yakın. Ve onları beyaza açabilir veya griye koyulaştırabilirsiniz.

Bu fotoğrafta, ana "ışıklar" beyaz bir gömlek ve masanın üzerinde yatan bir "fare" üzerinde birikmiştir.
"Aşırı maruz kalmaya" gidebilirler, ancak buradaki açıklama idealdir ve bu nedenle tam da olması gerektiği gibi - eşiğinde.

"Gölgeler"

"Gölgeler" tüm tulum, duvardaki, kanepenin altındaki vb. Bu resimde çok fazla gölge var ve bunlar ışık duvarı ve beyaz gömlekle harika bir kontrast oluşturuyor.

Bu kaydırıcı ile gölgeler aydınlatılabilir, ancak onu kullanmanızı öneririm. Gölgelerde korkunç bir canavar yaşıyor - "sesler". Çerçevenin çok az ışığın düştüğü herhangi bir alanı potansiyel bir "gürültü" kaynağıdır. Birçok yeni başlayan fotoğrafçı, fotoğrafta kesinlikle her şeyin görünmesi gerektiğine inanıyor. Bu yanlış. "Her şeyi görebilirsin", "Hiçbir şey göremiyorum" ile aynıdır. Resmin bir olay örgüsü odağı ve önemsiz alanları olmalıdır. Resmin parlak kahramanı ile karşılaştırıldığında genel kontrastı ayarlayarak gölgelere girmesi gereken bu önemsiz şeylerdir.

Gölgeleri aydınlatırsanız, oradan "sesleri" çıkarırsınız ve ardından kendi yarattığınız canavarı yok etmek gibi çılgınca bir göreviniz olur.

nispeten var yeni kamera Canon 5DsR, böylece gölgeler iyi esner ve çok az gürültü olur. Onları görmek için pozu 2 adım yükseltmek zorunda kaldım.

Bu yeşil ve mor noktalar “sesler”dir. Onlarla savaşmanıza gerek yok, yetkin atış ve yetkin işleme ile onlardan kaçınmanız gerekiyor. Ve onsuz hiçbir yere gidemezsek, "gürültü azaltma" sekmesine ulaşacağız.

"Beyaz"

"Beyaz" kaydırıcıya, "gölge" kaydırıcıdan çok daha sık ihtiyaç duyulur. kritik değilse, çerçevede aşırı pozlamayı önlemek için genellikle hafif bir harekete izin verir.

Bir çekimi yerel aşırı pozlamadan ne kadar "çekebileceğiniz", kameranıza bağlıdır. Modern kameralar 2008 yılı civarında bu konuda performanslarını iyileştirmiş olsalar da, yetersiz pozlama, aşırı pozlamaya kıyasla hala o kadar da kötü değil. Basitçe söylemek gerekirse, "aşırı pozlama" neredeyse her zaman bir fotoğrafı kaydedememektir, yeterli stok yoktur. Ancak yeterince aydınlatmadıysanız, gürültülü ve kirli renklerle de olsa bir şeyler çıkarabilirsiniz. Bu, tüm kameralar için geçerlidir, özel bir kameranız olduğunu düşünmeyin. En yenisini denedim ve Sony A7RII. Mucizeler olmaz :)

"Siyah"

Bazen beyaz alanları olan bir nesnenin kontrastını artırmanız gerekir. Beyazları aydınlatıp siyahları koyulaştırarak kontrastı yükseltiyoruz. Beyaza dokunamazsak siyahı karartırız. Bu kaydırıcı bunun için var. Siyahı tüm çerçeveden de kaldırabilirsiniz, ancak bunun çerçeve boyunca gerekli olabileceği bir durum görmüyorum, belki yerel olarak, ancak bu kaydırıcı çerçeve boyunca hareket eder.

Bu kaydırıcıyla çalışırken, histogramda düşük pozlama göstergesinin açık olduğundan emin olun. Bu, tamamen siyah bir nokta olarak görmek istemediğiniz siyah alanlara "çarpmayı" önleyecektir.

Mikro kontrast / Berraklık

Mikro kontrast kabaca kaba keskinleştirme gibi davranır. Tabii ki keskinlik katmıyor ama keskinlik yanılsaması katıyor.

Çok dikkatli kullanın veya hiç kullanmayın. RAW geliştirme süreci dahil olmak üzere görsel keskinliği artırmanın çok daha hassas yöntemleri vardır (buna geleceğiz).

"Nükleer Renk" / Titreşim

Kelimenin tam anlamıyla çevirisi rezonanstır. Ben buna "nükleer renk" diyorum çünkü tüm renkleri bozuyor. Renklerin bu şekilde güçlendirilmesinden sonra, onlara bakmak imkansızdır.

Çoğu zaman, bu kaydırıcıyı sevenler, rengine özellikle duyarlı olduğumuz nesneleri "deler": gökyüzü ve çimen. Kalıcı bir metro sakini değilseniz, gökyüzünün tüm renklerini bilirsiniz. Çim ile aynı şey. Çim rengindeki bir hatayı fark etmek çok kolaydır. Çimlerin ve gökyüzünün yanlış rengi çoğu izleyici tarafından reddedilir. Bu kaydırıcıyı unutun!
Bu kaydırıcı yerine, "Kontrast"ı ve HSL/Gri Tonlama adlı başka bir sekmeyi kullanın (buna daha sonra değineceğiz).

Renk doygunluğu

Bu kaydırıcının etkisi neredeyse bir önceki kadar yıkıcı. Aslında, son üç kaydırıcı da zararlıdır.

Zararlıdır, çünkü kolay bir sonuç görüntüsü verirler ve yeni başlayanlar her şeyin yolunda olduğunu düşünür. Ama aslında, başlangıçta muhtemelen iyi olan fotoğrafını kötü işlemeyle bozuyor. O zaman hiçbir şey yapmamak daha iyi.
Resminizdeki renkler çok soluksa, genellikle çekim sürecinde buna neden olan nedenler vardır. Bu resmin bir evlilik olduğunu kabul edin. Böyle bir evliliğin nedenlerini belirleyin ve gelecekte daha iyi çekim yapmaya çalışın. Şehrin bir parçasını alıp içinde olmayanı ondan çıkarmaya çalışmanıza gerek yok. Harika bir fotoğraf elde etmek için önce en az Güzel atış ve sonra niteliksel ve minimum düzeyde işleyin. Bu, tamamen yeniden boyamak anlamına gelmez! Kural olarak, tüm işlemler tozu gidermek, kontrastı artırmak ve bazı küçük geometrik kusurları düzeltmekten oluşur. Tüm! Sen bir fotoğrafçısın, rötuşçu değil. Rötuş işini profesyonellere bırakın.

Görüntü düzeltme ve kırpma

Burada "Ana panel" den küçük bir inceleme yapmam ve yardımcı panele geçmem gerekecek. Gerçek şu ki, fotoğraftaki küçük kusurları hizaladıktan sonra ufku da hizalamak istiyorum. Onlar. Manzara fotoğrafında ne kişi ne de ufuk bir yana eğilmemelidir. Ancak bazı çekimler, özellikle hikayenin içindeyseniz, her zaman eğik çıkar.

Bu durumda şanslıydım ve duvarda dikey çizgiler var. Tam olarak dikey olarak yapıştırılmış olmaları ve duvarın düz olması kuvvetle muhtemeldir.
Cetvel aracını seçeceğim, çizgi üzerinde dikey olması gereken herhangi bir yeri tıklayıp aşağı veya yukarı sürükleyeceğim.

Resim konumunu düzelterek biraz dönecek ve fotoğrafın amaçlanan kırpma çizgisini göreceksiniz. Bu satırda ayrıca kesme çizgisini sürükleyip taşıyabileceğiniz küçük kareler olan kontroller de göreceksiniz.

Kontrol kutuları kırmızı oklarla işaretlenmiştir.

Bu durumda, üstteki ikinci kat perde hoşuma gitmedi, bu yüzden trim çizgisini atlayacağım. Ayrıca yerdeki bir teli ve bir kutuyu kesmek için sol çizgiyi sağa kaydıracağım. Gerçekten tam bir çekime ihtiyacım olsaydı, bu yerdeki zemini eski haline getirmek mümkün olurdu, ancak bu yeni başlayan fotoğrafçılar için bir iş değil ve bu nedenle konu için geçerli değil.

Enter bekliyorum ve fazlalık resimden kesiliyor. Aslında hiçbir şey fiziksel olarak kesilmedi. bir RAW dosyası ile çalışıyoruz, ancak şu anda RAW'a eklenen XMP dosyası ayarlarımızla değiştirildi. Şimdi resim bu şekilde açılacak...

Bitti'yi tıklatarak RAW dosyasını şimdilik bırakırsak, Kırpma aracını (kırmızı okla gösterilir) seçip Esc tuşuna basarak her zaman geri dönebilir ve kırpmayı geri alabiliriz.

Görüntüyü hizalamanız gerekmiyorsa, Kırpma aracını hemen kullanarak görüntüyü istediğiniz en boy oranına göre kırpabilirsiniz.

Şimdi vicdan rahatlığıyla “ana panele” dönüyoruz.

İkinci sekme - Ton Eğrisi

Bu sekme, Adobe aracı Photoshop, Eğriler adını verdi. Bu çok esnek bir araçtır ve onu Photoshop'a girmeden önce kullanabilmek harikadır, çünkü yıkıcı değil. Bu değişiklikleri her zaman geri alabilirsiniz. Ve "eğriler" yardımıyla yapılan değişiklikler çok küresel olabilir. Belirli bir parlaklığın hem aydınlatma hem de karartma pikselleri olduğu gibi, renk kanallarında da çalışır.

Temel sekmesinde "vurgular", "gölgeler", "beyaz" ve "siyah" ayarlarımız yoksa, burada kaydırıcının hareketini sınırlayan özel kontroller sunulur. Hangi parlaklık aralığı gölge, hangileri parlak nokta olarak kabul edilmelidir? Bunu resimde kırmızı oklarla gösterilen noktalarla kendiniz belirlersiniz.

Varsayılan ayarları değiştirmezseniz, kırmızı çerçeve içine aldığım "ışık", "gölge" vb.
Kontrol noktalarını kasıtlı olarak değiştirdim ve kırmızı daire içine alınmış alanda, etkilediğim ışık aralığının oldukça küçük olduğunu görebilirsiniz.

Nokta adında ikinci bir sekme de var. En esnek eğri ayarını verir. Burada karmaşık bir şey yok, ancak eğri ile çalışırken dikkatli olun. Çoğu zaman, ışıklar ve gölgeler zaten aşağı yukarı normal dağılmıştır, bu nedenle ışıkları beyaza sürüklerseniz rengi kaybedebilirsiniz ve gölgelerden "sesler" çıkabilir. Aynı zamanda, böyle bir eğri, örneğin kırmızı kanalın kural olarak çok kötü olduğu su altı fotoğraflarını işlerken sizin için çok yararlı olabilir. Kendinize yeşil-maviyi zayıflatıp kırmızıyı artıracak bir profil ayarı oluşturabilir ve tüm fotoğraflara uygulayabilirsiniz. Artı, bu yine yıkıcı bir teknik değildir, ayarlarınızın tümü ayrı bir dosyaya kaydedilir.

"Doğrusal kontrast" (varsayılan olarak, eğri doğrusaldır), "orta kontrast" ve "güçlü kontrast" standart ayarlarını seçebileceğiniz açılır listeyi büyük bir okla işaretledim.
Nasıl elde edildiğini görmek için Doğrusal-Orta-Güçlü arasında geçiş yapabilirsiniz. Eğri, gölgeleri koyulaştıran ve vurguları aydınlatan bir sinüs dalgası haline gelir.

Bu bilgiye dayanarak, neyin vurgulanacağına veya karartılacağına kendiniz karar verebilirsiniz. Bunu tüm kanallar için veya biri için yapmanız gerekir.

Listeye ekle basit fonksiyonlar bu özellik dahil değildir (özellikle ayrı renk kanallarıyla çalışırken), bu nedenle bir şeyi anlamadıysanız üzülmeyin, daha sonra gerçekten ihtiyacınız olduğunda anlayacaksınız.

Ayrıntı sekmesi

Ayrıntı sekmesi, fotoğrafın görsel olarak keskinleştirilmesinden ve talihsiz "gürültü azaltma" işleminden sorumludur.

bileme

Kırmızı oklu ilk menü görsel keskinleştirmedir. Açıkçası, birdenbire bir çekimde fazladan ayrıntı yakalayamayız, ancak her zaman izleyicinin beynini fotoğrafın olduğundan daha keskin olduğunu düşünmesi için kandırabiliriz. Bu amaçla, uzun zamandır bilinen (ancak daha az şaşırtıcı olmayan) görüntü konturlarını işleme yöntemi (yöntem aynı zamanda Rusça'da kontur keskinleştirme olarak da adlandırılır) kullanılır, burada konturun kendisi koyulaştırılır ve her iki tarafta beyaz bir çizgiyle (yine basit bir ifadeyle) özetlenir.

Efektin gücüyle, her şey netleşir, görsel keskinliği artırmanın etkisi ne kadar güçlü olursa. Eserlerin dışarı çıkmaya başladığı bir eşik vardır. Efektin gücüyle aşırıya kaçmamaya çalışın, fotoğraf boyutunuz ve detay boyutunuz için doğru yarıçapı bulmak ve ardından efektin gücünü artırmak daha iyidir.

"Küçük ayrıntılar" / Ayrıntı menü öğesi, fotoğraftaki dokuları geliştirmeyi mümkün kılar ve bu parametrenin küçük değerleri, yalnızca kenarlar boyunca çalışmayı mümkün kılar.

"Maske" öğesi, geliştirme yöntemini bunlara uygulayarak keskin konturlara odaklanmayı mümkün kılar. Burada, ALT tuşunu basılı tutarsanız ve kaydırıcıları hareket ettirirseniz, tüm menü öğelerinin görsel bir moda sahip olduğuna dikkat etmeye değer.

Gürültü azaltma

İlk sekmeden Gölgeler kaydırıcısı ile gölgeleri aydınlatıyorum ve doğal olarak gölgelerin olduğu yerde gürültü alıyorum. Bu sesleri analiz ederek başlıyorum. Gerçek şu ki, gürültü iki türe ayrılır: parlaklık ve renk. Parlaklık noktaları, görüntü boyunca rastgele dağılmış farklı parlaklık noktalarıdır. Onlarla özel bir şey yapılamaz, sadece resmi biraz bulanıklaştırın. Resim daha az keskin olacak, ancak noktalar daha az görünür olacaktır. Çekim sırasında çok yüksek ISO'lar için parlaklık gürültüsü tipiktir.

Herhangi bir ISO'da gölgelerde renk paraziti her zaman mevcuttur. Gölgeleri aydınlattığınızda ortaya çıkan onlar. Kaotik bir şekilde düzenlenmiş renkli mor, yeşil ve kırmızı noktalara benziyorlar.

Buna göre, oklar, bunlarla başa çıkmanıza izin veren kaydırıcıları işaretler. farklı şekiller gürültü.

Şimdilik, sadece çalışmayı tartışıyoruz. ÇİĞ dönüştürücü, ancak şunu bilmelisiniz ki ek olarak ÇİĞ dönüştürücü, "gürültü" ile başa çıkmanın hala birçok yolu var.
için eklentiler var adobe photoshop, Örneğin, Imagenomic Gürültülü Yazılım veya Topaz Denoise. Her ikisi de sayılır iyi seçenekler Zor bir durumunuz olduğunda gürültü bastırmada.

bir de teknik var çoklu atış bu da bir tripodla çekim yaparken yardımcı olur. Yüksek ISO'da bir dizi çekim yaparsınız (örneğin, kısa bir enstantane hızında yıldızlı bir gökyüzü çekersiniz, çünkü uzun bir enstantane hızında yıldızlar zaten izlere dönüşür), ardından çekimleri istiflersiniz ve resimlerde yalnızca sabit nesneler kalır. Gürültü kaotik bir şeydir çünkü bu durumda görüntüden çıkarılırlar. Böyle bir yöntemin olduğunu bilmenizin sizin için önemli olacağını düşünüyorum.

HSL/Gri Tonlama

Sekme HSL/Gri Tonlama renk aralıklarını kontrol eder. HSL bir renk tanımlama modelidir ve Ton / Doygunluk / Açıklık (Renk / Doygunluk / Parlaklık) anlamına gelir. Bu model herhangi bir rengi tarif edebilir.

Bir renk aralığı seçebilir ve renklerini, renk doygunluğunu ve parlaklığını değiştirebilirsiniz. Bu çok etkili ve ustaca kullanıldığında temiz bir araçtır.

Ton (Renk)

Son iki satır, rengi çevirmede beni zorladı. Bu renklerin ikisi de Rusça'da mor :) Ama İngilizce'de mor üç türe ayrılır.

Böylece, örneğin kırmızı kaydırıcıyı sağa sürükleyerek kahverengi değil kırmızı bir masa elde ederim.

Yeniden boyama sırasında oldukça dar bir renk yelpazesinin yakalandığını, zeminin kahverengi kaldığını lütfen unutmayın. Bunun nedeni, bilgisayarın zeminin yalnızca kahverengi göründüğünü, ancak aslında turuncuya daha yakın olduğunu bilmesidir. Turuncu sürgüye dokunursanız zemin hemen yeniden boyanmaya başlar. Her durumda, görüntüdeki tüm renkler bu listedeki aralıklardan birindedir.

Doygunluk (Doygunluk)

Burada herhangi bir rengi geliştirebilirsiniz. Bu durumda kırmızı kaydırıcıyı çektim ve hatta dudaklar yeni makyajla parladı.

Hafiflik (Parlaklık)

Küçük bir renk yelpazesinin parlaklığını değiştirerek iyi sonuçlar elde edebilirsiniz. Açık mavi bir gökyüzünü rengini etkilemeden koyulaştırmak için zaman zaman bu sekmeyi kullanıyorum. Daha koyu yapabilir ve doygunluğu azaltabilirsiniz. Gökyüzünün gerçek rengi gibi görünüyor.

Doygunluğu artırmamanızı, yalnızca gerektiğinde azaltmanızı öneririm. Ayrıca ne zaman yararlıdır Adobe Camera Raw kırmızı rengi yanlış işler. Doygunluğu düşürebilir ve daha yumuşak bir cilt tonu elde edebilirsiniz.

Bu durumda turuncu renkleri koyulaştırdım, kızı bronzlaştırdım.

bölünmüş ton

Sekme bölünmüş ton Kelimenin tam anlamıyla "ayrı tonlama" olarak tercüme edilir ve özü, ışığı bir renge, gölgeleri başka bir renge boyamaktır. Örneğin, ışıklar sıcak, gölgeler soğuktur. Bu araç tesadüfen tanıtılmadı ve neden işe yaradığı bölümündeki makaleden anlaşılabiliyor.

Renk kaydırıcısını kullanarak, vurguların veya gölgelerin rengini istenen renge değiştiririz. Genellikle açık tonlar için sıcak tonlama, gölgeler için soğuk tonlama kullanılır. Ardından, "doygunluk" kaydırıcısıyla bu tonlamanın doygunluğunu seçersiniz. Vurguların ve gölgelerin tonlamasının ayarlanması arasında, bu eylemler arasındaki denge kaydırıcısı bulunur, örn. aslında ışıklar ve gölgeler olarak sayılanlar.

Örnek

Zevkinize göre, elbette, resmin tonlamaya ihtiyacı var ya da yok. Bazen tonlama vasat bir çekimi kurtarır ve bu genellikle düğün çekimi yapan fotoğrafçılar tarafından kullanılır.

Efekti iptal etmek için doygunluk kaydırıcılarını sıfıra ayarlamak yeterlidir.

Mercek Düzeltmeleri

Bu sekme, mercek kusurlarının resim üzerindeki etkisini ortadan kaldırmak için tasarlanmıştır. Bu parça üzerinde, beyaz dikey elemanlar üzerinde mor kenarlıklar şeklinde yakından bakarsanız görebilirsiniz.

Burada Profil sekmesinde belirli bir merceğin etkisinin otomatik olarak düzeltilmesini görebilirsiniz.

Renk Sapmasını Kaldır- renk sapmalarının giderilmesi.
Profil Düzeltmelerini Etkinleştir- bir profil kullanarak mercek kusurlarının etkisinin düzeltilmesi (düzeltme, bozulma ve vinyet etkisi)

Açılır listede tüm markalardan çok sayıda fotoğraf lensi üreticisi var.

Bir profil kullanarak otomatik düzeltmeyi etkinleştirdiyseniz, hemen aşağıdaki kaydırıcılarla düzeltmeleri ayrı olarak etkinleştirebileceğiniz gibi manuel olarak ek olarak bozulmayı (başlangıç ​​değeri %100) ve kenar ayrıntılarını düzeltmeyi (başlangıç ​​değeri = 0) etkinleştirebilirsiniz.

Bozulma ve vinyet için ek düzeltmeler kırmızı oklarla gösterilmiştir.

efektler-FX

sonraki sekme Etkileri sırasıyla özel efektler için geçerlidir.

Üç tür efekt sunulur:

Sis Giderme- pus giderme
Tahıl- tahıl
Kırpma Sonrası Eskitme —

Artık resimde DeHaze'in etkisini yüksek kontrast ve artan renk doygunluğu şeklinde görebilirsiniz.

Etkilemek Tahıl(tane) doğal film grenine benzer. Bir film çekimi görünümü oluşturmaya yardımcı olabilir.

Ek vinyet yardımıyla, çok başarılı olmayan portreler için kullanışlı olan resmin merkezine vurgu ekleyebilirsiniz. Her durumda, bu, resme görsel boyut eklemek için başka bir araçtır (daha koyu bir arka plan üzerinde büyük bir parlak nokta, izleyicinin gözünü çeker).

Kenar ayrıntısı alma işlevinin birçok ayarı vardır, ancak burada hiç durmayacağım.

Ana olanlar: vinyet gücü (miktar), kenarlardan uzaklık (orta nokta), yuvarlaklık (yuvarlaklık), yumuşatma (tüylenme)

Kamera Kalibrasyonu

Bu, kamera için renk profilini ayarlar.

üst sekme işlem bize renkle çalışma tarzının Adobe Camera Rawüç kez değişti, bu nedenle eski dosyalarınızı aniden açarsanız, resmin sağ alt köşesinde bulabilirsiniz. Ünlem işareti bir üçgende. Bu, kullanılmış olduğu anlamına gelir eski süreç ve bu etikete tıklarsanız, renkle çalışma süreci güncellenecek ve resmin görünümü biraz değişecektir.

Sonra menüyü görüyorsunuz Kamera Profili. Gerçek şu ki, kamera renk üretimine göre kalibre edilebilir. Bunu yapmak için, aşağıdaki gibi bir renk skalasına ihtiyacınız var: X-rite Renk Denetleyicisi. "Canon kırmızıdır" ve "Nikon mavidir" artık geçmişte kaldı. Ayrıca burada özel ihtiyaçlarınız için kendi profillerinizi bağlayabilirsiniz. Örneğin, kızılötesi çekimlerimi renk sıcaklığını sınırlamadan renklendirmeme izin veren bir kızılötesi renk profilini etkinleştirdim.

ön ayarlar

Sekme ön ayarlar(ayarlar), Beyaz Dengesi, çerçeveleme, kontrast ve keskinlik ayarları vb. için ayarlarınızın bir listesini içerir. geçmiş fotoğraf çekimlerinden.

Kırmızı ok, ön ayarları kaydetmek, yüklemek veya uygulamak için menüye nasıl gidileceğini gösterir.

Anlık görüntü ayarlarını kaydetme menüsü şöyle görünür...

Hangi ayarları korumak isteyip istemediğinize dair geniş bir seçim.

Anlık görüntüler - ayarların anlık görüntüleri

Bir resmin geliştirilmesini ayarlama sürecinde bazı iyi çözümler bulabilir, bunları kaydedebilir ve ardından kaydedilen ayarlara geri dönme özelliğini denemeye devam edebilirsiniz. Bu sekme yalnızca bu özelliği uygular. Anlık görüntüyü beğeninize göre özelleştirin, ardından Yeni'ye tıklayın (kırmızı okla gösterilir) ve ayar anlık görüntünüze bir ad verin.

Bundan sonra, mevcut ayarları istediğiniz gibi değiştirebilirsiniz. Yorulduğunuzda ve eski ayarların daha iyi olduğuna karar verdiğinizde, bu sekmeye gidiyorsunuz, ayarların anlık görüntüsünün adına tıklıyorsunuz ve anlık görüntünüz mucizevi bir şekilde önceki görünüme dönüyor.

yardımcı panel

Üst panele yardımcı dedim çünkü. daha az kullanılmalıdır, resimde kırmızı bir dikdörtgen içindedir.

Aslında araçlar bu panelde yoğunlaşmıştır, ancak son sürümde bazı daha karmaşık unsurlar panele taşınmıştır.

büyüteç

profesyonel Lupu söyleyecek pek bir şey yok. Resmin bir bölümünü büyütür ve küçültür. Aynısını Ctrl + "+" / Ctrl + "-" ile de yapabilirsiniz (Mac için Ctrl yerine Cmd kullanın).

El

Alet El görüntü etkin pencereden daha büyükse, bir görüntü parçasını ekranda sürüklemenizi sağlar.

Beyaz Dengesi Aracı

Renk Örnekleyici Aracı

Resimde farklı yerlerde üç "manzara" görüyorsunuz. Ve görüntüdeki bu üç nokta için renk değerlerini gösteren bir bilgi alanı.

Kural olarak, birkaç tane koymanız gerekir. kontrol noktaları bir görüntünün rengi, açıklığı veya kontrastı üzerinde çalışırken önemli yerlerdeki değişiklikleri izlemek için. Bu seçenek nispeten ileri düzey fotoğrafçılar / rötuş yapanlar içindir ve "geliştirme" sürecinde görüntüyü iyileştirirken zamanında durmanıza olanak tanır.

Hedeflenen Ayarlama Aracı

Alet Hedeflenen Ayarlama Aracı sekmeleri kullanarak görüntüyü etkilemenizi sağlar ton eğrisi Ve HSL/Gri Tonlama. Bence çok kullanışlı bir sekme değil, aynı şekilde bu araçları ana menü üzerinden kullanabiliyorsunuz.

Bu araçta, gelecekteki parçanın en boy oranını seçebilir ve ızgarayı "açabilirsiniz".

Dönüştürme Aracı

Çok kullanışlı araç, ilk olarak RAW dönüştürücüde keşfettim Birini Yakala. Düz çizgilerin olduğu yerlerde, bu çizgileri doğru konuma getirerek görüntünün geometrisini düzeltmenizi sağlar.

Bu resimde, solda ve sağda, görüntünün geometrik bozulmalarını görebileceğiniz ve bunların rehberliğinde bozulmaları düzeltebileceğiniz düz çizgiler vardır. Bunun nedeni, geniş açılı merceği biraz aşağı eğmiş olmamdı. Dikey çizgiler tepede ayrılmaya başladı. Merceği yukarı kaldırırsam, tam tersine birleşirler. Normal bir lens genellikle yukarı veya aşağı doğru kullanışlı olur. merceğin görüş alanı her zaman ihtiyaç duyulanı yakalamaz. Yalnızca gimbal kameralar, lensi eğmeden kompozisyonu değiştirebilir. Lensler hakkında zaten yazdım, ancak aşağıdaki makalelerde (çok yakında) gimbal kameralar hakkında konuşacağız.

Kılavuzları, dikey olması gereken bu düz çizgiler boyunca basitçe yerleştirdiğim kırmızı dikdörtgenlerle işaretledim. Programın kendisi çizgilerin nerede dikey ve nerede yatay olması gerektiğini anlar (eğim açısını tahmin eder), bu nedenle kılavuzu doğru yere koymanız yeterlidir ve resim kendi kendini düzeltir.

Başka bir örnek.

1925 öncesi eski fotoğraflar. yaklaşık olarak, lütfen bizi doğru geometri ile. Nedenmiş? Evet, çünkü bu noktaya kadar tüm fotoğrafçılar, görüntünün geometrisini düzeltmeyi mümkün kılan gimbal kameralarla çekim yaptı. Mimari çekimlerde bunu görmek kolaydır, çerçevenin kenarları boyunca uzanan binaların duvarları her zaman çekimin kenarına paraleldir.

Can Muhafızları Süvari Alayı Geçit Töreni

fotoğraf: Karl Bulla, 20. yüzyılın başlarındaki ünlü St. Petersburg fotoğrafçısı.
St. Petersburg Geçidi'nin iç görünümü. 1900

Görünüşe göre, kardan olanlar bu kadar mükemmelse neden başka kameralar buldular? Basit bir nedenden dolayı - çok ağırlar.

Karl Bulla'nın kendisi.

Bu tür kameralarla neredeyse yalnızca bir tripoddan filme alındı. Sadece bir arabada, bir at üzerinde ve daha sonra bir araba üzerinde taşındılar.

Ansel Adams, gimbal kamerasıyla arabanın çatısında duruyor. Henüz yapmadıysanız, yaratıcı çalışmalarını tanımanızı şiddetle tavsiye ettiğim başka bir fotoğrafçılık efsanesi.

1923'te Bay Oskar Barnack, dağ yürüyüşlerinde o zamanki kameralarla uğraştıktan sonra, daha sonra kamera olarak bilinen kamerayı icat etti. Leika ben. Bu andan itibaren geometrisi bozuk resimleri saymaya başlayabilirsiniz :)
Ancak öte yandan, bazılarının yararlandığı (ancak bazıları kamerayla orada kaldı) bir kamera ile Everest'e bile tırmanmak mümkün hale geldi.

Bu resim çekildi ZEISS Distagon 15/2.8. Aşağı eğildiğinde (çerçeveye giden yolu yakalamak için) duvarları güçlü bir şekilde merkeze doğru eğen çok geniş açılı bir mercek.

kırmızı kare ile işaretledim ekstra menü enstrümana Dönüştürme Aracı. Bu menüde basit perspektif kontrolleri var ve tam merkezde olsaydım ideal olarak bu menünün (kutunun içinde) en üstteki öğesi olan elimin tek hareketiyle duvarları düzeltirdim.

Koridorun merkezinin biraz sağında duruyordum, bu nedenle sağ duvar daha fazla eğildi (sağ duvarı düzeltirken sol diğer tarafa eğildi) ve bu özel çekim için önceki durumda olduğu gibi kılavuzların kullanılması tercih edilir. Ama merkezde olsaydı tek adımda düzeltilirdi.

geometri düzeltme sonucu

Başka bir örnek, binanın merkezinde durmuyorsam, bir binanın önden çekimidir. Aslında, geniş açılı bir mercek ve kameranın konumunu kontrol etmek için özel araçların olmaması durumunda, tam olarak merkezde durmak zordur ve bazen diğer evler, direkler vb.

Resimden anladığım Sol Taraf sağda daha fazla bina var, bu yüzden konunun merkezinin solunda duruyordum (iki bina). Geometrik bozulmayı düzeltmek için ikinci menü öğesini kullanacağım.

Perspektif, çerçevenin önemli bir parçası pahasına düzeltildi. Ancak yine de amatör çekimler için bu iyi bir yol kabul edilebilir bir çerçeve oluşturun.

Diğer enstrümanlar hakkında bu kadar detaylı yorum yapmayacağım. onlar çok basit:

Döndür - görüntü döndürme, ufuk çizgisini hizalamanıza olanak tanır. Aynı şeyi bir “cetvel” ile daha dikkatli yapardık.
En Boy - En boy oranını düzeltir (gerçek çekimler için asla kullanılmaz).
Ölçek - görüntü ölçeği (asla gerçek kareler için kullanılmaz).
Ofset X, Ofset Y - eksenler boyunca ofset (asla gerçek kareler için kullanılmaz).

Leke Çıkarma

Nokta çıkarma aracı. Bu uygundur, çünkü daha sonra RAW dosyasını açıp pozlamayı, kontrastı veya görüntü geliştirmenin diğer herhangi bir öğesini değiştirseniz bile eylemi kaydedilecektir. Ayrıca bu nokta düzeltmesini kaldırabilirsiniz, bu işlem zararsızdır.

sağda ayarlar var Leke Çıkarma, fırça boyutu, fırça tüyü miktarı ve fırça opaklığını içerir.
Doğru ayarları anlamak, hızlı bir şekilde deneyimle birlikte gelir.

Kırmızı Göz Giderme

Alet Kırmızı Göz Giderme, adından da anlaşılacağı gibi, flaş "alın" tarafından tasvir edilen göz bebeğinin aydınlatması nedeniyle oluşan gözdeki kırmızı noktayı gidermeye yarar.

Soldaki menüde gözbebeği boyutunu ve bulanıklık derecesini seçebilirsiniz.
Kırmızı gözbebeği bir germe çerçevesi tarafından seçilir, programın kendisi kırmızı bir nokta bulur ve rengini giderir. Oldukça verimli çalışıyor. Bana gösterecek bir şey yok. "Alında" "çıplak" flaşla mum yakmıyorum ve size tavsiye etmiyorum. Çoğu zaman bu, bir akıllı telefonda veya flaşın yerleşik olduğu bir "sabun kutusunda" çekim yaparken olur.

Ayar Fırçası

Ayar Fırçasıçok kullanışlı bir araçtır!

Tüm ayarlamaları yerel olarak yapmanızı sağlar, örn. sadece ihtiyaç duyuldukları yerde. Ayarlamalar her şeyi içerebilir: pozlama, beyaz seviyesi, siyah seviyesi, kontrast, mikro kontrast ve bir dizi başka ayar.

Diyelim ki astarın bir fotoğrafını çektiniz. Astardaki ışıklar yanıyor ve gece manzarasında kendi kendilerine beyaz ve sarı vurgularla sönüyorlar. Bu her zaman iyi değildir çünkü. ayrıca büyük bir parlamanın etrafında sözde bir "halo" vardır, örn. parlayan daire

Bu resimde kabartmalı Beyaz ışık kırmızı ile gösterilmiştir. Onları "ortadan kaldıracağız".

aldım Ayar Fırçası ve gördüğün her şeyi çizdi mor(fırça ile hareketlerinizi gösteren bir maske, menünün altındaki bir onay işaretiyle açılıp kapatılabilir). Aslında, beyazı -6'ya ayarladım ve fenerlerin ve onlardan gelen parlamanın üzerinden geçtim. Gerçek bir resimde, hiç nakavt edilmezlerse daha az aşırı pozlama olacaktır. Adobe Camera Raw geliştirirken artıya güvenli bir beyaz kayması olan bir kenar boşluğu vardır, böylece vurgu kurtarmanın avantajlarından yararlanabilirsiniz.

Sonuç

Şimdi mikro kontrastı yerel olarak artırmaya çalışalım.

gerçek görüntü

Burada çok kontrastlı olmayan ancak kontrastı arttırma potansiyeline sahip bir taş görüyoruz. renkli fasetleri, beyaz ve koyu gri fasetleri vardır. Vurguları bir fırçayla kaldıracağız ve mikro kontrastı artıracağız.

Mikro kontrastı artırmak için bir taş çizdi.

Artan mikro kontrast ve aşırı pozlama kaldırıldı.

Sonuç böyle bir şey. Bu çok hızlı bir çekim ve çok hızlı işlem (yalnızca tozun daha az görünür olduğu siyah üzerine çekim yaptım).

Kademeli Filtre

Diyelim ki dünyanın ve gökyüzünün hafifliğini eşitlemenizi sağlayan en sevdiğiniz gradyan filtreniz olmadan bir fotoğraf yürüyüşüne çıktınız. Bir de bu manzara var...

Her şey yolunda, ama gökyüzü çok parlak. Gradyan filtresinin devreye girdiği yer burasıdır. Adobe Camera Raw. Öncelikle pozlamayı eksi olarak ayarlamanız (ne kadar ihtiyacınız varsa - deneysel olarak deneyin) ve ardından degradeyi yukarıdan aşağıya doğru uzatmanız gerekir. Düz bir şekilde aşağı doğru uzatmak için SHIFT tuşunu basılı tutun.

Buna göre, gradyan, sağ menüde belirtilenlerden herhangi biri olan tamamen farklı efektlerden oluşabilir. Örneğin, renkli olabilir.

düzenli gradyan

Radyal Filtre

Ele alınan filtrelerin sonuncusu Radyal Filtre. Görüntünün tüm parametrelerini daire veya oval şeklinde uygulamanıza olanak tanır. Bazen kompozisyonun merkezini vurgulamak uygundur.

Yardımcı Panel Menüsü - "Gizli Fonksiyonlar"

Çok uzun veya uzun bir şey çekmeye karar verdiğimizi varsayalım. Bu, bir panorama oluşturmamıza yardımcı olacaktır. Kamerayı "panoramik" bir kafada, gerçek bir panoramik kafada (merceğin düğüm noktasında sabitlendiği yerde) çevirerek veya merceği eğip kaydırarak birden çok çekim yaparız. Çıktıda, ofsetli birkaç çerçevemiz var.

bu dosyaları aç Adobe Camera Raw.

Sol üstte küçük bir buton var, tıklandığında karşımıza küçük bir menü çıkacak. Ekran görüntüsünde zaten açık.

Menü bize üç işlev sunar:

1. Resimlerin geliştirme parametrelerine göre senkronizasyonu (bir dizi fotoğraf için çok yararlı olabilir)
2. Bir HDR görüntüsü oluşturma (Photoshop bunu iyi uygulamadığı için bu işlev üzerinde durmayacağız)
3. Bir panorama oluşturun (bu photoshop iyi iş çıkarıyor)

panorama oluşturma

Ctrl+A ile üç resim seçin veya sadece ile işaretleyin Ctrl tuşu ve fare tıklaması.
Panorama oluşturma işlevini seçiyoruz.

Panoramalar farklıdır ve buna bağlı olarak projeksiyonları da farklıdır. Panoramalar ayrı bir konudur, panoramalarla ilgili yazımızda onlardan bahsedeceğiz ama şimdilik sadece “Perspektif” panorama türünü seçiyoruz. Tilt-shift ile çekim yaptım ve tüm çizgiler düz.

Adobe Camera Raw biraz düşünecek ve sizi listede zaten mevcut olan üç resim altında bir resim daha yapacak - bu, dikişli bir panorama olacak.

Artık onunla normal bir resim gibi çalışabilir, değiştirebilirsiniz: pozlama, kontrast, gürültüyü kaldırma vb. Tüm eylemler artık büyük için geçerli olacak panoramik çekim DNG biçiminde ("ham" orijinalin tüm özelliklerini korumak için programın kendisi size onu DNG olarak kaydetmenizi önerecektir).

Daha sonra açık dosya dönüşecek açık nesne ve fotoğrafı Photoshop'ta Akıllı Nesne olarak açabilirsiniz. Bu, daha sonra gölgeleri çıkarmak, çekimleri istiflemek vb. üzerinde çalışmak için uygundur. Çünkü resimli katmanın simgesine tıklayarak, tekrar Adobe Camera Raw ve görüntüyü geliştirmek için tüm ayarları değiştirebilirsiniz.

Bir yandan bu çok havalı ama diğer yandan dosya boyutunu büyük ölçüde artırıyor ve görüntü ile çalışmayı yavaşlatıyor.

Gördüğünüz gibi 81 megapiksel bir panoramamız var, 120 x 50 cm boyutunda kuşe dergi kalitesinde poster yapabilirsiniz.

Sonuçlar

ustalıkla çalışmak ÇİĞ dönüştürücü genellikle Photoshop'taki işi ortadan kaldırır, böylece işlevleri kullanırken çok zaman kazanırsınız ÇİĞ dönüştürücü daha büyük ölçüde. artı çalışmak ÇİĞ dönüştürücü doğası gereği yıkıcı değildir, yani Her zaman değiştirebileceğiniz veya değiştirebileceğiniz bir şey vardır.

Umarım üç bölümden oluşan bu makaleyi yazma dürtüm sizin için yararlı olur, işinizi daha verimli hale getirir. Bu tür yazıları görmeye devam etmek istiyorsanız, repost'a tıklamayı unutmayın. sosyal medya(Vkontakte, Facebook ve diğerleri için düğmeler, küçük simgeler biçiminde biraz daha düşüktür).

Bildiğimiz gibi, RAW formatı "ham"dır, ek işlem ve JPG veya TIFF'e dönüştürme gerektirir. RAW ile çalışmak için programlar var - RAW dönüştürücüler. Ve bu yazıda en önemli iki soruyu cevaplayacağız:

• RAW dönüştürücüler nelerdir?
• Nasıl ve hangi RAW dönüştürücü seçilir?

RAW dönüştürücüler nelerdir?

Temelde, tüm RAW dönüştürücüler iki gruba ayrılabilir:

- Kamera üreticilerinden "yerel" RAW dönüştürücüler
- Üçüncü taraf üreticilerin evrensel RAW dönüştürücüleri.

Kameranızı satın aldığınızda, beraberinde kamera üreticinizin RAW dönüştürücüsünü içeren bir disk aldınız. Hemen hemen her kamera üreticisinin kendi RAW dosya formatı ve kendi dönüştürme yazılımı vardır (Canon'dan DPP, Nikon'dan Nikon Capture, vb.). Bu, gerçekten iyi, kaliteli ve çok işlevli bir ürün yaptıkları anlamına gelmez. Müşterilerine (yani size) bu tür yazılımları sağlamakla yükümlüdürler ve bunu sağlarlar.

Uygulamada, "yerel" dönüştürücülerin ana ve aslında tek artısı, renklerin oldukça yüksek kalitede yeniden üretilmesini ve bir bütün olarak tüm resmi sağlamalarıdır. Ne de olsa kamera üreticileri, kameralarının özelliklerini ve özelliklerini kimsenin bilmediği kadar biliyor. Ancak işleme yetenekleri, hız ve genel işlevsellik açısından yerel RAW dönüştürücüler, üçüncü taraf ürünlerden belirgin şekilde daha düşüktür.

Bu nedenle, çok sayıda fotoğrafla çalışıyorsanız ve kapsamlı işleme seçeneklerine ihtiyacınız varsa, "yerel" dönüştürücüleri hemen unutmak ve makalemizin bir sonraki paragrafını okumaya başlamak daha iyidir.

Pek çok üçüncü taraf RAW dönüştürücü vardır: Adobe Lightroom, Apple Aperture, Bibble Labs Pro, DxO Optics Pro, Lightcrafts LightZone, Nikon Capture NX, Phase One Capture One ve çok daha fazlası. Hepsinin artıları ve eksileri var, ancak diğer herhangi bir yazılım nişinde olduğu gibi burada da liderler var. Yani, grafiklerle çalışmak için pek çok program var ve bir lider var - Adobe Photoshop. RAW dönüştürücüler arasında üç dev vardır:

Neden onları kullanmalısın?

İlk önce, hepsi mükemmel RAW işleme yetenekleri sağlar.
ikincisi, bu programların her biri harika bir işlevselliğe sahiptir ve ayrıca kendi benzersiz "çiplerine" sahiptir.
ve üçüncü olarak en yaygın RAW dönüştürücülerdir. Bu yüzden İnternette en çok ders, makale ve eklenti bulabilirsiniz. Nasıl kullanılacağı hakkında herhangi bir sorunuz varsa, bu programların binlerce kullanıcısı, forumlarda veya bloglarda yanıtlarla size yardımcı olabilir.

Şimdi bu dönüştürücülerin her birinin güçlü ve zayıf yönlerine bakalım.

Lightroom (bundan sonra LR olarak anılacaktır), fotoğraflarla çalışmak için "tam döngü" bir programdır. Fotoğrafları işleyebilir, orada bir web sayfası - çalışmalarınızla bir galeri oluşturabilir ve sitenize yükleyebilir ve ardından programdan çıkmadan fotoğrafları baskı için gönderebilirsiniz.

• LR'nin en önemli özelliklerinden biri, fotoğrafların kataloglanması için kapsamlı olanaklardır (anahtar kelimeler, etiketler, derecelendirmeler, gruplar ile çalışma).
• Ev kuvvet Fotoğraf işleme açısından LR - renkli ve siyah beyaz ile çalışmak için harika fırsatlara kolay erişim. LR, fotoğrafta renk stilizasyonu, S/B dönüştürme ve diğer sanatsal görevler için idealdir.
• LR'de ön ayarlar oluşturmak mümkündür - örn. kaydedilen fotoğraf işleme ayarları. Bir fotoğrafta işlem yaptıktan sonra, diğer fotoğraflarınızdan herhangi birine tek bıçakla uygulayabilirsiniz. İnternette, dünyanın dört bir yanındaki fotoğrafçılar tarafından oluşturulan birçok hazır ayar bulabilirsiniz. ilginç yollar işleme.
• Photoshop ile gelişmiş entegrasyon. Tek bir tıklama ile LR'den bir fotoğrafı Photoshop'ta açabilirsiniz.

• LR, fotoğrafları işlemek için Adobe'nin "motorunu" kullanır Kamera RAW(aynı zamanda yerleşik Photoshop RAW dönüştürücüsünü kullanır) Ve kameradan alınan renkleri ve görüntüyü her zaman yeterince yorumlamaz. Ve sonuç olarak, LR'de renklerle gerçekten ciddi bir çalışma imkansızdır. "Gerçekten ciddi", profesyonel renk derecelendirme düzeyidir. Renklerle ve özellikle renk stilizasyonlarıyla normal çalışma için LR harikadır.
• Bir fotoğraftaki gürültüyü ortadan kaldırma fırsatları ve ayrıca LR'deki keskinleştirme algoritmaları çok zayıf bir şekilde uygulanmaktadır. Bu nedenle, LR'den sonraki fotoğrafın Photoshop'ta son haline getirilmesi gerekir.

Aperture, özünde LR'nin ve ana rakibinin bir analogudur. Bu aynı zamanda bir "tam döngü" programıdır, Aperture'ın fotoğrafları işlemek için LR'den daha az olasılığı yoktur. Ancak ACR motoruyla çalışan LR'den farklı olarak Aperture kendi motoruyla çalışır. Kameradan tüm resmin renk üretimi ve yorumlanması, dezavantajları olmasına rağmen, genellikle LR'den daha iyidir. Ancak profesyonel olmayan bir düzeyde, bu farklılıklar daha özneldir. Dedikleri gibi, tat ve renk. Aperture'ın LR'ye göre yalnızca birkaç nesnel artısı ve eksisi vardır:

• Aperture'ın arayüzü, günümüzün en kullanıcı dostu ve üzerinde düşünülmüş RAW dönüştürücülerinden biridir.
• Gürültüyü giderme ve keskinleştirme algoritmaları, LR'den çok daha iyidir.

• Fotoğrafları işlemek için ön ayarlar oluşturma olanağı yoktur.
• Photoshop ile LR'deki kadar uygun bir entegrasyon yoktur.
• Ve son olarak, en önemli dezavantaj, Aperture'ın yalnızca Mac OS'de çalışmasıdır.

Capture One 4 (bundan böyle C4 olarak anılacaktır) eksiksiz bir profesyonel RAV dönüştürücüsüdür. Ve tam da bu nedenle, işinde güçlü artıları ve daha az güçlü eksileri yok. C4 ile başarılı bir çalışma, renk anlayışını ve onunla çalışmayı gerektirir. C4'te başarılı çalışma ancak fotoğrafçının hangi sonucu elde etmek istediği ve bunun için hangi tekniklerin kullanılması gerektiğine dair bir fikri olduğunda mümkündür. Bu koşullar karşılandığında C4, RAW dosyalarıyla çalışmak için en güçlü araç haline gelir.

• C4, ICC profilleriyle çalışır. Phase One, her kamera modeli için, bir bütün olarak kameradan en doğru renk reprodüksiyonunu ve en uygun resmi veren kendi ICC profilini geliştirmiştir. Üçüncü taraf RAW dönüştürücülerin hiçbiri bu kaliteye ulaşamaz. Çoğu profesyonelin C4 ile çalışmasının nedeni budur.
• C4, renk düzeltme ve ince, düşünceli fotoğraf işleme için çok büyük fırsatlara sahiptir.
• C4'te Shadow / Highlights ile çalışmak için kullanılan algoritmalar, şu anda RAW dönüştürücüler arasında en iyisidir.
• C4, uygun bir toplu görüntü işleme sistemine sahiptir. Bu, röportaj fotoğrafçıları için çok önemli bir özelliktir.
• Gürültü giderme ve keskinleştirme algoritmaları, RAW dönüştürücüler arasında en iyi sonucu gösterir.
• RAW dosyalarını C4'e dönüştürmek için algoritmalar profesyonel düzeyde yapılır. Örneğin, RAW'dan JPG veya TIFF'e dönüştürürken bir görüntüyü %140 artırmanın, resmin kalitesi üzerinde neredeyse hiçbir etkisi olmayacaktır.

• C4 tamamen bir RAV dönüştürücüsüdür. Dosyaları kataloglama, yazdırma, web için sayfa oluşturma vb. özellikler neredeyse yoktur.
• C4 arayüzü oldukça münzevi. İçinde gereksiz hiçbir şey yok, tüm araçlar belirli işlemleri gerçekleştirmeyi amaçlıyor. İlk başta, bu iş yerinde bir rahatsızlık hissine neden olabilir. C4, kısayol tuşlarını kullanan temel işler için tasarlanmıştır. Herkes bundan hoşlanmayabilir, ancak fotoğraflarla çok çalışıyorsanız, kısayol tuşları vazgeçilmez bir şeydir.
• Yukarıda bahsedildiği gibi, C4'te çalışmak, renk anlayışının yanı sıra işleme ve renk düzeltme alanında oldukça derin bilgi gerektirir.

Hangi RAW dönüştürücüyü seçmelisiniz?

En yaygın RAW dönüştürücülerin güçlü ve zayıf yönlerini bilmek, neye ihtiyacınız olduğuna karar vermek önemlidir. RAW dönüştürücüdeki hangi işlevler sizin için en önemli ve hangileri ikincildir.

Çok fazla çekim yapıyorsanız ve fotoğraflarınızın kolay ve güvenli bir şekilde kataloglanmasını istiyorsanız, seçiminiz Lightroom'dur. Aynı derecede önemli olan LR, kapsamlı işleme yeteneklerine mümkün olan en kolay erişimi de sağlar. Ve bu çok önemli parametre, Çünkü renkle derinlemesine ve karmaşık çalışma, fotoğraf işleme profesyonellerin çoğudur. Görevleri, Capture 4 gibi uygun araçları gerektirir. C4, röportaj çekiminin toplu işlenmesi için de vazgeçilmezdir. Gerçekten böyle bir programa ihtiyaç duyuyorsanız, Capture 4 tam ihtiyacınız olan şey.

Günlük hayatta çağrılmadığı anda. İngilizce uzmanları "ro-format" kelimesini doğru bir şekilde telaffuz eder. "Rav" argo adı hemen hemen her yere yerleşmiştir.

Bir RAW dosyasının yapısı büyük ölçüde belirli kamera modeline bağlıdır. Aynı üreticiden olsa bile, farklı kamera modelleri farklı RAW dosyaları üretir. Bu nedenle, genellikle bir RAW dosyası herhangi bir bilgisayar tarafından açılamaz. standart program görüntüleri görüntülemek için - bunun için programın yüzlerce kamera modelinden yüzlerce farklı formatı bilmesi gerekir. Özel bir programa ihtiyacınız var.

Bu arada, RAW dosya uzantısı da farklıdır. Canon'da CRW ve CR2, Nikon'da NEF, Pentax'ta PEF, Minolta'da MRW vb.

Neden böyle hemoroidler? Neden "ham" bir formata ihtiyacımız var? Gerçek şu ki, bir RAW dosyasından standart bir JPEg dosyasından çok daha iyi bir fotoğraf elde edebilirsiniz. "Daha yüksek kalite" ne anlama geliyor? Bu, daha az dijital gürültü, daha iyi renkler, vurgularda ve gölgelerde daha iyi ayrıntı anlamına gelir.

Daha yüksek kalitenin getirisi, dönüştürücü programıyla ek manipülasyonlar olacaktır.

JPEG formatının kalitesinden memnunsanız, ham formatla uğraşmayın.

Peki, RAW dosyaları tanıdık dosyalara nasıl dönüştürülür? grafik formatları JPEG ve TIFF?...

Farklı derecelerde karmaşıklık, maliyet ve sonuç kalitesine sahip bir dizi program vardır.
Aşağıda en popüler (ve dolayısıyla en yüksek kalite) bulunmaktadır. Sizi hemen uyarıyorum - en iyi dönüştürücü mevcut değil. Her dönüştürücünün kendine göre avantajları ve dezavantajları vardır. Burada belirtilen tüm dönüştürücüler, kendi yöntemleriyle (doğru kullanılırsa) mükemmel sonuçlar verir. Ne arayacağınızı bilmiyorsanız, şuna bakın: dış görünüş Ayrıca en kötü seçim kriteri değil.

Adobe Kamera RAW (ACR)

Yani, Photoshop'unuz varsa, başka bir şeye ihtiyacınız yoktur. ACR, RAW dosyalarını oldukça iyi dönüştürür. Uzun süre kullandım ve oldukça memnun kaldım ama sonunda Birini Yakala(puanlara göre C1 hala daha iyi).

Dosyaları dönüştürürken Adobe Kamera RAW görüntü kusurlarını düzeltmenizi sağlar. İyi çekimler için bu gerekli değildir, ancak çok karanlık veya çok açık, keskin olmayan, renk dengesizliği olan resimler "dışarı çekilebilir" ve şekere dönüştürülebilir. Ancak her zaman değil.

Ne yapılabilir:

Renk sıcaklığında ince ayarlar yapın
Parlaklığı, kontrastı ve renk doygunluğunu ayarlayın
Oldukça iyi keskinlik kontrolü
gürültüyle savaş
Mercek hatalarını düzeltin (kromatik sapma, vinyet etkisi, geometrik bozulma)
Tüm manipülasyonlar sırasında histogramı kontrol edin.

Adobe Lightroom'u

Tanıdığım bazı fotoğrafçılar haklı olarak bu program hakkında övgüler yağdırıyor. Bunun, bir fotoğraf kitaplığının işlevleriyle desteklenen, yalnızca fotoğraflarla çalışmak için kısaltılmış bir Photoshop olduğunu söyleyebiliriz.

Adobe Lightroom'un maliyeti, ağabeyi Photoshop'tan çok daha düşük ve yaklaşık 300 dolardır.

elma açıklığı

En iyilerinden biri kullanıcı dostu arayüzler ve çok iyi kalitede sonuçlar (en son sürümler için). Artı, aklı başında fiyat yaklaşık 350 $.

Adobe Lightroom gibi, bu program da fotoğrafçı için "tek şişede" eksiksiz bir çözüm- dosya yöneticisi, RAW dönüştürücü, fotoğraf düzenleme programı ve slayt gösterisi.

Bibble Laboratuvarları Pro

Bibble, desteklenen dijital kamera sayısı açısından Adobe Camera RAW'dan biraz daha düşüktür, bu nedenle kameranızın listelenip listelenmediğini görmek için üreticinin web sitesine bakın.

Bibble'ın imza özelliği toplu dönüştürmedir.

(Toplu dönüştürme veya Toplu İşleme, çok sayıda fotoğrafın bir düğmeye tıklanarak işlenmesidir).

Hemen hemen tüm dönüştürücüler toplu işlemeye sahiptir, ancak yalnızca Bibble çok sayıda fotoğrafla çok hızlı çalışır ve sürekli olarak yüksek kaliteli bir sonuç verir. Varsayılan ayarlarla dönüştürülen resimlerin %90'ı harika görünecek. Şakanın ne olduğunu bilmiyorum ama incelemelere göre Bibble'ın ana avantajı akıllı otomatik işleme algoritması.

Bibble, görüntünün aşırı pozlanmış ve az pozlanmış alanlarıyla çok iyi çalışır ve mümkün olduğu kadar çok ayrıntıyı "dışarı çeker". Ayrıca Bibble en iyi gürültü gidericilerden birine sahiptir.

Pro sürümünün fiyatı oldukça yeterli - 130 $.

DxO Optik Pro

Çok kullanışlı özellik dönüştürücü - matris ve eserler üzerindeki toz izlerini gidermek için teknoloji. Otomatik kırmızı göz düzeltme aracıyla hemen hemen aynı şekilde çalışır. Eserin bulunduğu alana tıklamanız yeterlidir ve program tarafından hemen "lekelenir".

Pro sürümünün maliyeti 170$, Elite sürümünün maliyeti ise 300$'dır (sürümler arasındaki fark, uyumlu fotoğraf makineleri sınıfındadır - Canon Mark III gibi havalı DSLR'ler için Elite sürümü gerekir).

Lense özel indirmeler mevcuttur. Programın bu özelliği, otomatik işlemede verimliliği artırır - dönüştürücü, çerçevenin hangi lensle çekildiğini otomatik olarak izler ve dönüştürme parametrelerini buna göre ayarlar.

Bu, DxO Optics'in ana avantajlarından birine - iyi parti işleme sonuçlarında - yol açar. Geliştiriciler, kullanıcı müdahalesi olmadan (optik bozulmaların ortadan kaldırılması, renk ayarları, pozlama telafisi) yüksek kaliteli sonuçlar elde etmenizi sağlayan otomatik işlevlere özel önem vermiştir.

Burada 4.5 sürümünün özelliklerini görebilirsiniz:
http://www.ixbt.com/soft/dxo-optics-451-1.shtml
(Henüz 5.0 sürümünün net bir genel bakışını bulamadım - reklam abartılı ve yüksek sesli ifadeler olmadan).

Hafif Araçlar

LightZone, görüntülerle çalışmak için "görsel" bir yaklaşım benimsiyor. Tüm işlemler, görüntüdeki bilgilerin maksimum düzeyde korunmasını sağlayan 16 bit gösterimde gerçekleştirilir. Program, katmanlar ve maskelerle çalışmanıza izin verir ve ayrıca diğer görüntü düzenleme programlarında bulunmayan birkaç benzersiz araca sahiptir.

Bir arşivleyici/kataloglayıcı olarak LightZone, Aperture, Picasa ve Lightroom'un çok gerisindedir.

Ancak ayırt edici özellik LightZone, bir işleme "stilleri" kümesidir: Yüksek Dinamik Aralık (HDR işleme), Kontrast ve Pop (pop art stili), Lomo Look (lomography) ve diğerleri. Stiller yalnızca bir dizi belirli seçenek değildir. Ön ayarlardan birini seçtiğinizde, toplu işleme devam ederken bile kaynak dosyanın özelliklerini hesaba katan bir otomatik işleme algoritması başlatılır. Stiller, gruplar (klasörler) halinde birleştirilebilir ve hatta iş arkadaşlarınızla paylaşılabilir.

Program özelliklerine genel bakış:
http://www.ixbt.com/soft/lightzone1.shtml

Programın resmi sayfası:
http://www.lightcrafts.com/products/index.html

Nikon Yakalama NX

Capture NX, işaretlemenize olanak tanır ayrı bölümler görüntüler ve karmaşık maskeleme veya katman işleme gerçekleştirin.
program var standart araçlar optik distorsiyon düzeltmesi (sapma, vinyet etkisi, varil efekti), pozlama (eğriler, seviyeler), renkler, gürültü azaltma vb.

Programın işlevselliği, Nik Multimedia'nın Color eFex Pro filtre eklentisi kullanılarak genişletilebilir.
Nikon Capture NX işlevselliğinin bir açıklaması, üreticinin web sitesinde bulunabilir. Üreticinin tarafsızlığı için ayarlamalar yapın :)
http://www.nikon.ru/product/ru_RU/products...0/overview.html

Birinci Aşama Bir Pro Yakala

Kötü haber. Çok hızlı çalışmıyor (bir fotoğrafı işlemek için birkaç dakika). Varsayılan ayarlarda en iyi sonuçları vermez.

İyi haberler. Her görüntüyle ayrı ayrı çalışırsanız harika sonuçlar alabilirsiniz.

Gürültü filtresi oldukça basittir, bu nedenle gürültüye dönüştürdükten sonra gürültüyle çalışmak daha iyidir. iyi editör, örneğin Photoshop'ta.

Silkypix Geliştirici Stüdyosu

Silkypix'in çok sayıda beyaz dengesi ve keskinleştirme ön ayarı vardır. Bu nedenle, renk düzeltme ve diğer manuel manipülasyonlar konusunda güvensiz hissedenler, sunulan hazır seçenekler arasında mutlaka uygun bir şeyler bulacaktır. Bilenler için bir fırsat var ince ayar renk kanalları ve parlaklık için ayrı ayrı dahil olmak üzere renk, pozlama ve kumlanma azaltma, genellikle küçük ayrıntılardan tasarruf sağlar.

Seçilen dönüştürme seçenekleri, bireysel kullanıcı tercihleri ​​(Tatlar) olarak kaydedilebilir ve ardından diğer görüntülere uygulanabilir.

Silkypix sürüm 3.0, görüntü detayı açısından en iyi dönüştürücülerden biridir. Programın diğer bir avantajı, varsayılan ayarlar kullanıldığında sürekli olarak doğru renk üretimidir.

Başka ne?

ACDSee Pro 2şirketten ACD Sistemleri
Resmi ürün sayfası:
http://store.acdsee.com/DRHM/servlet/Contr...ductID=78701700

UFRawücretsiz bir programdır.
Programın "Resmi" sayfası:

Dijital Fotoğraf Profesyoneli(DPP) şirketten kanon
Tanım
http://www.ixbt.com/digimage/canon_dppix.shtml

Oh... İnanmayacaksın ama aslında en ilginç (ve ücretsiz!) dönüştürücülerden-kataloglardan-editörlerden-yöneticilerden birini unutmuşum. Bu google picasa -

Hangi dönüştürücüyü kullanırsanız kullanın, Google Picasa'yı yüklemenizi tavsiye ederim. Yüzlerce klasöre dağılmış resimleri ararken çok yardımcı olur. RAW'dan JPEG'e iyi bir şekilde dönüştürür (TIFF'in nasıl yapıldığını bilmez).

Bir editör olarak bu program oldukça tuhaf görünüyor ve şahsen ben bundan hoşlanmıyorum. Bunun tavukların gülmesi için olduğunu söyleyebilirim. Diyorum ki ... Arkadaşlarımdan biri değilse - bir fotoğrafçı Elena Onişçenko. Fotoğraflarını işlerken "picas" kullanıyor. Ve işte olanlar:

Çalışmalarının daha fazlasını burada görebilirsiniz:
http://www.photosight.ru/users/66659/
Bildiğim kadarıyla tüm işlemler picasa tarafından yapılıyor.

Doğrudan bir dijital fotoğraf makinesinin sensöründen alınan ham görüntüler, fotoğrafçıya maksimum olasılıklar fotoğrafik görüntüleri işlemek ve rötuşlamak için. Bu tür RAW görüntüler, sıkıştırma veya kayıp olmadan tüm bilgileri içerir. Bu, onlardan daha iyi sanatsal fotoğraflar elde edebileceğiniz anlamına gelir - optimum renk reprodüksiyonu, vurgularda ve gölgelerde iyi gelişmiş ayrıntılar ve düşük dijital parazit. Bu nedenle, bugün RAW ile çalışmak için araçlara yalnızca profesyoneller değil, aynı zamanda basit fotoğrafçılık tutkunları da başvuruyor.

Aslında, her dijital kamera kendi uzantısıyla (örn. CR2 veya NEF) RAW dosyaları oluşturur ve RAW yalnızca yaygın isim bu tür işlenmemiş, "ham" resimler. Bu nedenle RAW ile çalışmak özel bir deneyim gerektirir. yazılım, çeşitli kamera modellerinden onlarca farklı formatı tanıyabilen. Büyük hacimli fotoğraf görüntüleri ile uğraşan profesyonel fotoğrafçılar, genellikle Adobe Lightroom veya Capture One Pro gibi güçlü özelliklere sahip ticari yazılım ürünlerini tercih ederler. Bununla birlikte, basit amatör DSLR sahiplerinin hemen satın almaları pek tavsiye edilmez. Ücretli sürüm Lightroom, özellikle böyle bir zevk ucuz olmadığı için. "Ham" RAW görüntüleri hızlı bir şekilde düzeltmenize yardımcı olacak birkaç iyi ücretsiz düzenleyici önerebilirler.

Tüm büyük mobil ve masaüstü platformlarını (Android, iOS, Windows, Mac) destekleyen kullanışlı ve basit fotoğraf düzenleyici. RAW dosyalarıyla çalışabilir ve kullanıcıya "ham" görüntüleri işlemek için gerekli hemen hemen tüm işlevleri sağlar. Her şeyden önce, bu temel düzenleme fotoğrafları kırpma, ton ve renk gamını ayarlama, farklı sahneler için pozlama telafisi (gece, gündüz, flaşlı vb.), parlaklık ve kontrastı değiştirme. Daha sonra, kırışıklıkları ve küçük kusurları gidermek, cildi yumuşatmak, dişleri beyazlatmak dahil olmak üzere çeşitli efektler (örneğin, lomo ve vintage) uygulama ve portre çekimlerini rötuşlama olanakları gelir. Fotor'da ayrı bir konu, hazırlanmış şablonları kullanarak veya ücretsiz, yaratıcı bir modda ilginç kolajlar oluşturmaktır. Düzenleyici, dijital kameraların neredeyse tüm önemli RAW formatlarını tanır, basit ve sezgisel bir arayüze sahiptir.

Programı Windows mağazasından (Win için) veya iTunes'dan (Mac için) ücretsiz olarak indirebilirsiniz.

Bununla birlikte, RAW dosyalarını işlemek için gerçekten güçlü ve işlevsel bir araç elde etmek isteyenler, neredeyse Lightroom'un yeteneklerine benzer, Raw Therapee programına dikkat etmelisiniz. Oluşturulan çoğu RAW formatını destekler. çeşitli modeller dijital kameralar. Bu, çok çeşitli işlevlere ve filtrelere sahip bir düzenleyicinin yanı sıra, bir tür görüntü derecelendirmesi ayarlamanıza izin veren yerleşik bir fotoğraf yöneticisidir. Raw Therapee özelliklerinin kısmi bir listesi, poz telafisi, ton eşleme, renk kanalı ayarı, renk sapması telafisi, beyaz dengesi içerir. Toplu dosya işleme desteklenir. Ayarlarda yapılan herhangi bir değişiklik anında önizleme penceresinde görüntülenir ve gerçekleştirilen işlemlerin geçmişinin korunması nedeniyle görüntü işlemenin önceki aşamasına geri dönmek her zaman mümkündür. Raw Therapee editörü, fotoğraf görüntülerini işleme sürecinde yaratıcı olan kullanıcılara kesinlikle hitap edecek.

hoş ve hafif program UFRaw, GIMP düzenleyicisi için DCRaw eklentisini temel alır. Linux, Mac OS X veya Windows üzerinde bağımsız bir uygulama olarak çalışabilir. Farklı kamera modellerinden yeterli sayıda RAW formatını destekler. "Ham" görüntülerle çalışırken UFRaw, beyaz dengesini ayarlamanıza, pozlamayı ve renk doygunluğunu ayarlamanıza ve lens kusurlarını (kromatik sapma ve vinyet etkisi) ortadan kaldırmanıza olanak tanır. RAW formatındaki işlenmiş fotoğraflar kolayca daha yaygın olan TIFF, PPS veya JPEG'e dönüştürülebilir.

arasında karanlık masa ücretsiz araçlar işlevsellik ve ayarlar açısından, yukarıda belirtilen Raw Therapee ile rekabet edebilir. Programın tek dezavantajı, Linux ve MacOS için "keskinleştirilmiş" olmasıdır, sürümler normal kullanım içindir. işletim sistemi Windows şu anda kullanılamıyor. Ancak bu düzenleyicinin gerçekten çok fazla olasılığı var çünkü programın modüler bir mimarisi var. Yani, ek modüller bağlayarak uygulamanın işlevselliğini sürekli olarak genişletebilirsiniz. Darktable, kullanıcıya eksiksiz renk yönetimi, beyaz dengesi ayarı, fotoğraf görüntülerinin düzenlenmesi ve dönüştürülmesi, dijital gürültünün ve optik kusurların ortadan kaldırılması, çeşitli sanatsal efektlerin üst üste bindirilmesinin yanı sıra evdeki fotoğraf koleksiyonunun depolanması ve kataloglanmasını sunar (fotoğrafları derecelendirebilir ve etiketler ekleyebilirsiniz). Raw Therapee'de olduğu gibi, RAW dosyalarını işlerken tüm değişiklikler kaydedilir, yani istediğiniz zaman orijinal görüntüye dönebilirsiniz.

Düzenleme özelliklerine sahip Scarab Darkroom Converter, Canon, Nikon, Olympus, Panasonic, Pentax, Samsung ve Sony'nin popüler kameraları tarafından desteklenen RAW formatlarıyla çalışır. Basit ve sezgisel bir arayüz kullanarak görüntünün parlaklığını ve kontrastını ayarlayabilir, değiştirebilirsiniz. renk sıcaklığı, fotoğrafı istediğiniz gibi kırpın. Scarab Darkroom, profesyonel renk sınıflandırması için RGB histogram desteğiyle birlikte gelir. Program, işlendikten sonra elde edilen görüntüleri iki yaygın biçime dönüştürür - JPEG ve TIFF. Acemi bir fotoğrafçı için iyi, ücretsiz bir program.

Talimat

Bu tür dosyaları işlemek için bir program seçin ve kurun. Üreticilerin kamerayı genellikle kendi ham dönüştürücüleriyle tamamladığını belirtmekte fayda var. Bu programlar ücretsizdir, iyi işlevselliğe sahiptir, ancak maksimuma ulaşmanıza izin vermez. olası sonuç. Yazılım pazarında üç dev var: Adobe Lightroom, Apple Aperture ve Phase One Capture One. Bunların arasında öznel artılar ve eksiler var, ancak ilk program en popüler ve uygun olanıdır. Lightroom, negatifleri geliştirmek için karanlık bir odanın taklidi olarak tasarlandı. Bilgileri çok basit bir şekilde kataloglamanıza, büyük fotoğraf dizilerini aynı anda işlemenize olanak tanır ve kullanımı çok kolaydır.

gerekli ham kopyalayın Dosyalar bilgisayarda. Flash sürücülerden işlem yapmayın. Bu, işleme sürecini önemli ölçüde hızlandıracaktır. Aktif olarak kullanılan ham editör programları ile çalışma süresi boyunca devre dışı bırakın HDD. Kullanılabilirliği kontrol et boş alan. Bir ham dosyayla çalışırken, program boş alan kullanır sabit disk boyutunun birkaç katı.

İçe aktarmak Dosyalar. Bu durumda, tüm fotoğraflara uygulanacak bir dizi seçeneği önceden belirleyebilirsiniz. Örneğin, içe aktarılan tüm fotoğraflar portre ise portre, keskinleştirilmiş veya başka bir ayar seçebilirsiniz.

En önemli ve ilginç olanı çerçeve içinde bırakarak görüntüyü çerçevelendirin. Gereksiz şeyleri kompozisyona dahil etmemeye çalışın. Öğelerin özlü bir kombinasyonunu elde edin.

Bir görüntüdeki en temel şey pozlamadır. Program artırdıysa kontrastı ve parlaklığı varsayılan değerlere ayarlayın ve histogram grafiğini değerlendirin. Poz konumu, grafiğin kenarların ötesine geçemeyeceği şekilde olana kadar poz ayarını azaltın veya artırın.

Ortaya çıkan görüntüyü düzeltmeye devam edin. Kontrastla denemeler yapın, ışığı doldurun, . Fotoğraf renkliyse, fotoğrafın doğal renklere sahip olacağı ışık sıcaklığını ayarlayarak beyaz dengesi ayarını kullanın. Bir fotoğrafın tek tek bölümlerini koyulaştırmak veya aydınlatmak için maskeler uygulayabilirsiniz. En iyi kombinasyonu bulmak için bu ayarlarla denemeler yapın.

Görüntü işlemenin son aşaması genel filtrelerdir. Gerekirse çerçevenin genel keskinliğini artırın, paraziti azaltın. İstenirse renklendirme veya gren kaplama kullanabilirsiniz.

Fotoğrafı, kalite ayarı olarak bir jpeg dosyasına aktarın. maksimum değer. Gerekirse, bir grafik düzenleyicide daha fazla işleme kullanabilirsiniz. Bununla birlikte, bu yalnızca görüntü güçlü bir şekilde değiştirildiğinde anlamlıdır: plastik düzenleme, kolaj, doku klonlama, cilt yüzeyinin sabitlenmesi, saç, giysi kıvrımları ve diğer karmaşık manipülasyonlar.